2018年南开大学文学院714艺术理论基础[专业硕士]之世界现代设计史考研基础五套测试题
● 摘要
一、简答题
1. 对“新艺术”运动简要评价。
【答案】(1)从意识形态角度来看,新艺术运动是知识分子中的部分精英,在工业化来势汹汹、贵族风格泛滥双重前提下的一次不成功的改革设计的企图。但该运动中产生的大量产品、建筑、室内、纺织品、工业美术品等,为20世纪伊始的设计开创了一个有声有色的新阶段,成为传统设计与现代设计之问的一个承上启下的重要阶段。
(2)准确的说,新艺术是一场运动,而不是一种风格。这场运动在欧洲各国产生的背景虽相似,但所体现出的风格却是各不相同的。如果认为新艺术是一个统一的装饰和艺术风格,那就根本不可能廊清其真正面貌。
2. 简述包豪斯时期的格罗佩斯与战前的格罗佩斯设计思想的转变。
【答案】(1)格罗佩斯在第一次世界大战前后己经有过非常戏剧化的思想变化:战前他迷恋机械,认为机械式能够为人类造福的,具有类似柯布西耶的机械美学立场,这种迷恋在战后消失。他是一个具有强烈和鲜明左倾思想、具有社会主义立场的新人。他认为德国只有通过急剧的、激烈的、彻底的社会革命才可能找到前途。他开始放弃大工业化的膜拜立场,转而希望倡导传统手工业生产的兄弟行会精神,提倡中世纪行会的工作方式,经常以设计建筑家、工匠同心协力建筑教堂的方式来提倡团体精神,通过教育来对学生灌输这种想法。
(2)早期的包豪斯强调手工业方式,而不是大规模机械生产; 力图建立一个小公社,建立一个微型的理想国; 雇佣大批具有鸟托邦思想的艺术家担任教员; 教学集中于强化学生个人思想和创造。这些改革,从表面上看是教学上的改革,实际上是格罗佩斯本人对于社会改革的实验,在于他对机械迷信的幻火之后的理想主义探索,他的目的在于改变德国的历史,而不仅仅是教学本身。包豪斯早期的目的是社会的、乌托邦的,而不仅仅是设计的。
3. 从荷兰飞利浦公司的设计看现代设计的制度化和体系化过程。
【答案】(1)战后飞利浦公司基本是按照两个大的方式在发展:一个是以荷兰的国内市场为中心、以荷兰为设计、研究的基地的发展,称为本国机构,基本是设计与研究的机构; 另外一个则是称为生产部门的生产体系,主要是在海外、国外的生产、销售机构,按照各个国家不同的市场情况,组织加工、生产、销售,根据具体情况决定设立工厂、加工点、仓库、转运中心、销售部门等等。把研究、设计与海外生产分开,是飞利浦公司战后走向国际化的一个重要的发展步骤。
(2)飞利浦公司的设计中心要为公司开放新产品制定各种计翔和标准,这是设计中心最具有
挑战性的工作,也是设计中心最重要的职能。因此,在设计时必须考虑到系列化、符合企业总体形象、标准化等等问题。公司有意识地把这个任务交给设计中心处理,目的是使产品设计能够具有与企业形象、企业产品形象一致的基本属性,是总体企业形象设计的一个立足点。
(3)布莱什对飞利浦公司做出了一次深刻的改革,这次改革其实提出了工业设计在企业中的功能和定位的问题。设公! 理论家和评论家格罗斯在当时就提出设计不应该是一个独立的活动,它应该受到各方面因素的约束,特别是市场营销学各种因素的约束,它应该是整体的市场营销组合的一个有机组成部分。
4. 简述包豪斯的教学体系。
【答案】(1)包豪斯的教学体系,完全是根据格罗佩斯的主张建立。他坚决反对艺术与技术的分离,主张艺术家、建筑家、技术人员应该充分合作,抛弃纯理论知识和单纯书本的教学方法,主张“艺术与技术”、“教学与实践”相结合的教育制度。
(2)包豪斯的教学体系的建立分为两个阶段,即魏玛时期和德绍时期。
①魏玛时期是包豪斯教学体系的初建期,采用“双轨教学制度”,每一门课程都由一位“造型教师”担任基础课教学和一位“技术教师”共同教授,使学生共同接受艺术与技术的双重影响。“形式导师”负责教授形式内容、绘画、色彩与创造思维内容; “技术教师”负责教授学生技术、手工艺和材料学内容。
②德绍时期包豪斯采用导师制。包豪斯在德国德绍重建,并进行课程改革,实行了设计与制作教学一体化的教学方法,这个时期是其高峰时期。1928年汉内斯·迈耶将包豪斯的艺术激进扩大到政治激进。接任的米斯面对来自纳粹势力的压力,竭力维持学校的运转。在1932年10月纳粹党占据德绍后,被迫迁往柏林,1933年迫于纳粹,包豪斯被迫关闭。
5. 简述美德工业产品设计上的贡献。
【答案】战后美国发起的国际主义建筑运动,其实与德国现代主义有不可分割的联系。美国的工业产品设计比世界上仟何一个国家都发展得迅速和成熟。
(1)美国:
①进一步发展了工业设计尤其是产品设计。
②把工业设计职业化。
③以市场需求为导向,把工业产品设计全面推向社会。
(2)德国:
①建立了现代设计的理论和教育体系。
②进行了大量设计实践和科学试验。
③把社会利益当作设计教育和设计本身的目的。
6. 简述英国的“装饰艺术”运动。
【答案】(1)装饰运动时期,英国似乎完全退缩回复古主义中去了。Zn 世纪20年代英国还
基本维持传统,沉漂于对17世纪传统风格的借鉴,几乎不受新艺术和装饰艺术运动的影响。
(2)20年代末30年代初,在工业化风格和装饰艺术风格影响之下,英国设计开始变革。新材料的使用、大众化是英国装饰艺术风格的显著特征,特别在包装和平面设计上,此倾向在法国和美国都很少见。
(3)1925年法国巴黎“装饰艺术博览会”上,英国馆形式陈旧,设计滞后,远远逊色于法、美。至20年代30年代初有所改观,首先改变的是家具设计,30年代开始采用新材料,如钢管、皮革等,色彩日趋鲜艳明快。
7. 简述丰裕社会时期的背景。
【答案】(1)一战后世界各国的经济都遭到极大破坏,直到20世纪50年代中期后,西方各国才开始度过了最为艰难的战后重建时期,逐步进入了美国经济学家加尔布雷斯所描述的丰裕社会。美国设计最辉煌的时期是在两次大战期问,它对世界各国的影响是:
①出现了独立的设计事务所。
②美国大众文化对于设计风格的影响。二战后出生的“战后婴儿”从家庭消费力、对传统价值的淡漠感、对新事物的喜爱等都不同于父辈们,为了适应这代人的消费需求和文化需求,就需要新的设计和文化形式的出现。
(2)另外丰裕社会于50年代末期开始成熟,妇女的经济独立成为一种不可忽视的潜在消费力量。这些新因素的出现决定了单一垄断风格将不复存在,针对不同目标市场的不同风格,设计开始出现在风格上的折衷主义方式,也越来越重视短期消费需求。60年代消费主义发展到一个新高度,成为西方消费的主要方式与行为。
8. 对比“工艺美术”运动、“新艺术”运动、“装饰艺术”运动的不同点。
【答案】(1)从思想和意识形态方面来看,“装饰艺术”运动是对“新艺术”运动的一种反动。“工艺美术”运动强调中世纪的、哥特式的、自然风格的装饰,强调手工艺的美,否定机械化时代特征。而“装饰艺术”运动恰恰是要反对古典主义的、自然(特别是有机形态的)、单纯手工艺的趋向,主张机械化的美。因而,“装饰艺术”风格更加具有积极的时代意义。另一方面,“装饰艺术”运动开展的时期,正是现代主义开展的时期,在设计上受到现代主义的很大影响。无论是在材料的运用上,还是设计主题的选择上,乃至于设计本身的特点上,这两种设计运动都有不少的内在关联。
(2)至于三者的区别,主要在于它们的产生动机和它们所代表的意识形态上。“装饰艺术”运动秉承了以法国为中心的欧美国家长期以来的设计传统立场:为富裕的上层阶级服务。因此它仍然是为权贵的设计,其对象是资产阶级。“工艺美术”运动则是强调设计为大众服务,特别是为低收入的无产阶级服务,因此它是左倾的、小知识分子理想主义的、乌托邦式的。“新艺术”运动放弃传统风格,完全走自然主义风格,强调自然中不存在直线,强调自然中没有完整的平面,在装饰上突出表现曲线、有机形态。
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