2017年中国矿业大学(徐州)艺术与设计学院630艺术概论之中国美术简史考研强化模拟题
● 摘要
一、简答题
1． 何为浙派? 有哪些代表性画家? 试举出儿件作品分析其艺术特点和成就。
【答案】（1）浙派
浙派是明代前期中期中国画坛的重要绘画流派，最早形成于明代，钱塘人戴进以其非凡的创造力和独特的风格创立了“浙派”，成为中国美术史上第一个以地别命名的绘画流派。浙派与明代宫廷绘画（院体派）曾呈双峰之势，两派并列雄踞当时中国画坛，代表了当时中国绘画的主流。
（2）代表性画家及作品
①戴进
戴进，字文进，号静庵，明代著名山水画画家。
a. 他的山水画措景丰富，多生活实感，大多构图剪裁精当而景象恢宏，造型明快而富于质感，笔墨劲简而法度谨严，格调洒脱而清爽隽逸。
b. 人物画作品有早期的《达摩六代祖师像》，花鸟画有《蜀葵峡蝶图》。
c. 戴进作为一名职业画家享有盛誉，被某些文人画家称之为职业画家“第一”，产生广泛的影响，拥有众多的追随者，称这一派为“浙派”。
②吴伟
吴伟，字次翁，号小仙，明代著名画家。
a. 被誉为“仙人笔也”、获“画状元”，源于戴进，而笔法更逸，用水更多，气魄更大，布景造型更简括整体。
b. 多人物山水画，用笔横涂直抹，似若随意。继承多于创造，迥出时流，画法轻松如意。 c. 代表作是《柳下读书图》、《梅下抚琴图》、《武陵春图》，后继者被称为江夏派。
2． 原始陶器的造型与成型方法的关系。
【答案】中国原始彩陶的主要成型方法有捏塑、泥条盘筑、拼接。捏塑的器物一般为小型器皿，造型自然质朴，富有人情味，甚至会留下人的指纹; 泥条盘筑法则使用在较大的器物的成型上，造型较规整，一般会用刻画、剔刺、压印、堆贴来进行装饰; 拼接则是将较大器物的几部分相连接，然后表里抹平，加以修整，使之光滑。
3． 赵孟頫在书画上提出了哪些见解，其艺术成就及影响如何?
【答案】赵孟頫是元代著名诗人、画家，楷书四大家（欧阳询、颜真卿、柳公权、赵孟頫）之一。赵孟頫博学多才，能诗善文，懂经济，工书法，精绘艺，擅金石，通律吕，解鉴赏。特别是书法和绘画成就最高，开创元代新画风，被称为“元人冠冕”。
（1）绘画
①他提出“作画贵有古意”的口号，扭转了北宋以来古风渐湮的画坛颓势，使绘画从工艳琐细之风转向质朴自然。
②他提出以“云山为师”的口号，强调了画家的写实基本功与实践技巧，克服“墨戏”的陋习。
③他提出“书画本来同”的口号，以书法入画，使绘画的文人气质更为浓烈，韵味变化增强。 ④他提出“不假丹青笔，何以写远愁”的口号，以画寄意，使绘画的内在功能得到深化，涵盖更为广泛。
（2）书法
①力倡恢复“二王”传统，遂使“二王”书风一脉正传成为书法发展的主流。
②他的楷书博采众家之长，温文尔雅，而内寓刚劲的书法风格，与欧、颜、柳并称四大楷书家。
③他的行草主要来源于二王，如行云流水，风神潇洒。传世作品有《玄妙观重修三门记》《胆巴碑》等。小楷有《汲黯传》《道德经》。行草书有《洛神赋》《千字文》。
④赵孟頫是最先在画上题诗，将诗、书、画合为一体的创始者。
（3）赵孟頫的艺术成就及影响
赵孟頫的山水画不但将钩祈和渲淡、丹青和水墨、重墨和重笔、师古和创新，乃至高逸的士夫气息与散逸的文人气息综合于一体，使“游观山水”向“抒情山水”转化，而且使造境与写意、诗意化与书法化在绘画中得到调和与融洽，为“元四大家”（黄公望、王蒙、倪瓒、吴镇）那种以诗意化、书法化来抒发隐逸之情的逸格文人画的出现奠定了坚实的基础。他的山水画理论在元初起着承先启后、全面探索创新的作用。
4． 简述宋代绘画有什么特征?
【答案】宋代绘画是指在中国宋代期间的绘画作品。在宋代，民间绘画、宫廷绘画、士大夫绘画各自形成体系，彼此间又互相影响、吸收、渗透，构成了绘画丰富多彩的面貌。
（1）绘画进入手工业商业行列，与更多的群众建立较为密切的联系。一批技艺精湛的职业画家，将作品作为商品在市场上出售，他们的创作具有明显的商品化性质，使世俗美术有了很大发展。
（2）宫廷绘画兴盛。宋代多数帝王都很重视画院建设，导致了宫廷绘画的兴盛。画院画家与社会保持一定联系，但又受皇帝的制约，使得宫廷绘画带有明显的贵族美术的特色，既精密不苟，又在某些作品中有萎靡柔媚的趣味。
（3）文人画形成巨大的艺术潮流。宋代文人士大夫把绘画视为文化修养和风雅生活的重要部分。绘画多寄兴抒情，题材偏重墨竹、墨梅、山水竹石及花卉，追求主观情趣的表现。艺术上趋于平淡素雅，力倡天真清新的风格。
（4）在绘画高度繁荣的基础上，绘画理论著述也大量问世。画史、画论、绘画赏鉴及收藏著录等著作大量流传，如《图画见闻志》、《宣和画谱》、《画史》、《林泉高致》等，成为今口研究古
代绘画的重要文献依据。
（5）题材风格的多样化。宋代绘画题材内容广泛，绘画分科变细，总的趋势是向专门化发展。
5． 简述对“黄家富贵，徐熙野逸”的认识。
【答案】“昔家富贵，徐熙野逸”是五代时期西蜀画家黄筌和南唐画家徐熙花鸟画风格的总称。
（1）黄筌，西蜀宫廷画家。他继承唐代传统，所画题材多表现精谨艳丽的富贵气象以及其用于装饰宫廷的特点，被称为“黄家富贵”。画法多采用双钩填彩，笔致工细。以极细的线条勾勒，配以柔丽的赋色，线色相融，几不见勾勒痕迹，情态生动逼真。代表作有《写生珍禽图》。
（2）徐熙，南唐画家。终身不仕，自命高雅，在一定程度上突破了唐以来细笔填色表现奇花异草的格式而有所创造，被称为“徐熙野逸”。取材多为民间汀花野竹，水鸟渊鱼。他的画注重落墨，有“落墨花”之称。用笔不拘泥于精勾细描，信笔书写，设色不以晕淡为工，只是略加色彩。代表作有《王堂富贵图》《石榴图》。
（3）黄筌、徐熙一在宫廷，一为处士，不同的生活环境、思想情怀及不同的笔墨技巧，使他们形成了不同的风格，从而出现了中国美术史上第一次以画家风格为分野的花鸟画派，被称为“黄家富贵，徐熙野逸”，对后世花鸟画的发展有很大影响。
6． 与前代相比较唐代敦煌莫高窟艺术有哪些发展变化?
【答案】敦煌莫高窟，始建于十六国的前秦时期，历经十六国、北朝、隋、唐、五代、西夏、元等历代的兴建，形成巨大的规模，是世界上现存规模最大、内容最丰富的佛教艺术地。唐代是莫高窟艺术发展的极盛时期。与前代相比，敦煌莫高窟艺术有了巨大的发展变化，主要表现在以下几个方面:
（1）开窟造像
莫高窟开窟造像之风至唐代达到鼎盛，现存三百余个隋唐窟。其中，典型窟的艺术特点多表现为:平面方形覆斗顶窟或垦顶窟，正面开一完，或沿三壁设“凹”字形低坛，坛上塑像，并且出现了大像窟。
（2）莫高窟唐代壁画
①创造了具有鲜明时代特征的独特的经变画样式。经变画种类多至数十种，尤以西方净土变、东方药师变、维摩变等突出，反映出大唐盛世人们对西方极乐世界生活的向往。
②在经变图中，人物造型、绘制技巧及画面场景的营造都达到空前水平。如盛唐103窟维摩变壁画轻施薄彩，重视线的表现力，人物组织具情节性，将人物动态和心理特征刻画的惟妙惟肖。
（3）莫高窟彩塑
①莫高窟彩塑达到技巧上的高峰，莫高窟造像采用泥塑加彩形式，形成独特的莫高窟彩塑艺术，与莫高窟壁画相结合，形成塑绘统一的完美效果。
②莫高窟彩塑菩萨像是其中的典型，在唐代莫高窟彩塑中体现出了更多的女性气质，这种气质的体现是通过各部细致的变化、不同的质感和色彩的对比，将整个彩塑雕像作为一个整体加以塑造。