当前位置：问答库＞考研试题

一、名词解释

1． 《抒情歌谣集》

【答案】《抒情歌谣集》是华兹华斯与柯勒律治的诗歌合集。但其中柯勒律的诗仅有三首。这部问世之初遭到苛评的诗集开创了一代诗风，成为英国文学史上尤其是诗歌领域里的一座里程碑。它摆脱了多数18世纪诗人所悟守的简洁、典雅、机智、明晰等古典主义的创作原则; 在形式上摒弃了在蒲柏手里达到登峰造极地步并垄断了当时诗坛的英雄双韵体; 在内容上则以平民百姓日常使用的语言描绘大自然的景色和处身于大自然中的人们的生活，抒发了诗人的感受和沉思，开创了探索和发掘人的内心世界的现代诗风。

2． 超现实主义

【答案】超现实主义是资产阶级艺术派别之一。也常被称为超现实主义运动，或简称超现实。它源于达达主义，最先兴起于法国，之后逐步发展到世界各地。超现实主义于1920年至1930年间盛行于欧洲文学及艺术界，对视觉艺术产生了深远的影响力。其主要特征，是以“超现实”、“超理智”的梦境、幻觉等作为艺术创作的源泉，认为只有这种超越现实的“无意识”世界才能摆脱一切束缚，最真实地显示客观事实的真面目。超现实主义给传统对艺术的看法有了巨大的影响。

3． 古希腊悲剧

【答案】古希腊悲剧起源于祭祀酒神狄奥尼索斯的庆典活动。戏剧大都取材于神话、英雄传说和史诗，所以题材通常都很严肃古希腊悲剧主要不是写悲，而是在于表现崇高壮烈的英雄主义思想。亚里士多德认为古希腊悲剧“描写的是严肃的事件，是对有一定长度的动作的摹仿; 目的在于引起怜悯和恐惧，并导致这些情感的净化; 主人公往往出乎意料的遭到不幸，从而成悲剧，因而悲剧的冲突成了人和命运的冲突”。悲剧的目的是要引起观众对剧中人物的怜悯和对变幻无常之命运的恐惧，由此使感情得到净化。悲剧中描写的冲突往往是难以调和的，具有宿命论色彩。

4． 《十日谈》

【答案】《十日谈》是薄伽丘创作的意大利文学史上第一部现实主义巨著，也是世界文学史上具有巨大社会价值的一部文学作品。1348年，意大利一城市瘟疫流行，10名男女在乡村一所别墅里避难。他们终日游玩欢宴，每人每天讲一个故事，共住了10天讲了百个故事，这些故事批判天主教会，嘲笑教会传授黑暗和罪恶，赞美爱情是才华和高尚情操的源泉，谴责禁欲主义，无情暴露和鞭挞封建贵族的堕落和腐败，体现了人文主义思想。

5． 舞论

【答案】《舞论》是印度古代戏剧理论著作。作者传为婆罗多牟尼，即婆罗多仙人。这是一部

诗体著作，采用史诗的格律，有几处用散文解说。用梵文写成，共分37章。书中主要论述戏剧的理论和实践，但兼及舞蹈、音乐，甚至语法、修辞。《舞论》的“舞”实指戏剧，其中包括音乐和舞蹈动作，应是戏曲一类。书中接触到的文艺理论问题，成了后来各派理论的依据。

6． 但丁的《论俗语》

【答案】但丁的《论俗语》是但丁用拉丁文撰写的最早的一部关于意大利语及文体和诗律的著作。其创作目的在于引起知识界对民族语言的注意。书中阐明了俗语的优越性和形成标准意大利语的必要性，对于解决意大利的民族语言和文学用语问题起过重大的作用。从这本书可以看出但丁用意大利语写作《神曲》的理论根据。

7． 神话

【答案】神话是民间文学的一种。它是远古人民对自然及文化现象的理解与想象的故事，是人类早期的不自觉的艺术创作。神话并非现实生活的科学反映，而是由于远古时代生产力的水平低，人们不能科学地解释世界、自然现象和原始社会文化生活的起源和变化，以及他们贫乏的生活经验为基础，借助想象和幻想把自然力和客观世界拟人化的结果。神话大致分为五类:创世神话、始祖神话、洪水神话、英雄神话和发明创造神话，其中以创世神话最为重要。

8． 风雅之寂

【答案】风雅之“寂”是俳谐美学及日本古典文艺美学的一个关键词。“寂”是对俳谐创作的

，其次是视觉上的“寂”概括。“寂”有三个方面的意义层面:首先是听觉上，即“寂静”、“安静”

，最后指的是一种抽象的精神要素，是心理学上的含义，是一种主观的的颜色，可称之为“寂色”

感受。

9． 威塞克斯小说

【答案】威塞克斯小说是指19世纪英国小说家哈代创作的以家乡为背景的小说。威塞克斯是作家的故乡英国西南部多塞特郡的占称。哈代用威塞克斯作为同一背景，将不同小说联系在一起. 所以这些小说因而得名。这些小说描绘了资本主义的入侵对宗法制农村社会和农民生活的毁灭性影响，展现了威塞克斯农村社会的悲剧性历史。其中，小说对宗法制农村社会的怀念之情，对家乡自然风光、人情风俗的描写，使得威塞克斯在小说中具有了生命。这些作品包括《绿荫下》、《远离尘嚣》、《还乡》、《卡斯特桥市长》、《林地居民》、《德伯家的苔丝》和《无名的裘德》等。

10．“为艺术而艺术”

【答案】“为艺术而艺术”是一种美学观点。德国古典美学深奥的思辨性与晦涩的语言，即使是专业人士也备感艰难，而“为艺术而艺术”的成功之处也正在于此。它汲取了德国美学的要义与精髓，又除去其繁琐的细节，以精炼的法语铸造成一句响亮的口号，成为法国唯美主义运动的一面醒目的旗帜。“为艺术而艺术”认为艺术创作的目的在于自身，宣布艺术脱离政治，脱离社会需要和教育任务。这种观点在不同的历史条件下其产生的社会根源和客观意义都是各不相同的:

有时是对某些流派的“功利主义”的反驳，或是对企图驾驭艺术的政权的抗拒。在这种情况下维护“为艺术而艺术”就是保护艺术免受敌对力量的损害，坚持艺术的美学特性和它的独立性。但是把艺术家与社会的分离作为“为艺术而艺术”产生的普遍根源，必然导致脱离生活。它最后必然为新的思潮所淹没。

二、简答题

11．安娜是一个堕落的女人吗?

【答案】安娜不是一个堕落的女人。

（1）安娜是一个坚定的追求新生活，具有个性解放特点的贵族妇女形象

她的悲剧是她的性格与社会环境发生尖锐冲突的必然结果。在作者的最初构思中，安娜是一个堕落的女人。但作者在创作的过程中改变了这种构思，赋予了安娜许多令人同情的和美的因素。安娜还是少女的时候，由姑母作主嫁给了比她大20岁的省长卡列宁。卡列宁伪善自私，过于理性化而生命意识匮乏，他的主要兴趣在官场，是一架“官僚机器”。

（2）安娜是一个真诚、善良、富有激情、生命力强盛的女性形象

她与这样的丈夫生活在一起，不知爱情为何物，这种生活窒息了她的生命活力。在和握伦斯基邂逅之后，她那沉睡的爱的激情和生命意识被唤醒了。此后，她身上流露出一种纯真的、发自内心的对真正生活的热切向往之情

（3）托尔斯泰对安娜的态度是矛盾的

他一方面认为安娜的追求合乎自然人性，是合理的; 另一方面，从宗教伦理道德观来看，安娜又是缺乏理性的，她对爱情生活的追求有放纵情欲的成分。所以，在小说中作者对安娜既同情又谴责。他没有让安娜完全服从“灵魂”准则的要求，去屈从卡列宁和那个上流社会，而是同情安娜的遭遇，不无肯定的描写她自我意识和生命意识的觉醒以及对自由爱情的追求，但另一面又让安娜带着犯罪的痛苦走向死亡。“我”就是作者一贯探索的那个永恒的道德原则，是维护人类生存与发展的善与人道。安娜的追求尽管有合乎善与人道的一面，但离善与人道的最高形式——爱他人，为他人而活着——还有相当的距离。这就是作者对安娜态度矛盾的根本原因。

12．结合作品，论述鲁迅所说的陀思妥耶夫斯基在中国人眼中是“残酷的天才”。

【答案】鲁迅先生称陀思妥耶夫斯基是“一位拷问人类灵魂的残酷天才”，准确地指出了其文学创作的特点，并予以了积极评价。陀斯妥耶夫斯基的文学创作侧重探讨人，尤其是人内心自我的复杂性，表现苦难及苦难中人的追求与犯罪，注重从信仰和灵魂的角度思考问题，使得他的作品具有强烈的震撼力，触及灵魂深处。

（1）“心理现实主义”是陀思妥耶夫斯基的创作观

陀思妥耶夫斯基以表现心理的真实为己任，将自己的文学称之为“心理现实主义”。19世纪中后期的俄罗斯发生了巨大的社会变化，尤其是随着农奴制度的废除，资本主义得以在封建习气仍然十分浓厚的俄罗斯内部大力发展，这些都对人们的思想道德观念产生了很大的影响。出身于平民家庭的陀思妥耶夫斯基对城市贫民的生活非常熟悉，深切地感受到社会动荡带来的种种社会