2017年东北师范大学文学院625汉语言文学基础考研题库
● 摘要
一、名词解释
1． 五言律诗
【答案】五言律诗是指五言八句而又合乎律诗规范的诗歌。它是律诗的一种，属于近体诗范畴。律诗格律严密，发源于南朝，从南齐永明时沈约等讲究声律、对偶的新体诗演变而来，至初唐沈佺期、宋之问时正式定型，最终成熟于盛唐时期。律诗要求诗句字数整齐划一。对于唐代人来说，五言律诗是从五言古诗中脱胎出来的新诗体，它继承了五言古诗的句有定字和隔句压韵的原则，并且借鉴了骈体文的声律和对偶原则，有多方面的发展。其格式是全诗共8句，每句5个字，有仄起、平起二格。三四句、五六句均为对仗句。代表诗作有唐代诗人李白的《送友人》、杜甫的《春望》、温庭筠的《商山早行》、李商隐《蝉》等。
2． 童心说
【答案】童心说是明代思想家李费提出的文学概念。“童心”就是真心，“一念之本心”，实际上只是表达个体的真实感受与真实愿望的“私心”，是真心与真人得以成立的依据。李费将认知的是非标准归结为童心。他认为文学都必须真实坦率地表露作者内心的情感和人生的欲望。在李费看来，要保持“童心”，使文学存真去假，就必须割断与道学的联系; 将那些儒学经典大胆斥为与“童心之言”相对立的伪道学的根据，这在当时的环境中有它的进步性与深刻性。
3． 文章四友
【答案】文章四友是杜审言、李峤、苏味道、崔融的合称。“四友”诗风不一，然都是五律形成的推动者。杜审言的诗歌较少雕饰，对近体诗的形成和发展有一定贡献，代表作有《和晋陵陆丞早春游望》。李峤、苏味道、崔融都身居高官，其诗多为应制之作，内容空洞。与苏、李相较，崔融有些从军诗尚有可取。苏味道、李峤早有并称之誉。崔融、杜审言写过一些有生活实感的诗作，杜诗为佳，其五言诗格律谨严，已备近体条件，并加长了篇幅，使五言排律渐具规模。
4． 汉乐府
【答案】汉乐府是指由朝廷乐府系统或相当于乐府职能的音乐管理机关搜集、保存而流传下来的汉代诗歌。汉乐府深受《诗经》、楚辞的影响，“感于哀乐，缘事而发”，真实、深刻地反映了社会现实，语言朴实，表现手法丰富。汉乐府民歌以叙事为主，标志着中国古代叙事诗的成熟。在形式上，汉乐府实现了由四言诗向杂言诗和五言诗的过渡。特别是五言诗，为汉代民间首创，后来经过文人加工，成为中国诗歌的主要形式之一。
二、简答题
5． 简述魏晋南北朝文学在中国文学史上的重要地位。
【答案】魏晋南北朝文学在整个中国文学史上具有十分重要的地位，它是一个承上启下，走向繁荣的过渡时期，被称为文学自觉的时代。这一时期，在文学思想、题材、体裁以及整体风貌上，都呈现出许多新变化:
（1）文学从广义的学术中分化出来，成为独立的一个门类
汉朝的文学是指学术，特别是儒学。到了南朝，文学有了新的独立于学术的地位。宋文帝立四学，文学与人学、玄学、史学并立，这是重要的标志。同时，这一时期又有文笔之分。《文心雕龙·总术》中说:“今之常言，有文有笔，以为无韵者笔也，有韵者文也。”梁元帝萧绎在《金楼子·立言篇》中对文笔之分有进一步的说明; “……至如文者，惟须绮毅纷披，宫微靡曼，唇吻遒会，情灵摇荡。”他所说的文笔之别已不限于有韵无韵，而是强调了文之抒发感情、以情动人的特点，且更广泛地注重语言的形式美，己接近人们今天所说的文学了。
（2）对文学各种体裁有了细致区分，井对各体裁的体制和风格特点有了明确的认识
文体辨析可卜溯至《汉书·艺文志》，而更为明晰而自觉的文体辨析则始自曹王的《典论·论文》，他将文体分为四科，并指出它们各自的特点:“奏议宜雅”，“书论宜理”，“铭诔尚实”，“诗赋欲丽”。《文赋》进一步将文体分为十类，对每一类的特点也有所论述。且将诗和赋分开，指出“诗缘情而绮靡，赋体物而浏亮”的特点。西晋挚虞的《文章流别论》，论及十二种文体，对各种文体追溯其起源，考察其演变，并举出一些作品加以讨论，比曹丕和陆机又进了一步。东晋李充的《翰林论》联系风格来辨析文体，是对文体风格的进一步探讨。《文心雕龙》和《文选》则对文体有着十分系统的区分和深入的讨论。
（3）对文学样式、题材、风格等都有一定的继承和创新
①确立了五言诗这一主要样式，同时也为中国七言诗的发展奠立了基础。
②确立了田园诗、山水诗、边塞诗这三种重要的文学题材，为唐代田园山水诗派、边塞诗派的兴盛开启了道路。
③文学理论、文学批评得到了空前的发展，初步形成了中国古代文论的基本特色。
④从风骨与声律两方面为唐代诗歌的繁盛提供了文学演进的内在动因，对中国文学的进一步发展做出了突出的贡献。
（4）对文学的审美特性有了自觉的追求
文学的自觉，最重要的或者说最终还是表现在对审美特性的自觉追求上。到了南朝，四声的发现及其在诗歌中的运用，对用事和对偶的讲究，表明人们对语言的形式美有了更自觉的追求，这对中国文学包括诗歌、骈文、词和曲的发展具有极其重要的影响。而《文心雕龙》对文学作品艺术特征的论述，更是文学自觉的标志。
6． 简述明代前后七子派的代表人物。
【答案】（1）明代前后七子派的代表人物
前后七子，是前七子和后七子的合称。前七子的代表人物有李梦阳、何景明、王九思、边贡、康海、徐祯卿和王廷相，主要以李梦阳为核心。后七子以李攀龙、王世贞、谢榛、吴国伦、宗臣、
徐中行、梁有誉为代表，其中王世贞的声望最显、影响最大。
然而，前后七子振兴散文诗歌的目的并未达成，其原因有二:一是他们以模拟为创作法门，因此作品缺乏独创的精神与风格; 二是前后七子或互相标榜，或互相排挤，把持文坛，目空一切。洁身自好的让人感到厌恶，无不望而却步。总体来说，前后七子过分重视古人诗文的法度格调，从而束缚了他们的创作，一直难脱蹈袭的窠臼。
7． 简述《张协状元》的体制特征和叙事风格。
【答案】《张协状元》主要写了书生张协赴考遇盗，得贫女相救，后结为夫妇。张协中状元后，虽拒绝枢密使王德用的招赘，但贫女寻夫至京，嫌她“貌陋身卑，家贫世薄”，不肯相认，竟于赴任路上剑劈贫女。后贫女为王德用收为义女，夫妻终于重圆。在中国戏曲发展史上，《张协状元》占有非常重要的地位，是研究中国古代戏曲的重要史料，被现代史学界誉为“中国第一戏”和“戏曲活化石”。
（1）《张协状元》的体制特征
①两条主线的剧情结构
首先综合歌唱、念白和动作等表现手段，去表演一个完整的故事。故事的叙说在剧作中占有重要地位，且有头有尾，因果分明。根据内容的需要，结构是弹性的，可以自山伸缩，《张协状元》全剧达五十三出，这为戏剧反映广阔复杂的社会生活提供了方便。剧中以张协和王贫女婚变纠葛为主线，采用对照手法安排情节，开后来传奇作品以生、旦为主线而各领一条线索的剧情结构方式的先河。
②曲调的复杂性，演唱形式的多样化
戏曲的曲调，主要取材于民间音乐，像民歌、词曲歌体、诸宫调等音乐成分，均被广泛吸收。宫调音律不拘一格，民间词曲、新兴的村坊小调，只要相互协调，便可联缀起来。演出时，各行角色都可以唱，其演唱形式亦丰富多样，有独唱、对唱、齐唱等。念白既有韵文式的朗诵，也有口语化的散白，它与歌唱相互搭配，彼此穿插，形成唱念结合的音乐架构。《张协状元》全本用南方流行的词调和民间小曲演唱，开场时先以说唱诸宫调引入，中问又有许多游离于剧情之外的科浑穿插，这些属初期南戏特征。
（2）《张协状元》的叙事风格
①用“科”“介”标明人物动作
《张协状元》中，表示剧中人物动作时会用“科”“介”加以标明。这其中的“虚”字，即指动作的虚拟。南戏的科介，还吸取了民间舞蹈动作，使戏剧性的舞台动作舞蹈化了。
②生、旦、净、末、丑组成的角色阵容与行当格局的奠定
在南戏的舞台上，是以7个角色来分别饰演剧中的所有人物，其中扮演男、女主人公的，称为生、旦，还有源于“参军”“苍鹘”的净、末（亦即副净、副末），他们与民间歌舞戏中的丑一起，合成一组滑稽角色，这就是南戏的5个主要角色。它们奠定了中国戏曲艺术生、旦、净、末、丑的角色阵容与行当格局。“外”是生角之外又一生角，“贴”是旦角之外再贴一旦角。全剧围绕生、旦展开故事，以此构成情节的主干，内容往往比较严肃，他们的表演也相应地具有正剧的色