2017年安徽财经大学中外美术史之世界现代设计史考研复试核心题库
● 摘要
一、名词解释
1. 浪漫主义
【答案】浪漫主义是18世纪下半叶至19世纪上半叶活跃于欧洲艺术领域中的另一主要艺术思潮,它始源于工业革命后的英国,浪漫主义要求发扬个性自由,提倡自然天性,回避现实,向往中世纪的世界观,崇尚传统的文化艺术,用中世纪艺术的自然形式来对抗机器产品。它追求非凡的趣味和异国情调,特别是东方的情调。它无法解决工业条件下的设计问题,并且对后来的反对机械化的英国工艺美术运动产生了深远影响。
2. 意大利反主流设计
【答案】20世纪60年代的设计艺术浪潮。一批激进的设计师反对大规模工业生产,反“技术时尚”展开设计艺术运动,被称为反主流设计或激进设计。代表人物有爱多尔·索塔萨斯,主要组织有“阿基米亚集团”、三人设计组等。爱多尔·索塔萨斯主张个性的、自我的、表现的、精神的设计艺术思想,三人设计组1969年设计的“充气”沙发被认为是反主流设计的典型代表。反主流设计是世界“后现代主义设计”重要组成部分。20世纪70年代,很快消退。
3. 康定斯基
【答案】康定斯基是现代抽象艺术理论和实践的奠基人。他认为艺术只受自身规律的限制,艺术创作是艺术家即兴的无意识活动,色彩与形体如同钢琴键盘,未来的艺术是一种媒介的综合,不再会是一种单一媒体的表现等。康定斯基在包豪斯开设了“分析绘图”等课,其教学完全是从抽象的色彩与形体开始的,然后把这些抽象的内容与具体的设计结合起来。他对包豪斯基础课的主要贡献体现在“分析绘画”和“色彩与形体的理论研究”两个方面。代表作有《论艺术精神问题》、《关于形式的问题》、《点·线·面》等。
4. 弗兰克·赖特
【答案】20世纪美国最重要的建筑师之一。主张草原式风格和有机建筑的观点,信仰真、纯、诚、朴、的设计艺术理念,认为“土生土长是所有真正艺术和文化必要的领域”。打破了把建筑单纯封闭为六面体的传统观念,主张空间可以内外贯穿,自由划分。为以后的设计家们提供了一个探索的、非学院派和非传统的典范,他的设计方法也成为口后新探索的重要借鉴。代表著作有《有机建筑》、《消逝的城市》等。代表作品有流水别墅、古根海姆美术馆、东京帝国饭店。
5. 洛可可式风格
【答案】洛可可式风格特指盛行于18世纪法国路易十五代的一种艺术风格,主要体现在室内装饰和家具设计领域。其基本特征是具有纤细、轻巧的始女体态的造型,华丽和繁琐的装饰,在
构图上有意强调不对称。装饰题材有自然主义的倾向,线脚多用金色。从发展根源上说,洛可可式是巴洛克式风格的延续,同时也是中国清式设计风格严重侵染的结果,所以在法国,洛可可又称为中国装饰。
二、简答题
6. 简述工业同盟的作用及影响。
【答案】(1)德国工业同盟影响和培养了一代新人,如后来在现代主义中起到了重要作用的设计师格罗佩斯、米斯、柯布西耶等。
(2)在德国国内,工业同盟首创了工业设计的活跃局面,奠定了德国工业设计的发展基础,确立了工业设计的基本理念,真正预示了设计艺术新时代的来临。
(3)从世界意义上讲,德国工业同盟影响了英国、瑞典、丹麦等许多国家。在1911、1915年相继成立了类似的组织,使工业设计在欧洲各地开展起来。
7. 简述日木现代设计的发展阶段。
【答案】日本自1868年明治维新以后,才逐渐走向工业化,开始了自己的现代化运动。日本工业设计最早可以追溯到大正时期,但走在世界前列却是20世纪70年代之后。
(1)明治维新~1945年,这一阶段是日本工业化与西方设计艺术思潮在日本初步传播的时期。战前40年日本的设计艺术处于传统和现代的矛盾之中,在追随西方现代设计艺术和日本传统工艺现代化二者之间徘徊,主体处于传统手工业上,对现代设计处于模仿阶段。
(2)1945年~1952年,现代设计意识在日本确立,现代设计艺术教育体系也初步建立。 1945~1952年,日本经济逐渐从战争的废墟中恢复过来。政府、产业界、设计师纷纷携手展开一场全方位的现代工业设计运动,主要表现在:设计杂志大量出现,设计组织建立和西方设计家大量到日本进行设计活动,派大量人员到美国进行工业设计考察,邀请著名设计师到日本讲学,如弗兰克·赖特、雷蒙·罗维等。
(3)1952年~1960年,是日本的工业设计成长时期。20世纪50年代,借助美国强有力的支援,日本经济迅速发展,一些工业产品已经跃居世界前列。此时,日本的设计力图摆脱模仿美国和德国的状态,建立自己的设计文化。首先强化设计教育,完善和建立自己设计艺术教育体系; 同时,通过人员交流和举办展览,来促进日本与西方的设计艺术交流。
(4)20世纪60年代以后,日本工业设计走向世界。20世纪60年代后,日本的电子工业、造成工业、汽车工业、机器制造业等迅速发展,并在世界市场迅速站稳脚跟。一个非常重要的特点是它的传统与现代双轨并行体制。从传统的日本设计来看,它吸取了中国和韩国等东方国家的文化内涵,而从现代和前卫方面来看,则更多是追随和模仿美国、德国、意大利的设计,所有这些加上日本民族独有的传统文化特征,形成了它与众不同的设计风格—日本风格。
(5)20世纪70~80年代,日本企业在世界设计市场树立了良好的形象,形成了两条新的设计原则,即:有弹性的专业特征:文化的多元特征。80年代,现代设计在日本已奠定了自己的产业基础,并取得了惊人成就。
8. 简述后现代主义的代表人物和作品。
【答案】后现代主义最重要的先驱和代表人物及其作品是:
(1)美国建筑师温图利设计的宾夕法尼亚“温图利住宅”。
(2)穆尔设计的新奥尔良市的意大利广场。
(3)格里夫斯设计的俄勒冈州波特兰市公共服务中心大厦。
(4)约翰逊设计的纽约A T&T大厦。
(5)斯特林设计的斯图加特国家艺术博物馆。
(6)瑞士的博塔设计的旧金山艺术博物馆。
(7)日本的矶崎新设计的日本筑波市市政中心等。
9. 简述意大利现代设计艺术的面貌。
【答案】意大利战后设计艺术是在受斯堪的那维亚和美国现代设计艺术体系影响的基础上,融合意大利固有的文化而形成的。尤其是20世纪50-60年代,意大利的经济奇迹对设计艺术的发展起到了极大的推动作用,形成了意大利现代设计艺术独有的面貌:
(1)高技术性和保存手工艺传统的同步发展,使意大利现代设计具有人情昧,也体现了意大利设计中现代化与民族化有机结合的原则。
(2)意大利的激进设计与主流设计基本上互不影响,反映了意大利现代设计艺术发展的另一个层面。
10.简答《包豪斯宣言》的具体内容,并列举包豪斯学校的几位大师的设计特点。
【答案】(1)《包豪斯宣言》的主要内容为:
①强调建筑家、画家和雕塑家的协作,共同建立艺术殿堂(二位一体)。
②纯艺术应当转向应用艺术。
③艺术与技术的统一,艺术家与工程师的合作。
(2)包豪斯学校的代表教师:
①约翰·伊顿
他的教学有两个方面特别重要:一是强调色彩、材料、肌理研究,特别是平面或立体形式研究; 二是通过对绘画的分析,找出视觉的规律,特别是韵律和结构规律,培养学生对自然事物的观察的视觉敏感性。约翰·伊顿还是最早把色彩体系引入现代设计艺术教育的教育家之一,但由于他的宗教和神秘主义色彩给包豪斯教学带来了负面作用。
②瓦西里·康定斯基
是抽象主义美术和美学的奠基人,长期活跃于欧洲众多的国家。其教学完全是从抽象的色彩与形体开始的,然后把这些抽象的内容与具体的设计结合起来。他对包豪斯基础课的主要贡献体现在“分析绘画”和“色彩与形体的理论研究”两个方面。《论艺术精神问题》关于形式的问题》)、《点·线·面》等都是抽象主义艺术理论的经典之作。
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