2017年山西大学音乐院629综合考试(中国音乐史、外国音乐史、民族音乐理论)之西方音乐通史考研强化模拟题
● 摘要
一、名词解释
1． 维也纳古典乐派
【答案】18世纪下半叶到19世纪初活跃于维也纳一批德奥作曲家的总称，包括格鲁克、海顿、莫扎特、贝多芬和舒伯特等人。他们都在维也纳度过创作的成熟时期，思想和艺术风格一脉相承，在继承欧洲专业音乐传统的基础上，对音乐内容和形式的革新有着重要的贡献，他们的作品堪称后世音乐的楷模，是18、19世纪之交的西方音乐高峰。
2． 莫扎特
【答案】莫扎特是欧洲最伟大的古典主义音乐作曲家之一，他留下的重要作品总括当时所有的音乐类型。莫扎特在钢琴和小提琴相关的创作方面有着极高的天分，谱出的协奏曲、交响曲、奏鸣曲、小夜曲、嬉游曲等等成为后来古典音乐的主要形式，他同时也是歌剧方面的专家，他的成就至今不朽于时代的变迁。
3． 普塞尔
【答案】巴洛克时期英国最伟大的作曲家，作有各种音乐种类:教堂音乐、戏剧音乐、宫廷颂歌、键盘音乐和室内音乐，所作戏剧音乐多为戏剧配乐和半歌剧，如《阿瑟王》、《仙后》等，唯一的歌剧作品《迪多与埃涅阿斯》受到意大利和法国歌剧的影响，同时又具有突出的英国特色。
4． 众赞歌
【答案】众赞歌是16世纪路德教派的一种赞美诗歌调，起初是单声部的分节歌，后来出现复调谱曲。歌词运用民族语言德语演唱，旋律素材有来自天主教拉丁文赞美诗的，有来自宗教改革前的德国教会歌曲，也有来自世俗歌曲，但大量是新创作的，马丁·路德的众赞歌《我们的主是坚同堡垒》是著名的例子。17世纪以后，众赞歌旋律常被用在教堂康塔塔和管风琴前奏曲或变奏曲的创作中。
5． 《动物狂欢节》
【答案】法国作曲家圣桑创作的双钢琴与室内管弦乐队演奏的组曲。全曲包含14首小曲，如“狮王进行曲”“母鸡与公鸡”“长耳朵的角色”“林中杜鹃”“天鹅”等，部分乐曲借用了一些名家主题加以夸张变形，有明显的戏谑讽刺性，如“乌龟”“大象”“钢琴家”“化石”。由独奏大提琴演奏的“天鹅”是最受欢迎的一曲。
6． 伪音
【答案】早期格里高利圣咏的八种调式在实际运用中是不能作转调和半音变化的，但是遇到f —b 这个增四度音程时，演唱者常常感到不舒服，而会把b 唱成，把f 唱成，这种在演唱中自然降低半音和升高半音的处理，在谱面上并不显示出来，具有一种隐蔽伪装的成分，所以称为“伪音”（musica ficta）。“伪音”的运用为以后的转调创造了条件。
7． 沃恩·威廉斯
【答案】英国作曲家。20世纪上半叶复兴英国音乐的重要作曲家，英国民族音乐的杰出代表，创作受到德彪西、拉威尔的影响，同时强调本土音乐素材的运用，作品丰富，主要有9部交响曲、管弦乐《塔里斯主题幻想曲》、《绿袖子主题幻想曲》等。
8． 抒情诗
【答案】抒情诗是诗歌与音乐相结合的独唱歌曲，形成于公元前8世纪，由抒情诗人自创自唱，诗人即音乐家。一般分为笛歌和琴歌两种，笛歌是用阿夫洛斯管伴奏演唱的诗歌，琴歌是用里尔琴伴奏演唱的诗歌。代表诗人有阿基罗库斯、泰尔潘德、阿尔凯奥斯和女诗人萨福等。
二、简答题
9． 简述普罗科菲耶夫及其艺术成就。
【答案】（1）人物简介:
普罗科菲耶夫（S.Prokofiev , 1891~1953），俄罗斯作曲家、钢琴家。斯克里哑宾和斯特拉文斯基的音乐深深影响了他的创作，与贾基列夫相识后，他便投身于俄罗斯芭蕾舞剧音乐的创作，1923年开始在巴黎生活，该时期的创作使他获得了世界声誉。
（2）代表作品:
①歌剧:《战争与和平》《火天使》《小丑》《三橘爱》等。
②舞剧:《罗密欧与朱丽叶》《灰姑娘》《丑角的故事》等。
③交响乐:《第五交响曲》。
④协奏曲:五部钢琴协奏曲，两部小提琴协奏曲，一部大提琴协奏曲。
⑤朗诵与乐队音乐童话:《彼得与狼》。
⑥康塔塔:《亚历山大·涅夫斯基》，20世纪最出色的康塔塔之一。
（3）艺术成就:
①从作品上看，他的歌剧《战争与和平》在20世纪为数不多的新剧目中占有重要的位置; 舞剧《罗密欧与朱丽叶》是柴科夫斯基以来最重要的一部舞剧音乐作品; 《彼得与狼》对引导管弦乐原理的初学者入门具有指南作用，是西方音乐史卜流传最广的一部音乐童话作品; 康塔塔《亚历山大·涅夫斯基》是20世纪最出色的康塔塔之一; 此外他的交响曲、协奏曲在20世纪西方音乐史中都具有非凡的影响力。
②从音乐总体特征上看，他的音乐既有古典、创新、抒情和诙谐的特点，义强调民族特点，
是用20世纪音乐风格阐释19世纪民族主义音乐的典范。
③从音乐旋律风格上看，强调抒情性是他音乐中最显著的特点，作品透射出作曲家粗犷冷峻的个性，旋律力求被广大听众所接受，晚年的作品尤为深情动人，如《第五交响曲》等。
10．“奥尔加农”形成的原因、时间和地点。
【答案】9世纪后，格里高利圣咏中出现了“附加段”和“继叙咏”等形式，它们的意义不在于单纯地对圣咏进行修饰和扩展，而在于打破了圣咏音乐固有的模式，这个举措表明封闭的圣咏音乐是可以扩张发展的。为了追求和谐的声音，9世纪时在法国北部的教会学校里，人们把格里高利圣咏作为定旋律，在它的上方或者下方依附一条平行四度、五度或八度的旋律与它作对应，从此多声部复调音乐就产生了，这种最早的复调音乐被人们称为“奥尔加农”（organum ）。
11．巴罗克时期乐器制作的发展情况。
【答案】文艺复兴时期的乐器大多沿用至巴罗克时期，管风琴、古钢琴和提琴等乐器的制作在巴罗克时期进入到一个辉煌的发展阶段。
（1）管风琴:
管风琴制作在德国有突出的发展，最重要的制琴家族是齐尔伯曼和施尼特格。阿尔普·施尼特格（ArpSchnitger , 1648~1719）在汉堡以南的诺恩费尔德制琴，他制作了近两百座各种尺寸的管风琴，大部分用纯律调音，逐渐用金属共鸣管取代木制管，键盘多达三至四排，音栓和脚键也增多了，音域可达四个八度; 总的来说，管子的结构更加科学，琴键和琴栓的设计也更完善。
（2）古钢琴:
它有两种类型:拨弦古钢琴（harpaiohord ）和击弦古钢琴《clavichord 》拨弦古钢琴产生于14~15世纪，有大小不同的各种样式，通过触键使一装置上的羽毛或皮革的舌状物拨弦而发声，音色尖锐而清晰，也被称为羽管键琴，是巴罗克时期演奏通奏低音和音乐会独奏的主要乐器。击弦古钢琴更为古老，在12世纪就己出现，形状为长方形，声音是通过琴键另一端的铜制叶片击弦而发声，音色较柔和，音量较小，适合在家庭等小范围的场合进行室内演奏。
（3）小提琴:
意大利北部城市克雷莫纳的提琴制作业非常发达，云集了很多著名的小提琴制作家族，其中的三大名家为:阿玛蒂、瓜乃里和斯特拉底瓦里。小提琴的制作工艺开始于16世纪，巴罗克时期制造的提琴音色柔美，声音洪亮，工艺精良，其制作技术达到了一个空前绝后的高峰。
12．简述威廉斯及其艺术成就。
【答案】（1）人物简介:
威廉斯（V aughan Williams ，1872~1958），英国20世纪民族主义音乐的代表作曲家，与霍尔斯特一起发展了本民族的音乐。
（2）代表作品:
①戏剧音乐:假面剧《约伯记》、歌剧《牲口贩子》、喜剧《约翰爵士之恋》、闹剧《毒吻》等。