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一、名词解释

1． 乐府

【答案】乐府是自秦代以来朝廷设立的管理音乐的机构，汉武帝时期大规模扩建，从民间搜集了大量的诗歌，后人统称为汉乐府，后来乐府成为了一种诗歌体裁。汉代乐府是主管俗乐的机构，主要任务是采集民间歌谣、加工配乐、创作并填写歌词、创作和改编曲调、研究音乐理论、进行演唱和演奏。至汉哀帝绥和二年（公元前7）撤销乐府，汉代乐府共存在了105年的时间。汉代乐府重视民间音乐的态度，不仅促进了汉代民问音乐高度繁荣，而且对其后中国音乐的发展具有深远响。此后几朝的乐府在此方面大为逊色，晋代有太乐乐府，《隋书》太乐与乐府不分，至唐代大乐署之外无乐府，此后也不再有乐府机构。

2． 曾侯乙编钟

【答案】曾侯乙编钟是曾侯乙墓葬中出土的一套编钟，是我国迄今发现数量最多、保存最好、音律最全、气势最宏伟的一套编钟。该墓葬位于湖北省随县城郊的擂鼓墩，1978年出土。全套编钟65件，其中雨钟45件，钮钟19件，搏钟1件，分列8组，分三层悬挂于高大的钟架之上。总重量2567公斤，最大的雨钟高153.4厘米，重203.6公斤，最小的一件高20.2厘米，重2.4公斤。每个雨钟都可以敲击出两个乐音，在隧、鼓部镌刻着该乐音的音阶名称。编钟音色优美，音质纯正，总音域跨度为5个八度，基调和现代的C 大调相同，中心音乐十二律齐备，可以在3个八度内构成完整的半音阶，也可以在旋宫转调的情况下，演奏七声音阶的乐曲。曾侯乙编钟上共刻有2828字的错金铭文，铭文中使用的乐律学术语己经达到了相当的精密程度。上层19枚钟的铭文较少，只标示着音名，中下层45枚钟上不仅标着音名，还有较长的乐律铭文，详细地记载着该钟的律名、阶名和变化音名等。这些铭文，便于人们敲击演奏。根据编钟中一件铜博上的铭文可以判断，该墓葬下葬于公元前433年，属于战国初期墓葬。曾侯乙编钟的出土，向世人展示了战国时期音乐文化的高度发展水平，并在世界范围内产生了重要的影响。

3． 《海青拿天鹅》

【答案】《海青拿天鹅》是琵琶套曲，产生于元代，目前所见《海青拿天鹅》的最早谱本，是北京智化寺保存的康熙三十三年（1694）的手抄本，华秋苹《琵琶谱》、李芳园《南北十三套大曲琵琶新谱》均有此谱。乐曲共有18段，由引子和五部分组成，生动地描写了海青捕捉天鹅时激烈搏斗的情景，反映了蒙古人民的狩猎生活，具有风趣、紧张、激烈的音乐情绪。《海青拿天鹅》不仅是一首标题性的琵琶乐曲，在创作和演奏技法上表现出高超的艺术性，而且还是我国现存最古老的一首手弹琵琶曲，据此推断，我国琵琶艺术由横抱拨弹的外来形态向竖抱手弹的民族形态的演变，

至迟在元代初年已经完成。由此，这首琵琶古曲在具有高度艺术性的同时，也具有重要的历史价值。

4． 简要介绍明清时期说唱音乐的发展情况。

【答案】明清时期说唱音乐十分盛行，在众多的说唱音乐中，影响较大的有弹词、鼓词和牌子曲三类。

（1）弹词流行于我国南方的一种说唱音乐，由说（说白）、噱（穿插）、弹（伴奏）、唱（唱词）四部份组成的。通常认为，弹词是由宋代的陶真发展而来的。弹词因流传地区不同，有不同的地方色彩，如苏州弹词、扬州弹词、长沙弹词等，影响最大的当属苏州弹词。苏州弹词语言分“土音”和“国音”两大类，伴奏多用琵琶、三三弦等弹拨乐器，其名称由来当与乐器特点有关。演唱形式有一人的单档、二人的双档和三人的三档。清嘉庆、同治年间，弹词艺人中俞秀山、陈遇乾、马如飞三人以创腔著称，分别创立了俞调、陈调和马调。

（2）鼓词主要流行于我国北方地区。鼓是最为重要的伴奏乐器，演员边演唱边击鼓，因而得名。鼓词的前身有可能是宋代的“鼓子词”，明代称为“词话”。鼓词在清初有较大发展，盛行于北方，尤其流行于山东、河北一带。小型鼓词只用一个曲调不断反复演唱，长篇鼓词叫做“大书”，摘唱其中的精彩段落叫做“段儿书”。鼓词的进一步发展形成了“大鼓”的形式，如梨花大鼓、梅花大鼓、京韵大鼓等。以京韵大鼓影响最大，其演唱以京音为基础，并借鉴京剧的发音吐字方法，伴奏乐器除鼓、板外，还增加了三弦和四胡。清末民初，著名京韵大鼓表演家刘宝全，创立了“刘派京韵”风格。

（3）牌子曲是明清时期流行的民间小曲以一定形式连接起来的套曲，用于演唱某种故事情节，也是各种曲牌体说唱的统称。如京津的单弦牌子曲、山东的聊城八角鼓等。伴奏乐器以三弦为主，南方常用琵琶、二胡、扬琴等。

5． 《破阵乐》

【答案】《破阵乐》是唐代歌舞音乐作品，原名《秦王破阵乐》，本是隋代末年的一种军歌，杂有龟兹音调。武德三年（620）后，填入新词以歌颂秦王李世民的赫赫军功。贞观元年（627）发展为歌舞大曲，用于朝廷“宴群臣”，后繁衍出多种表演形式。曾更名为《七德舞》用于雅乐，唐高宗的《神功破阵乐》、唐玄宗的坐部伎《小破阵乐》也源于此。无论是在燕乐或是雅乐的演出中，还是在九、十部乐或是坐、立部伎的节目中，都有《破阵乐》的存在，其影响远及印度、日本等国。这部作品具有“发扬蹈厉，声韵慷慨”的豪壮气概，音调是以汉族清乐为基础，又杂有龟兹乐的成分。武则天时期的日本遣唐使曾将《秦王破阵乐》带回日本，日本目前所存的五弦琵琶谱、筝谱、琵琶谱、笙谱、筚篥谱、笛谱等七种古代遗谱中共保存着《破阵乐》的九种曲谱。何昌林先生曾尝试词曲的组合配译。

6． 简要论述商代音乐的特点。

【答案】商代音乐特点为:

（1）相传商的始祖契因其母吞玄鸟卵而生，因而商族以鸟为图腾，并且有着崇尚鬼神的习俗，这使得商代音乐具有鲜明的巫文明特点。商人非常迷信，《礼记》载:“殷人尊神，率民以事神。”在这种思想支配下，各种神秘的巫术活动十分盛行。商代专门从事占卜活动的女性为巫，男性为现。作为神权统治的直接参与者，他们不仅具有相当高的地位，而且在频繁的祭祀、巫术活动中，载歌载舞，可谓是当时职业的音乐舞蹈家，“巫乐”由此形成。根据卜辞中的记载，商代祭祀歌舞常常夜以继日地进行，表现内容往往既有降神、祈雨的神秘色彩，也不乏赏心悦目的爱情生活，因而商代的“巫乐”在酣歌狂舞、漫无节制的同时，也是华丽多姿、热闹非凡的。

（2）自商代起，中国音乐进入了信史时代。民间的音乐和宫廷的音乐，都有长足的进步。由于农、牧、手工业的发展，青铜冶铸达到了很高的水平，从而使乐器的制作水平飞跃，大量精美豪华的乐器出现了。乐舞是宫廷音乐的主要形式。商代最后一个帝王封命令乐师制作了华丽放荡的“淫乐”，通宵达旦狂欢，形式奢侈华丽、内容荒诞污秽。“巫乐”和“淫乐”一个是民间音乐，一个是宫廷音乐，两者共同构成了商代音乐的特殊面貌。

7． 姜夔

【答案】姜夔（1155一1221），字尧章，号白石道人，南宋词人、音乐家，饶州都阳（今江西波阳）人。他出身官宦家庭，少年时期即在文坛崭露头角，却一直怀才不遇，后结识了萧德藻、杨万里、范成大、辛弃疾等诗人和贵胃，过着浪迹江湖、寄人篱下的生活，在四处漂泊中写下了大量诗词和音乐作品。其对音乐史的主要贡献就是留给后人一部有“旁谱”的《白石道人歌曲》六卷，包括他自己的自度曲、古曲及词乐曲调，代表曲有《扬州慢》、《杏花天影》、《疏影》、《暗香》等，成为南宋唯一词调曲谱传世的杰出音乐家。《白石道人歌曲》中收有姜夔谱写的祀神曲《越九歌》10首、琴歌《古怨》1首和词调歌曲17首，词调歌曲包括2首古曲、1首填词作品和14首白度曲。姜夔作品的内容主要是对国家命运的担忧和个人身世的悲吟，他的词调歌曲声韵优美、格调高雅，是保存至今仍可演唱的宝贵音乐遗产。

8． 三分损益法

【答案】中国古代的一种弦乐器生律方法。记载在《管子》一书的《地员篇补注》中，原文是“凡将起五音，先主一而三之，四开以合九九，以是生黄钟小素之音，以成宫。三分而益之以一，为百有八，为徵，不无有三分而去其乘，适足以是生商。有三分而复于其所，以是生羽。有三分而去其乘，以是生角。”计算出来的五音，按其高低排列起来是:徵羽宫商角。《吕氏春秋·音律篇》记载了用同样方法计算出的十二律。

二、简答题

9． 简述宋杂剧的演出结构、角色分工与音乐特点。

【答案】（1）演出结构

宋代的杂剧是由滑稽表演、歌舞和杂戏组合而成的一种综合性戏曲。北宋时盛行于东京，南宋时临安也很流行。演出时一般由四个角色组成，有的增添一人。北宋的杂剧分为“艳段”和“正杂