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一、名词解释

1． 吴家样

【答案】吴家样指唐代著名画家吴道子独创的宗教图像样式，是张僧繇“张家样”以后的一种新的更成熟的中国佛教美术的样式。“吴家样”与“曹家样”的显著区别，被宋代评论家用“吴带当风，曹衣出水”加以概括。吴道子注重线条的运用，他的线条一向富有运动感和强烈的节奏感，注意整个画面气氛的统一与具有运动感的表现。有着“天衣飞扬，满壁风动”的效果，即“吴带当风”。

2． 雕漆

【答案】雕漆是唐代创造的漆器新产品，它是先在漆胎上涂漆数十层，待一定厚度，再进行雕刻，这种做法现在通称剔红。

3． 永字八法

【答案】永字八法，是中国书法用笔法则。相传为隋代智永或东晋王羲之或唐代张旭所创，因其为写楷书的基本法则，后人义有将八法引为书法的代称。以“永”字八笔顺序为例，阐述正楷笔势的方法:点为侧，侧锋峻落，铺毫行笔，势足收锋; 横为勒，逆锋落纸，缓去急回，不可顺锋平过; 直笔为努，不宜过直，太挺直则木僵无力，而须直中见曲势; 钩为耀，驻锋提笔，使力集于笔尖; 仰横为策，起笔同直划，得力在划末; 长撇为掠。起笔同直划，出锋稍肥，力要送到; 短撇为啄，落笔左出，快而峻利; 捺笔为碟，逆锋轻落，折锋铺毫缓行，收锋重在含蓄。

4． 颜真卿

【答案】颜真卿，字清臣，人称颜鲁公，是唐代中期杰出书法家。他创立了“颜体”楷书，与赵孟頫、柳公权、欧阳询并称“楷书四大家”。他的行书遒劲郁勃体现了大唐帝国繁盛的风度，并与他高尚的人格契合，是书法美与人格美完美结合的典例，被后世誉为“天下第二行书”。颜真卿用笔匀而藏锋，内刚劲而外温润，字的曲折出圆而有力。楷书代表作品有《东方画赞碑》、《中兴颂》和《颜家庙碑》等。真书墨迹有《自书告身》，其行草书《祭侄文稿》、《争座位帖》抑扬顿挫，上下气脉连属，信笔书来。通篇气势完足，皆无妩媚之态。

5． 瘦金体

【答案】又名“瘦金书”，是由北宋徽宗赵佶所创的书法风格。瘦金体运笔飘忽快捷，笔迹瘦劲，至瘦而不失其肉，转折处可明显见到藏锋，露锋等运转提顿痕迹，是一种风格相当独特的字体。“瘦金体”体现出“天骨遒美，逸趣霭然”的时代审美趣味，又具有强烈的“如屈铁断金”的

个性色彩。代表作为宋徽宗赵佶的《楷书千字文》、《秾芳诗》。其中《秾芳诗》为大字，用笔畅快淋漓，锋芒毕露，富有傲骨之气，如同断金割玉一般，别有一种韵味，堪称瘦金书的杰作。

6． 金陵八家

【答案】金陵八家指龚贤、樊沂、高岑、邹醋、吴宏、叶欣、胡慥、谢荪八人，多是有文人修养的职业画家。他们是清初画坛上独立于“四王”正统画派之外的一个独立创作群体，在创作技法和创作理念上较之前代都有着很大的突破，形成了崭新的风貌，后世称之为“金陵画派”。他们的画面中所呈现出的静美之韵和自然生气正是作为“遗民”的思想感情的集中体现。他们对故国山河的眷恋全部变成了画面上的具体形态展现在后人的面前，一改自明末以来的陈腐习气，又展现了生气勃勃的生命力，对后世的创作影响很深，丰富了中国绘画史。金陵八家中首屈一指的是龚贤，主张“我师造物”，山水布境奇而安，丘壑多实景，意境宁静深邃，生机勃发。

7． 扬州画派

【答案】扬州画派又称“扬州八怪”，是指清代中期活动在扬州地区的一批画家，有郑燮、金农、黄慎等人。他们发展了重视生活感受、强烈抒发性灵的阔笔写意画，尤其是写意花鸟画，冲击了当时流行的悍寿平正统花鸟画风，被称之为“怪”

8． 掐丝珐琅

【答案】掐丝珐琅即景泰蓝的学名，它是明代著名的一种金属工艺品，尤以景泰年间制作最精。景泰蓝的制作大体有七道工序:（1）制胎，（2）掐丝，（3）烧焊，（4）点蓝，（5）烧蓝，（6）磨光，（7）镀金。其艺术特点可概括为:良好的造型、优美的装饰花纹、华丽的色彩和辉煌的光泽，是我国传统工艺中集造型、色彩、装饰为一体的特种工艺品。

9． 南宋四家

【答案】南宋四家又称“南宋四大家”指中国画史上的南宋院体山水画家李唐、刘松年、马远、夏圭的合称。南宋四家发展出了南宋独具特色的山水画。这种“一角半边”的构图，在画面中留下大片空白，使画面和景物变得更加简洁、主体鲜明突出而意境完整。这是“南宋四家”在总结前人绘画经验的基础上，在艺术上高度提炼得到的构图样式，使画面情景交融，富有浓郁的诗意。李唐代表作有《清溪鱼隐图》，刘松年有《四景山水画》，马远有《踏歌图》，夏圭有《溪山清远图》。

10．宋四家

【答案】“宋四家”指的是北宋书法家中的代表人物苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄。四人书法皆属“尚意”一派，但又各自成法。苏轼是“宋四家”之首，是“尚意”书风的倡导者。他的字看似平实、朴素，但有一股汪洋浩荡的气息，就像他渊厚的学问一样，神龙变化不可测。他长于行书、楷书，笔法肉丰骨劲，跌宕自然，给人以“大海风涛之气’，、“古搓怪石之形”的艺术美感。代表作有《黄州寒食诗帖》。黄庭坚笔法以侧险取势，纵横奇倔，字体开张，笔法瘦劲，自成风格。

《宋史·文苑传》称他:“庭坚学问文章，天成性得，陈师道谓其诗得法杜甫，善行草书，楷法亦自成一家。与张未、晃补之、秦观俱游苏轼门，天下称为四学士。”代表作有草书《廉颇蔺相如列传》。米芾自称自己是“刷字”，明里自谦而实点到精要之处，“刷字”，体现他用笔迅疾而劲健，尽兴尽势尽力。他的书法作品，大至诗帖，小至尺犊、题跋都具有痛快淋漓，欹纵变幻，雄健清新的特点。代表作有行书《蜀素帖》。蔡襄的书法取法晋唐，讲究古意与法度。其正楷端庄沉着，行书淳淡婉美，草书参用飞白法，谓之“散草”，自成一体，非常精妙。代表作有行书《澄心堂帖》。

二、简答题

11．中国青花瓷的起源与发展。

【答案】青花是呈白地蓝花效果的釉下彩绘瓷，运用氧化钴料作呈色剂在坯体上绘画装饰图案，再罩以透明釉入窑高温烧成。釉下彩绘和运用钻料，是它的两个基本工艺要素。青花瓷器的烧制成功，是中国制瓷史上划时代的事件。

关于青花的起源，有人认为是与宋代，因为迄今所见最早的青花瓷是在对建于北宋太平兴国二年的金沙塔基进行发掘时发现的青花瓷片。但其它所见实物不多，因此青花开始流行可能是在元代中期以后，总之，元代后期青花瓷已达到成熟阶段。绘花用毛笔作画，随心所欲，取材较广，因此青花的装饰内容极为丰富。

至明代，青花瓷已成为陶瓷重镇景德镇瓷器生产的主流。它的产量大、品种多、艺术性强。由于明代青花瓷在前后不同的时期所用的彩绘原料有别，显示出各种不同的风格特性。

明初永乐、宣德时期，大件器物居多，装饰注重大效果而不拘泥于细节，图案简朴，青料是进口的苏麻离青，深蓝浓艳，总体风格为浑厚而凝重。

明中期成化年间，青料用江西产的平等青色，使得青花呈清亮爽目的淡蓝色，纹饰一改早期的洒脱豪放而渐趋工细、规矩，形成了淡雅、柔和的风格。明末的嘉靖时期，烧制出巨型瓷器，用色采用几经淘洗的回青料，色彩艳丽，纹饰繁褥重复堆砌，出现奢华臃肿的面貌。

总之，青花瓷经过不断的发展演变，深受人们喜爱，青花瓷器运销海内外，成为中国最具民族特色的瓷器。

12．简述青铜器中礼器的种类。

【答案】礼器是中国古代贵族在举行祭祀、宴飨、征伐及丧葬等礼仪活动中使用的器物。

（1）商周时期青铜器的种类完备，最重要的是礼器。礼器的种类包括炊煮器、食器、酒器和水器。青铜礼器品种繁多，数量巨大，工艺精美，是中国古代青铜器的典型代表。青铜礼器可分为六大类:炊器、食器、酒器、水器、乐器和杂器。

（2）炊器有鼎、鬲、甗等品种; 食器有簋、豆、盂、簠等品种; 酒器有觚、爵、斝, 盉、觯、角、罍、尊、壶、卣、觥、瓿、方彝等品种; 水器有盘、匜、鉴等品种。乐器有饶、铃、钟、鼓等品种; 杂器有罐、箕形器、方形器等品种。