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一、简答题

1． 例举你印象深刻的两位宋代画家的作品，并简述喜爱之理由。

【答案】宋代画家我比较推崇两位人物画家，一为李公麟，二为梁楷:

（1）李公麟，字伯时，自号龙眼居士，是宋代士大夫群中突出的画家。李公麟能诗善文，收集古器物及书画极富，精于鉴赏。广博深厚的修养和对传统绘画遗产的理解和借鉴，使他在绘画艺术上超出时流。

李公麟绘画技巧全面而扎实，人物、鞍马、山水、花鸟、竹石等无不精能。他的人物画长于形象塑造，能画出不同地域、民族、阶层的特点，又勇于突破陈规，别创新样。李公麟临摹古画用绢本着色，忠实于原作的风格; 而个人创作则多以墨笔在纸上作画，这种不着颜色而完全以墨笔线描塑形象的画法，既精密严谨，注重格发技巧，又包含着文人士大夫的审美情致。白描的形成和提高，李公麟可谓有着重大贡献。李公麟传世真迹不仅有纸本白描《五马图》，还有两件具有影响的作品《西园雅集图》和《龙眠山庄图》。

（2）梁楷，自号梁风子，是宋代风格特异的画家。宋代职业画家及宫廷绘画多追求严谨工细，注重写实; 文人画则以写意为先，抒怀写情，用笔放逸而不拘常格。梁楷的减笔画以逸笔渗入院体画，富有个性，开创了写意人物画的新局面。他深入体察所画人物的精神特征，以简练的笔墨表现出人物的音容笑貌，以简洁的笔墨准确地抓取事物的本质特征，充分地传达出了画家的感情，从而把写意画推入一个新的高度，使时人耳目一新。梁楷的减笔画有《李白行吟图》、《布袋和尚》、《泼墨仙人图》等。

2． 南宋时期山水画的代表画家为“南宋四家”其中并称“马、夏”的山水画家在艺术上有更新的面貌出现，简述之。

【答案】“马、夏”指马远和夏圭。

（1）马远，字遥父，号钦山，南宋画家。画法受其家学影响较大，并师法李唐山水，后渐形成自己独有的风格。其山水画善于取景，常能以偏概全，从小中见大，故时人称之为“马一角”; 用笔上，扩大了斧劈被法，并擅用勾线，画山石喜用笔直扫，水墨俱下，淋漓畅快，且棱角分明。马远独创勾线画法，对南宋后期院画有很大的影响。其作品《江寒独钓》表现浩渺大江中的一叶扁舟，一人在船头垂钓，巧妙地以大片空白突出了江水的辽阔和钓者的悠闲，在构图上显示出很高水平。

（2）夏圭，字禹玉，南宋画家。主要精于山水，用笔苍老，水墨淋漓，景中人物点族而成，神态生动。构图常取半边，焦点集中，空间旷大，近景突出，远景清淡，清旷俏丽，独具一格，人称“夏半边”。《溪山清远图》画秀美清丽的江浙一带景色，山川纵横，稀疏开合，景物变化丰

富而又简约，毫无繁冗之感之感; 《西湖柳艇图》突出描堤岸的杨柳河水树画舫，中景点缀乘轿游人，以简洁的画面表现了西湖恬淡秀美的风貌。

（3）马、夏山水由于大胆剪裁，突破全景程式而画边角之景，因而被称为“马一角”、“夏半边”。马、夏的边角之景是艺术上的高度提炼，把富有感情色彩的景物加以突出，使画面情景交融富有浓郁诗意，是对传统山水画的发展和丰富。至于有的画中浮现的及时行乐或荒率凄清的情绪则是那一时代上流社会精神状态的反映。

3． 简述青铜器中礼器的种类。

【答案】礼器是中国古代贵族在举行祭祀、宴飨、征伐及丧葬等礼仪活动中使用的器物。

（1）商周时期青铜器的种类完备，最重要的是礼器。礼器的种类包括炊煮器、食器、酒器和水器。青铜礼器品种繁多，数量巨大，工艺精美，是中国古代青铜器的典型代表。青铜礼器可分为六大类:炊器、食器、酒器、水器、乐器和杂器。

（2）炊器有鼎、鬲、甗等品种; 食器有簋、豆、盂、簠等品种; 酒器有觚、爵、斝, 盉、觯、角、罍、尊、壶、卣、觥、瓿、方彝等品种; 水器有盘、匜、鉴等品种。乐器有饶、铃、钟、鼓等品种; 杂器有罐、箕形器、方形器等品种。

4． 浅析吴门四家的艺术追求与形式特征。

【答案】明代中叶，以史称吴门的苏州为中心，形成了“吴门画派”，又称“吴派”，取代了浙派在画坛上的地位。该派继承和发展了崇尚笔墨意趣和“士气”“逸格”的元代文人画传统，致力于平和典雅、蕴蓄风流的艺术风格，体现自得其乐的精神生活，以有“吴门四家”之称的沈周、文徵明、唐寅、仇英为代表画家。沈周与文徵明是吴派文人画最突出的代表。两人皆为风雅名士，以诗文书画自娱，在抒写情怀上比元人更加自觉。“吴门四家”中的唐寅与仇英则代表了吴门画家中另外一种类型。他俩均出身低微，以画为业，兼善多能，技术比较全面，艺术风格雅俗共赏。唐寅的代表作有《王蜀宫妓图》《秋风纨扇图》等。

5． 简述五代时期以董源为代表的南方山水画的风格特色。

【答案】五代时期一些画家深入体验自然，形成了南北具有鲜明地域特色的两大流派，北方以荆浩、关仝为代表，南方以董源、巨然为代表。以董源、巨然为代表的南方山水画，表现的是江南一带的丘陵坡峦，尤以南京一带的风景为依据。由于南方的丘陵多覆以土层，所以，在表现技法上，又创立了能够体现南方山水特点的“披麻皴”。这种由董源创立的“披麻皴”技法，对后世影响极大。整个清代三百年的山水画，也几乎全都笼罩于“披麻皴”的表现形式之下，继承者甚多，董源可谓是江南山水画派的开山祖。

（1）董源:供职宫廷的画家。他画山水人物皆甚精妙，像王维一样兼长设色和水墨两种风格的山水，最得后人欣赏的是以水墨淡彩创造性地图绘出的江南山川、江河纵横、草木丰茂、山峦明秀的风光，表达的景致平淡闲远，非常符合文人雅士的思想情趣。他的作品“多写江南真山，不为奇峭之笔”，笔下的“山水江湖，风雨溪谷，峰峦晦明，林靠烟云，与夫千岩万壑，重汀绝岸”

等景物，能使人观之有“寓目于其处”身临其境的实际感觉。他改变了唐代山水画风，将笔与墨、皴与染自然和谐地结合在一起，成为江南山水画派的开山祖。代表作有《潇湘图卷》、《夏山图卷》、《夏景山口待渡》。

（2）巨然:僧人，师从董源。发明了一种近乎后来法国映像派的风格画法，即“矾头”的皴法，表现林麓间山光岚气的浮动感。善画江南野逸之景，笔墨秀润，较董源山水更具田园风致和诗意。代表作有《层峦丛树图》、《万壑松风图》、《秋山问道图》。

元明清时代在文人士大夫绘画潮流创作的推动下，董源、巨然的绘画得到了极高评价，水墨点染带有抒情意趣的董巨画法在山水画中占据主流地位。

6． 为什么说中国“山水画”与西方“风景画”在概念意义上是不同的?

【答案】中国的山水画和西方的风景画都是艺术家们对自然的共同情感表达，两者具有一定的相似性，但是也存在着很大的差异性。山水画与风景画在概念意义上是不同的，主要原因在于:

（1）写意性与写实性的区别

①山水画的写意性

中国古代山水画具有写意性，这也是中国绘画艺术最根本的特点。即强调哲理性的显现，又重视抒隋的表达。中国绘画表现出来的这种偏重主观情感的表达，强调写意性的特点，与中国的文化传统、哲学思想及宇宙人生观紧密相连。

②风景画的写实性

西方圈家非常注重绘画的写实性。写实性即偏重于客观描写对象的外在特征，把客观对象的色彩、外貌及其所受的光影关系都尽可能真实地描绘出来。西方风景画家追求的是尽可能地再现自然，采用不同的手法描摹自然的景色，甚至寻找科学的方法，试图更形象、更直接地表现自然。

（2）绘画表现手法的区别

①山水画的笔墨工具

中国画因为使用的是富有弹性的毛笔和对笔触、水分变化反应灵敏的宣纸，所以形成了中国圆笔墨不易塑性，笔触变化无究的特点。

②风景画的油画工具

西方绘画使用的是与中国画完全不同的油画笔、油性颜料与画布，它用油画笔和颜料表现形体的块面和明暗，加之以色彩作为主要的造型手段，塑造出接近现实事物具有立体感的对象。因为工具与表现媒介的差别，就必然导致中西绘画表现手法的不同。

7． 简述你对“画像石（砖）”的认识。

【答案】（1）画像石与画像砖是雕刻着不同画面，用于构筑墓室或享祠的建筑材料，兼具绘画与雕刻两种造型形式。画像石是一种雕刻着不同画面，用于构筑墓室或享祠的建筑石材，属于石刻，汉代最为盛行。其题材有历史故事、神话传说、天文星象、社会生活等。技法有线刻、浅浮雕等。造型洗练，风格朴拙。以孝堂山画像、武梁祠画像为代表。

画像砖就是用拍印和模印方法制成的图像砖，属于陶砖。画像砖的图案一般用木模印制而成，