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一、名词解释

1． 朦胧诗潮

【答案】朦胧诗潮是新时期的一个诗歌艺术潮流。1978年出版的民间刊物《今天》，标志着朦胧诗群最初的半公开亮相。朦胧诗潮以“叛逆”的精神，打破了当时现实主义创作原则一统诗坛的局面，为诗歌注入了新的生命力，同时也给新时期文学带来了一次意义深远的变革。朦胧诗以现实意识思考人的本质，肯定人的自我价值和尊严，注重创作主体内心情感的抒发，在艺术上大量运用隐喻、暗示、通感等手法，丰富了诗的内涵，增强了诗歌的想象空间。食指、北岛、顾城、舒婷、梁小斌、江河、杨炼是朦胧诗潮的代表诗人。

2． “实验小说”

【答案】“实验小说”是80年代中后期出现的借鉴西方20世纪文学后在中国出现的小说创作潮流，又称先锋小说。“先锋”作家借助西方20世纪文学所提供的经验，寻求创作题材和艺术方法上的各种可能性。主题上追求对具体现实社会政治问题的超越，艺术上摆脱“写实”方法的拘囿，以追求“本体意味”的形式和“永恒意味”的生存命题，这在当时成为很有诱惑力的目标。这种“本体化”形态的想象，与他们曾经预期的“世界化文学”的想象是致的。代表作家有马原、残雪、余华、格非、苏童等。

3． 《黄金时代》

【答案】《黄金时代》是王小波的《时代三部曲》之一，是一部以文革时期为背景的系列作品构成的长篇小说。故事发生在“文化大革命”期间，名叫“王二”的男主人公处于恐怖和荒谬的环境，遭到各种不公正待遇，但他却摆脱了传统文化人的悲愤心态，创造出一种反抗和超越的方式:既然不能证明自己无辜，便倾向于证明自己不无辜。于是他以性爱作为对抗外部世界的最后据点，将性爱表现得既放浪形骸又纯净无邪，不但不觉羞耻，还轰轰烈烈地进行到底，对陈规陋习和政治偏见展开了极其尖锐而又饱含幽默的挑战。

4． 九叶派诗人

【答案】九叶诗派是指20世纪中国的一个现代诗流派，又称九叶诗人。曹辛之、辛笛、陈敬容、郑敏、唐祈、唐提、杜运燮、穆旦和袁可嘉九人于1981年出版了《九叶集》，因此而得名。九叶诗派在诗歌艺术表现手法上追求“新诗戏剧化”，主张“人的文学”、“人民的文学”和“生命的文学”的综合，既反对逃避现实的唯艺术论，也反对扼杀艺术的唯功利论，企图在现实和艺术之间求得恰当的平衡。在诗歌艺术上，他们坚决反对浪漫主义诗风，而致力于新诗的“现代化”建设和“感受力的革命”，旨在使诗成为现实、象征和玄学的融汇。

5． 《废都》

【答案】《废都》是贾平凹创作的一部深刻反映社会现实，揭露社会问题的小说。贾平凹在《废都》中写出了一部社会风俗史，以主人公庄之蝶为中心巧妙地组织人物关系。作品围绕着庄之蝶的四位女性——牛月清、唐宛儿、柳月、阿灿展开。她们分别是不同经历、不同层次的女性，每个人的际遇、心理都展示着社会文化的一个侧面。小说采用了中国古典的草灰蛇线手法，也融入了西方的意识流和精神气质，中西合璧。《废都》创造了一种新的语言，这在文学史上是不可多得的。

6． 印家厚

【答案】印家厚是池莉的成名作中篇小说《烦恼人生》中的主人公，也是新写实小说一派的典型代表人物。小说中，池莉以其特有的女性视角，写出了平凡的男性，并从平凡中深入挖掘，再现了一个普普通通的小市民型男性形象。印家厚的特点主要表现在三个方面:在平凡生活中的奋斗精神、梦与现实的理智选择以及“忍”与“和”的生活哲学。《烦恼人生》中，池莉对印家厚的平凡人生的描述、体验、认同，明确展示自己的市民化立场。印家厚代表着最广大民众的心灵的声音，虽然平凡，却有着平凡中的奋斗。

7． 《天安门诗抄》

【答案】《天安门诗抄》是童怀周编选，由人民文学出版社于1978年出版的诗文集。《天安门诗抄》共分三辑:第一辑收诗、词、曲、挽联二百九十五首:第二辑收新体诗五十九首:第三辑收悼词、祭词、誓词、散文诗等五十篇。这些诗文均出现于1976年清明节前后北京天安门等处。诗文表达了人民群众对周恩来的怀念和对江青反革命集团的声讨，反映了作者对祖国命运的关切。诗文具有情感真挚悲壮，语言犀利和强烈的战斗性等特点。

8． “大墙文学”

【答案】“大墙文学”是指以特定历史条件造成的冤狱生活为描写对象的文学题材。70年代末、80年代初，丛维熙、张贤亮相继创作了《远去的白帆》《白云飘落天幕》《雪落黄河静无声》《土牢情话》《男人的一半是女人》《灵与肉》（后三部为张贤亮作品），“大墙文学”的概念由此而提出，并成为一七八十年代影响较大的一种文学派别。

9． “女性诗歌”

【答案】“女性诗歌”是女诗人基于女性意识观照下创作的诗歌作品。当代女性诗歌产生于70年代末，繁荣于80年代中后期。主要诗人有林子、汤亚平、伊蕾等，其中舒婷和翟永明最具代表性。女性诗歌的主要特点是:女性主体意识的觉醇:对女性生命体验的密切关照:黑夜及与黑色相关的意象的大量运用:自白的叙述方式。

10．学者散文

【答案】学者散文是八九十年代散文创作的一种形态，义称“文化散文”或“大散文”。这些散文的作者大都是一些从事人文学科或社会科学研究的学者，他们在专业研究之外，创作一些融会了学者的理性思考和个人的感性表达的文章，这类随笔式的散文被称为学者散文或者文化散文。如金克木、张中行、余秋雨等。学者散文作者大都有较为丰厚的学术修养，往往将学术知识和理性思考融入散文的表达中，不特别注重文体规范，而将其视为专业研究之外的另一种自我表达或关注现实的形式。在风格上学者散文大多较为节制，通常会以较为智性的幽默来平衡情感的因素，学理知识的渗透，也使其具有特别的思想深度和情感厚度。代表作品有余秋雨《文化苦旅》、张中行《负暄琐话》《负暄续话》《负暄三话》等。学者散文的出现，显示了知识分子关注现实问题和参与文化交流的新的趋向。

二、简答题

11．简述文革文学的特征。

【答案】在文革中，政治观念、意图直接转化为艺术作品，即“政治”的直接“美学化”。同时，作品的接受行为，也更明确地被赋予政治的意义。文本的生产、发表、阅读、批评，就是一种“政治行为”。这种存在方式决定了文革文学具有如下特征:

（1）结构的典型化

文革中政治的直接“美学化”的文学观念，导致文学创作出现观念论证式的结构。文学写作的“思维过程”，被规定为这样的公式:表象（事物的直接映象）——概念（思想）——表象（新创造的形象），即个别——一般——典型。创作和阅读过程中的形象思维、直觉、体验等，被看成是“神秘主义”的东西而被拒绝和清除。

（2）题材人物的“三突出”

一方面，所有的作品必须主要表现英雄人物，英雄人物在作品中又必须居于中心的、绝对支配的地位; 另一方面，塑造的英雄人物必须高大完美，不允许有思想性格的弱点。因此，以“三突出”（涉及结构方法、人物安排规则）的“创作原则”，作为实现这一“根本任务”的“有力保证”。

（3）文学形式的戏剧化

文革期间，戏剧在文艺诸样式中，居于中心地位。戏剧既是选择用来进行政治斗一争的“突破口”，也是用来开创“无产阶级文艺新纪元”的“样板”的主要形式。处于“中心”的戏剧对文学其他样式产生重要的影响。主要表现为诗、小说、散文在结构上的“场景化”。矛盾的若干线索的安排，开端、发展、高潮、解决的方式，即按照戏剧冲突的设置和结构，几乎成为文学创作的构思方式。小说中的人物也大多“角色化”，在冲突中有确定的地位和明确的性格特征，并且人物间安排了许多戏剧台词式的对白。

12．结合你熟悉的作品简述莫言小说创作的主要艺术特征。

莫言小说的创作既吸收了中国传统小说创作的技巧，又借鉴了外国小说创作的新方法，呈现出独特的艺术特征。具体表现为;