2017年中国海洋大学文学与新闻传播学院656美学考研强化模拟题
● 摘要
一、名词解释
1． 移情说
【答案】“移情说”是在西方现代美学中影响最大的流派之一，也是心理学美学流派中最有代表性的一种理论。德国心理学家、美学家立普斯是“移情说”的主要代表和创立者，他真正从心理学出发，对移情说作了全面、系统的阐明的。立普斯的“移情说”是建立在唯心主义基础上的，把审美对象与审美欣赏都视为同一个自我，即没有自我的欣赏、没有自我的移情，也就没有美的对象。移情现象是一种“外射”作用，即把我的情感“外射”到事物身上去，使它变成事物的属性，达到物我同一的境界。
2． 形式美
【答案】形式美是指自然、生活、艺术中各种形式因素（色彩、线条、形体、声音等）及其有规律的组合所具有的美。它的特点是形式美具有相对独立的审美意义。形式美与美的形式既有联系又有区别，美的形式不能脱离美的内容，而形式美对美的具体内容带有相对独立性; 形式美概括了美的形式的某些共同特征，具有一定的抽象性，形式美所体现的内容是间接的、朦胧的:形式美和自然的物质属性、规律有着紧密联系。
3． 形式教育
【答案】形式教育包括形式美和美的形式两个方面。形式美指事物的自然属性及其组合规律; 美的形式是审美对象的外部表现形态和内部结构方式。形式美可以作为独立的审美对象，具有相对的独立性，美的形式则与美的内容意蕴紧密相连，难以分割。
4． 悲剧
【答案】悲剧是戏剧的主要类别之一。主要是以剧中主人公与现实之间不可调和的冲突及其悲惨的结局为基本内容。悲剧描写的主人公在为其所从事的事业，所进行的活动及追求美好理想与未来的过程中，或由于社会制度的不合理，遭受邪恶势力的迫害，或由于生活环境等客观条件的限制，或由于性格的矛盾、思想的软弱、行动的失误等，最终以失败或死亡告终，从而“将人生有价值的东西毁灭给人看”（鲁迅语），激起人们的同情、崇敬，产生出一种悲愤的力量。在文学史上，根据酿成悲剧的不同原因，常将悲剧分为命运悲剧、性格悲剧、社会悲剧等。
5． 艺术美
【答案】指的是艺术作品的美，是艺术家对生活和自然中审美特征的能动反应，是艺术家在对象世界中肯定自己的一种形式，它作为美的一种高级形态，既来源于客观现实，又不等同于客观现实，是艺术家创造性劳动的产物。
6． 亚里士多德的悲剧过失说
【答案】亚里士多德的悲剧过失说是其在《诗学》中第一次对古希腊悲剧进行了界定，并为悲剧在理论上下了第一个定义。亚里士多德把悲剧作为科学认识对象，认为理想的悲剧人物应该是犯错误、有弱点的好人:“他不以美德或正义著称”，但“他之所以陷入否运，并非因其邪德败行，而是由于‘错误’（即过失）。”他甚至认为悲剧描写“穷凶极恶的人由泰运陷入否运”也是不恰当的，因为“穷凶极恶的人”本来就应该受到惩罚，难以唤起观众的怜悯和恐惧。亚里士多德认为人的“过失”可以包括两种:一是判断不明的错误，如俄底浦斯; 二是道德选择的错误，如美狄亚。
7． 味
【答案】“味”是中国传统的一个美学范畴。它不同于“五味”的“味”，最早使用这个美学范畴的是老子。“淡乎其无味”是老子对“道”的理解，恬淡的味是最高的味。后来陶潜、王维、司空图、梅尧臣、苏轼等人都延仲发展了这种思想，从而形成了中国美学史和中国艺术史的一种审美趣味和审美风格——平淡。
8． 外师造化，中得心源
【答案】“外师造化，中得心源”是唐代画家张操提出的艺术创作理论，是中国美学史上“外师造化”理论的代表性言论。“造化”，即大自然，“心源”即作者内心的感悟。“外师造化，中得心源”是说艺术创作来源于对大自然的师法，但是自然的美并不能够自动地成为艺术的美，对于这一转化过程，艺术家内心的情思和构设是不可或缺的。“外师造化”明确现实是艺术的根源，强调艺术家应当师法自然，是基于坚持艺术与现实关系的唯物论基础上，带有朴素唯物主义的色彩。从本质上讲不是再现模仿，而是更重视主体的抒情与表现，是主体与客体、再现与表现的高度统一。
二、简答题
9． 简答荒诞的文化内涵。
【答案】荒诞作为一种审美经验形态，比起丑来，向人们的存在的否定性方面做了更大的精进和探索，更为深入。荒诞是西方近代以来文化环境的产物，他的意蕴也主要是西方现代文化的意蕴，完全是现代西方审美活动发展的产物。理性、信仰和人的失落，现代文化和古典文化断裂，荒诞出现了，可以概括为人的存在失去了意义。荒诞最突出的品格是反叛，包括返回自然和返回自我两种方式。前者拒绝社会，嘲笑现实，后者深入内心，嘲笑人类理性的虚伪和优雅崇高的艺术追求。
10．美感和快感有什么关系?
【答案】（1）多数美学家认为美感是一种高级的精神愉悦，它和生理快感是不同的。我们也赞同这种看法:美感是一种高级的精神愉悦，应该把它的生理快感加以区分。区分的根据主要是两
点:
①美感是超实用，超功利的，而生理快感则起于实用要求的满足，如口渴时喝水所获得的快感，肚饿时吃饭所获得的快感;
②美感的实质是情景交融，物我同一，美感必有一个审美意象，而生理快感完全受外来刺激所支配，他不可能出现情景交融，物我同一，不可能有审美意象。
（2）但是，我们不要把生理快感和美感的这种区别加以绝对化。我们要注意以下几点:
①人的美感，主要依赖于视，听这两种感官。
②除了视听这两种感官，其他器官（格兰. 亚伦说的“低等感官”）获得的快感，有时也可以渗透到美感当中，有时可以转化为美感或加强美感。
11．艺术意象有何基本特征?
【答案】（1）虚拟性，指意象所具有的非现实性。意象既可以用想象和虚构来表现现实中没有的东西，也可以用非现实的形态表现现实中已有的东西。
（2）感性，指意象可以为主体感官直接把握、感知、体验和感受的直接性和具体性。
（3）想象性，指意象是经过艺术家的想象将“意”与“象”融为一体的产物。
（4）情感性，是艺术家创造意象的重要动力和导引，并伴随着意象创造的全过程。
12．简述18世纪德国著名美学家席勒的美育理论。
【答案】18世纪，德国美学家席勒在他的《美育书简》中首次提出“美育”这一概念，而且系统阐述了他的美育思想，主要是:
（1）《美育书简》第一次提出了现代社会人性改造的重大课题并试图通过美育的途径实现人性的改造，构建了完备而系统的美育理论体系。追求人类本性的完善，提倡理性的自由是其美育思想的核心。
（2）关于美育的内涵，席勒将其界定为“自由”。席勒所说的“自由”是一种解放的自由，它通过审美克服人性之割裂，而走向人性之完整。
（3）席勒认为，美育的特殊作用在于其是沟通感性与理性、知识与道德、自然与人文的中介，这就使美育成为由“自然之人”成长为“理性之人”的必由之路。
（4）席勒不限于仅仅从道德教育的角度来看待美育，而是从自然与人、感性与理性等基本哲学命题出发，从改变近代人的存在方式，使人重新获得自由、和谐、全面的发展，实现人性的复归这一更加广阔的领域来论述美育。
（5）席勒的美育理论作为一种人生美学，将审美看作是人的本性和人的解放的唯一途径和最重要的价值取向，旨在克服现实生活中人性的分裂，实现人性的完整，使人得到全面自由的发展。这对于我国目前正在实行的素质教育具有重要的意义。
（6）席勒继承了康德的美育思想，肯定美育对人的塑造的积极意义，但过分夸大美育的社会意义，认为它是拯救社会的良药，这无疑是片面的。