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一、名词解释

1． 六书

【答案】六书是东汉许慎在《说文解字》中对古文字构成规则的概括和归纳，即“象形、指事、会意、形声、转注、假借”。象形、指事、会意、形声是造字法，转注、假借指的是后来衍生发展的文字的使用方式。六书大约反映了战国末到汉代人们对汉字的结构和使用情况的认识，是我国文字学史上的一个重大创见。

2． 吴门画派

【答案】吴门画派是明代中期活动于苏州地区的文人画流派。该派继承和发展了崇尚笔墨意趣和“士气”“逸格”的元代文人画传统，致力于平和典雅、蕴蓄风流的艺术风格，体现自得其乐的精神生活。以有“吴门四家”之称的沈周、文徵明、唐寅、仇英为代表画家。

3． 马踏飞燕

【答案】马踏飞燕，又称铜奔马，是东汉青铜雕塑的代表作。1969年出土于甘肃省武威市雷台汉墓。通高34.5厘米，作者独具匠心，运用浪漫主义手法设计一匹矫健奔驰的骏马，三足腾空，一足踩在展翅疾飞的燕单背上，具有强烈的运动。作者巧妙地让燕华双翅张开，加强雕像支点的稳定感，同时用燕集的疾飞之态烘托出天马的神速，取得了内容与形式、技术与思想的完美统一，堪称中国古代青铜雕塑的典范。

4． 屋漏痕

【答案】屋漏痕是书法术语，出自颜真卿与怀素的对话，比喻用笔如破屋壁间之雨水漏痕，其形凝重自然，故名。它形象地比喻了横直划力匀而藏锋的用笔方法及艺术效果。行笔时不可一泻无余，笔管要一起一倒，笔锋时左时右，顿挫运行，犹如屋漏的水流沿泥墙缓缓滴下，蜿蜒下注，形成鼓起的半圆型线条，笔画圆活、沉实、饱满，具有立体感、厚重感和流动感。

5． 孙过庭《书谱》

【答案】《书谱》，又名《书谱序》，一卷，书论，唐代孙过庭著。孙过庭，字虔礼，吴郡（今江苏苏州）人。唐代书法家、书学理论家，工行草书，得王羲之体。《书谱》首述汉魏以来善书者，

以确立王羲之在书法艺术发展史中的地位。次论正草二体书法、章法，兼论六文、八体，概述了书法源流与支派。《书谱》对书理的阐述与书法技巧的探索产生不小的影响。其价值在于:①打破以前书论谈形不外字形、态度、形势等的狭小格局，而代之以宏观的研究方法; ②论书法作品的达情作用，多有独到之处; ③提出许多富于艺术辩证法的思; ④提出了书法技法的高度，被奉为圭臭。

6． 居氏兄弟

【答案】居氏兄弟指清末画家居巢、居廉，他们是堂兄弟。居氏兄弟绘画均善用粉和水，以“撞粉”和“撞水”法发展了没骨花鸟画，即趁色彩未干之际，注入适量的粉和水，使之互相渗化交融，在画面干后即出现特殊效果。在中国美术史中，自觉地在熟宣纸和熟绢上发展成特殊技法的成就应归功于居氏兄弟。居氏兄弟的绘画成就直接影响了岭南画派。

7． 永乐宫壁画

【答案】永乐宫壁画是元代道教壁画的代表。永乐宫位于山西永济县（因建水库今迁丙城），为元代所建，其壁画规模宏伟，形象生动，线描作莼菜条，施以重彩，局部作堆金沥粉，华美异常，可见吴道子画风之影响。

8． 青铜礼器

【答案】西周奴隶主，制定出整套礼制，规定了森严的等级差别，以维护奴隶制统治秩序。由于礼制的加强，一些用于祭祀和宴饮的器物，被赋予特殊的意义，成为礼制的体现，这就是“藏礼于器”。这类器物叫作“青铜礼器”，简称“礼器”，或称“彝器”。先秦时期，青铜礼器占据突出的地位，成为王权和等级的一种特定标志和具体象征，其社会功能主要通过在祭祀和各种礼仪中的使用来体现，主要包括鼎、鬲、觚、爵、斝、簋等容器。

9． 颧角石斧图彩陶瓮

【答案】颧鱼石斧图彩陶瓮，仰韶文化遗物，1978年河南省临汝县阎村出土，现藏中国历史博物馆。器高47厘米、口径32.7厘米。陶瓮绘有鹤鸟衔鱼，旁边竖立一件石斧的画面。图像组合具有一种主题意念。构图均衡、饱满，形象简洁醒目，为史前独立性绘画中的珍品。是中国发现最早的绘画作品之一，以其宏伟的气势体现了中国新石器时代美术创作上的最高成就。

10．马家窑文化

【答案】马家窑文化是仰韶文化晚期在甘肃、青海地区的一个分支，它上承仰韶文化庙底沟类型，下接齐家文化，按时间先后，分成石岭下，马家窑、半山、马厂等四个类型，彩陶纹饰各具特点，以彩陶器为代表，它的器型丰富多姿，图案极富于变化和绚丽多彩，是世界彩陶发展史上无与伦比的奇观，是人类远古先民创造的最灿烂的文化，是彩陶艺术发展的顶峰。

二、论述题

11．原始人的石器制造与发展过程，对你理解美术起源有哪些启示?

【答案】启示:

（1）美术的起源一直是被称为学术界的争论焦点，可谓是众说纷纭。大概有:模仿说，符号说，表现说，劳动说，游戏说，巫术说，图腾说，潜意识说，宗教说，性本能说等。而这其中最主要的是模仿说，劳动说，游戏说，巫术说这四种。这些说法在一定程度上都找到了美术起源的某些因素，从一个方面对美术的起源作了说明，具有一定的合理性。事实上也如此，美术的创作原因是多种多样的，但是任何一个理论都没能从根本上阐明美术起源的动力、原因。

（2）旧石器时代早期，石器类型少，造型简陋粗糙，手法单一，呈现出石器制作的原始性。石器造型一般是形状不规则的石器，很少有第二步加工，之后出现了初步的类型分化，种类增多，加工方法也有显著进步，运用交互打击法。

（3）旧石器时代中期，石器较多地采用交互打击法，类型显著分化，形式日趋稳定，对造型的讲究脱离了实用目的。随着人们智力与体力的发展，在进一步改造世界和认识世界的过程中，石器的制作日益精致，

（4）旧石器时代晚期，石器类型丰富，形状更对称，加工益发精致，在实用的前提下，具有一定的形式美感。石器造型注重修理石核台面和间接打击石片法的采用，能产生长而薄的石片。

（5）通过对打制石器发展过程的分析，发现原始人在造型技术和造型样式的认识是逐渐发展进步的。而这种发展与进步都离不开劳动，因此劳动不仅是猿进化到人的直接动力和根本原因，在美术的起源过程中，劳动也必然起到了关键作用。因此，讨论美术起源必然要考虑到劳动在人类进化及美术创造中的作用。

12．以具体作品阐述南宋四家的艺术特征。

【答案】南宋四家又称“南宋四大家”指中国画史上的南宋院体山水画家李唐、刘松年、马远、夏圭的合称。四家的风格特点是:李唐之画刚劲犀利，气魄雄伟; 刘松年之画受李唐影响，而又工整方面更为突出。马远、夏圭师李唐笔直法刚劲简括，水墨淋漓，构图多趋特写，有“马一角”、“夏半边”之称。其画风对明代的浙派和院体山水画有较大的影响。

（1）在构图上，南宋四家多采用边角布局，一反北宋时期的全景式构图，表现以虚、疏为主的清新简约的风格。如刘松年的《四景山水画》卷，经过剪裁的画面在构图上并没有残缺感，体现了南宋画家史为成熟的构图意识。而马原、夏圭更是将主体景物偏离画面正中，形成边角式构图，因此，后人称他们为“马一角”、“夏半边”。

（2）在笔墨运用上，南宋四家多以笔墨丰润的大小斧劈皴法，加之晕染，墨气淋漓。李唐所创的斧劈皴法呈现出颈霜刚硬的效果，马远进一步将这种笔法强化，将这种效法的笔墨效果运用地淋漓尽致，称为“大斧劈皴法”。如马远的代表作《踏歌图》中，作家以横峰侧扫的画法，利用下笔时的顿挫和笔锋间的飞白，表现出岩石表面的肌理和易风化的质地，方硬劲峭，块面齐整，线条清晰。豪放洗练、水墨淋漓的用笔开创了南宋院体山水苍劲的风格。

（3）在意境处理上，南宋四家的山水画空灵含蓄，清新幽远，充满诗意。他们把注意力渐渐从山川自然的野韵转移到经过营造修饰的景物，由整体把握趋向深入细节，由远观转为近视，诗