2017年天津美术学院版画系701中国美术史考研仿真模拟题
● 摘要
一、简答题
1． 原始陶器的造型与成型方法的关系。
【答案】中国原始彩陶的主要成型方法有捏塑、泥条盘筑、拼接。捏塑的器物一般为小型器皿，造型自然质朴，富有人情味，甚至会留下人的指纹; 泥条盘筑法则使用在较大的器物的成型上，造型较规整，一般会用刻画、剔刺、压印、堆贴来进行装饰; 拼接则是将较大器物的几部分相连接，然后表里抹平，加以修整，使之光滑。
2． 《洛神赋图》是何人所作? 有何特点? 简述之。
【答案】《洛神赋图》是东晋画家顾恺之根据曹植著名的《洛神赋》而作的绘画珍品，被称为“中国十大传世名画”之一。全卷分为三个部分，曲折细致而又层次分明地描绘着曹植与“洛神”真挚纯洁的爱情故事。此画卷无论从内容、艺术结构、人物造型、环境描绘和笔墨表现的形式来看，都堪称中国古典绘画中的瑰宝。其特点表现在:
（1）绘画以故事的发展为线索，分段将人物故事的情节置于自然山川的环境中展开画卷。全画用笔细劲古朴，恰如“春蚕吐丝”，后人称这种技法为“高古游丝描”。
（2）人物安排方面，疏密得宜，在不同的时空中自然地交替、重叠。画家以形为基础，通过形来传神。画中人物秀骨清相，似觉生动，令人凛凛，若对神明。其中人物的头部描绘得最为细致，而头部中的眼睛刻画更是传神。从而反应出人物的内心情感和性格神气。
（3）山川景物描绘上，以装饰性手法处理，一方面使画面连成一体，同时使主体人物更加突出，而且表现出似真似幻、神人交融的幻境，充满了浪漫主义色彩和诗意气氛。
3． 简述《历代名画记》的具体内容。
【答案】（1）《历代名画记》中国第一部体例完备，史论结合，内容宏富的绘画通史著作，唐代张彦远著。全书内容分为三部分:①对绘画史发展的评述及理论认识。②绘画的有关资料，著录以及鉴赏，收藏。③画家传记及作品。
（2）《历代名画记》继承和发展了中国史论结合的著史传统，在占有尽可能丰富的材料的基础上，以当时绘画实践所能达到的理论认识为指导，作绘画历史规律的探讨和理论的归纳。
（3）书中首先阐明了绘画的功能:“夫画者，成教化，助人伦，穷神变，测幽微。”进一步阐发了谢赫的“六法”，强调了“气韵”、“骨气”之间的辩证关系，提出作画在于“得意”的主张。指出古代绘画中存在着“疏代“密”二体的发展线索和唐以来师资南北传授系统。
（4）全书汇集了三百七十余位画家传记资料及其作品著录，是一部系统的绘画史学名著，在中国绘画史学发展上具有承前启后的划时代意义，是研究中国古代绘画史的经典文献。
4． 顾恺之有哪些艺术方面的成就?
【答案】顾恺之，字长康，小字虎头，是东晋最伟大的一位画家，也是早期的绘画理论家。与曹不兴、陆探微、张僧繇合称“六朝四大家”。其艺术成就包括:
（1）绘画成就
①擅肖像、历史人物、道释、禽兽、山水等题材。画人物主张传神，重视点睛，认为“传神写照，正在阿堵（指眼睛）中”。同时他也擅于以绘画艺术的语言来着意刻画对象的心理特征与精神风貌。
②注意描绘生理细节，表现人物神情，画裴楷像，颊上添二毫，顿觉神采焕发。善于利用环境描绘来表现人物的志趣风度。顾恺之的作品无真迹传世。流传至今的《女史箴图》、《洛神赋图》、《列女仁智图》等均为唐宋摹本。
（2）绘画理论成就
①顾恺之作画，意在传神，其“迁想妙得”“以形写神”等论点，为中国传统绘画的发展奠定了基础。他主张绘画要表现人物的精神状态和性格特征，重视对所绘对象的体验、观察，通过形象思维即迁想妙得，来把握对象的内在本质，在形似的基础上进而表现人物的情态神思，即以形写神。今存有《魏晋胜流画赞》、《论画》、《画云台山记》3篇画论。
②把对绘画的一般性论述提高到独立的理论认识高度，开创了中国古代艺术理论研究的领域，是继卫协以后极重神韵的画家、对后世有深远影响。绘画“六法”的产生，古代绘画千余年来对气韵，神采的追求，都直接或间接的与他的理论相关。
5． 说出敦煌、炳灵寺、云冈、龙门四大石窟的开凿年代。
【答案】（1）敦煌莫高窟，地处河西走廊西端，是古代关中通往西域的咽喉。开凿于前秦建元二年至元代，历经11个朝代不断修造而成。
（2）炳灵寺石窟，位于黄河之滨的小积石山，开凿在大寺沟西侧的悬崖峭壁上，距甘肃永靖西南约40公里。始于十六国时的西秦，北魏、隋、唐续有开凿，宋元以后有过补塑和彩绘。
（3）云冈石窟，位于中国北部山西省大同市西郊17公里处的武周山南麓，石窟依山开凿，东西绵延1公里。始建于北魏文成帝和平元年至北魏孝文帝迁都洛阳而衰落。
（4）龙门石窟，位于河南省洛阳市南13公里处伊水河畔，开凿在东西二山上，又称伊阙石窟，开凿于北魏迁都洛阳后至唐贞观、天宝年间。
6． 山水画的精神和功能是什么?
【答案】山水画是中国的一个有特色的分支，形成于魏晋南北朝时期，隋唐时期始独立，五代、北宋时趋于成熟，成为中国画的重要画科。
（1）山水画的精神
①它以山川自然景观为主要描写对象，强调“平远”、“高远”、和“深远”，运用散点透视法，可以画出常长的长卷。
②山水画具有一定的抽象性和意向性，使中国画的情趣美具有很大的挖掘潜力和展示空间。
③传统上按画法风格分为青绿山水、金碧山水、水墨山水、浅绛山水、小青绿山水、没骨山水等。
（2）功能
①集中体现了中国人的自然观和社会审美意识，从侧面间接地反映了社会生活。山水画的目的在于创造形神交融、天我合一的意境，不但要表现丰富多彩的自然物象，还要用有限的取景来表现对整个宇宙自然的由表及里的认识，或于山水之中寄托对国土家园的感情。
②山水画重宏观、重整体的把握，表现了山水画中的静态的画面和形象组合中对于大自然的内在联系的一种运动的、全面的观察与表现观念。
③解决“君子”仄烦世俗事物而又留恋功名的矛盾，满足他们“泉石啸傲”的精神追求。这是郭熙在《林泉高致》中提到的，他认为山水画要表现林泉之意，山石林泉胜景是“君子”所向往的，但他们不愿因渴慕自然风光而远离君、亲，面对山水画就可以“不下堂筵，坐穷泉壑”，充分领略自然山水的美，用观画代替欣赏自然真景。
7． 简述马家窑文化半山类型彩陶特点。
【答案】马家窑文化半山类型彩陶出土于甘肃省半山遗址而得名，为彩陶艺术的最高水平，我国早期陶器工艺史上最为成功的造型之一。
（1）半山类型的彩陶器，多为罐、壶。造型饱满近似球，足内收，腹近直线，由于器型的下半部内收，装饰都集中于上半部
（2）半山类型彩陶的代表器型是长颈（或短颈、或无颈而有折沿）、小口宽肩大腹双耳罐。造型比例、外轮廓线的转折变化都非常考究，形象丰富浑厚、稳重大方。
（3）半山彩陶流行红黑相间的锯齿纹、漩涡纹、波浪纹、葫芦形纹、大圈纹等等，也有变体的蛙纹。色调和谐热烈，不像马家窑类型的纹饰那样整洁繁褥，但却更加粗壮浓烈。
（4）半山类型的彩陶，是在马家窑的基础上发展起来的，比马家窑更丰富; 她的繁荣昌盛、雍荣华贵的风格是由饱满器型上的旋动结构的纹饰，黑红相间的色彩，线条的粗细变化，及锯齿纹、三角纹的配合，大图案里套小图案形成的。
8． 中国古代文人画的审美趣味是什么? 请举例说明。
【答案】“文人画”泛指中国封建社会中文人、士大夫所作之画，萌芽于唐，兴盛十宋元，发展于明清。画中带有文人情趣，画外流露着文人思想的绘画。
（1）审美情趣
文人画的审美情趣的根本特点在于“不求形似”，“以形写神”，崇尚笔墨、形式的意趣，强调寓意抒情。他们标榜“士气”、“逸品”，崇尚品格，讲求笔墨情趣，脱略形似，强调神韵，很重视文学、书法修养和画中意境的缔造。
（2）典型例子
王维，是典型的文人画代表，他既是著名诗人，同时又是影响深远的山水画家。王维以诗入画，创造出简淡抒情的意境。他的艺术比之常人带有更强烈的情感色彩和复杂的精神内涵，他以