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一、名词解释

1． 彩陶

【答案】彩陶是指在打磨光滑的橙红色陶胚上用天然的矿物质颜料进行描绘，然后用储石和氧化锰作呈色元素并入窖烧制形成的陶器，在橙红色的胎体上呈现储红、黑、白等多种颜色的美丽图案，使纹样与器物造型高度统一，达到装饰美化效果。彩陶包括仰韶文化半坡类型彩陶、马家窑文化马家窑类型彩陶等。

2． 视觉传达设计

【答案】视觉传达设计是利用视觉符号来进行信息传达的设计。设计师是信息的发送者，传达对象是信息的接受者。信息的发送者和接受者必须具备部分相同的信息知识背景，只有这样，传达才能实现。视觉传达设计中作为发送者的设计师必须针对接受者，根据接受者的知识背景与传达内容来选择符号媒介，这是传达设计的基本原则。视觉传达设计的主要功能是传达信息，它是凭借视觉符号而非语言来进行的抽象概念的传达。现代视觉传达设计时以招贴画为中心的印刷品设计发展起来的。

3． 包豪斯

【答案】包豪斯是1919年著名建筑设计师、设计理论家沃尔特·格罗佩斯在德国魏玛成立的一所设计学院，是世界第一所推行现代设计教育、有完整的设计教育宗旨和教学体系的学院。其设计思想包括主张艺术与设计的新统一、强调设计的目的是人而不是产品、认为设计必须遵循自然与客观的法则来进行。包豪斯于1933年关闭，14年间三次迁校，形成了三个小同的发展阶段，即魏玛时期、德绍时期、柏林时期。

4． 约翰·拉斯金

【答案】约翰. 拉斯金是英国著名的作家、艺术家、艺术评论家，是工艺美术运动的理论和思想先驱，是拉斐尔前派的一员。他的设计思想特征包括主张美学家从事产品设计，要求美术与技术相结合; 在装饰方面，提倡回归自然，提出“向自然学习”和“装饰时建筑的源泉”的口号:同时他的设计理论强调设计为大众服务，反对精英主义设计。他的著名代表作有《建筑学七灯》、《威尼斯之石》、《拉斐尔前派》。

5． 明式家具

【答案】明式家具是指形成于明代的，具有科学性与艺术性的高度统一、种类繁多、用材讲究、设计巧妙、制作精美等特点的家具样式。其艺术特色在于简、厚、精、雅，注重结构美、材

质美、造型美和装饰美，充分利用木质的本色与纹理而不加遮饰，色泽深沉雅致，质感坚致细腻，稳重大方，朴实无华。

6． 设计师

【答案】设计师是指从事设计工作的人，是通过教育与经验，拥有设计的知识与理解力，以及设计的技能与技巧，而能成功地完成设公! 任务，并获得相应报酬的人，主要分布在建筑设计、艺术设计、平面设计、展览设计、工业设计等领域。作为设计师，必须具有统领全局、规划筹度、经营安排的能力; 必须“胸存丘壑”，甚至能达到“从心不从法”的自由境地。

二、简答题

7． 简述铜镜的发展历史。

【答案】铜镜的发展经历了以下几个历史阶段:

（1）春秋战国时期

楚国是铜镜的主要产地。战国铜镜的特点有四:薄胎、卷边、川字纽（或称弦纹纽）、双层纹（即有主花和衬托的地纹）。

（2）汉代

汉代铜镜的特点是体薄、平边、圆纽、装饰程式化。汉代铜镜的发展大致可分为三个时期:西汉时铜镜用平雕手法，镜面较平，镜边简略或用连孤纹做边饰; 西汉末到土莽时期主要流行规矩镜; 东汉时期的镜面微凸，便于照出人面的全部。

（3）六朝时期

六朝时期的铜镜早期比较草略，晚期不乏精美之作，铸作精巧，图案工整，流行纪年铭文。装饰花纹有龙虎纹、翔鹤兽纹、十二生肖纹等。其中绍兴铜镜较有特色，用浮雕手法表现神人、车马、神话传说、历史故事等。

（4）唐代

唐代有以铜镜作为献礼和馈赠的社会风尚，因而铜镜装饰异常精美。除了传统的圆形外，菱花形、葵花形也是具有唐代特色的样式，盛唐时期尤为流行。从整体来看，唐镜的装饰花纹早期多为四神镜、十二生肖镜、瑞兽镜、海兽葡萄镜，中期多为莺鸟镜、花鸟镜、瑞花镜，晚期多为八卦镜、万字镜。

（5）宋代

宋代铜镜较流行亚字形镜和有柄铜镜。早期曾在短暂的一段时间内出现了制作精巧的铜镜，但晚期甚为简陋，日趋衰落。早期装饰流行旋转式，多用缠枝花，镜体较薄，多用平刻，纹饰多用连珠纹。南宋铜镜多有柄，且一律素地无纹，唯镜背有一长方形阴刻款式，注明产地。

（6）元代

元代铜镜的制作已不如从前讲究，相当简略，多为素面，制作粗糙，可能是由于玻璃代替了铜镜照面的原因。

8． 简述明清江南园林的形成及特点。

【答案】明清江南园林是建筑艺术中的奇葩。中国的园林艺术有2000多年的历史，是世界上独成体系又影响深远的东方园林的代表。它的发展虽有盛衰曲折，但其主流一直是为“天人合一”这个中国传统的宇宙观探索并创造最理想化的直观的艺术表现形式。它主张释放自然，又要高于自然，这可以看出中国园林在整个世界的独特地位。

（1）明清江南园林的形成

江南以它得天独厚的自然条件，以及历史、文化、政治、经济等各方面的原因，所形成的园林与北方园林有很大的不同。江南地区的无锡、苏州、扬州、杭州、上海、常熟和南京等地，所建园林大都是城市中建造的宅园，是为地主以及文人士大夫的需要而建造的具有城市山林式的园林。唐朝杜苟鹤的诗“君到姑苏见，人家皆枕河，姑宫闲地少，水港小桥多。”反映了江南水乡的面貌。所以江南园林的特点是:“妙在小，精在景，贵在变，长在情”，“高低曲折随人意，好处多从假字来”。这也是我国园林艺术的精华所在。

①寓无限于有限之中

在园景的处理上，善十在有限的空间内有较大的变化，巧妙地组成千变万化的景区和游览路线。常用粉墙、花窗或长廊来分割园景空间，但又隔而不断，掩映有趣。通过画框似的一个个漏窗，形成不同的画面，变幻无穷，堂奥纵深，激发游人探幽的兴致。有虚有实，步移景换，主次分明，景多意深，其趣无穷。

②巧于因借

巧于因借是江南园林的另一特点，利用借景的手法，使得盈尺之地，俨然大地。借景的办法，通常是通过漏亩使园内外或远或近的景观有机地结合起来，给有限的空间以无限延仰。有时也用园内有园、大园包小园，造成空间多变、层次丰富的效果，这种园中之园，又常在曲径通幽处，在你感到“山重水复疑无路”时却又“柳暗花明又一村”，产生“迂回不尽致，云水相忘之乐”。有时远借他处之物、之景，为我所有，丰富园景。

③讲究细部的处理和建筑的玲珑精致

江南私家园林建筑的室内普遍陈设有各种字画、工艺品和精致的家具。这些工艺品和家具与建筑功能相协调，经过精心布置，形成了我国园林建筑特有的室内陈设艺术，这种陈设又极大地突出丁园林建筑的欣赏性。

④楹联、诗词、题咏与园林相结合，颇具人文气息

利用文学的手段深化人们对园林景色的理解，启发人们的想象力，使园林更富有诗情画意的手法在江南园林中运用得极为成功。明清江南私家园林的造园意境达到了自然美、建筑美、绘画美和文学艺术美的有机统一。与一般艺术不同的是，它主要是由建筑、山水、花木组成的综合艺术品。成功的园林艺术，它既能再现自然山水美，又高于自然，而又不露人工斧凿的痕迹。

（2）明清江南园林的特点

①叠石理水

江南水乡，以水景擅长，水石相映，构成园林主景。太湖产奇石，玲珑多姿，植立庭中，可