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一、名词解释

1． 辛派词人

【答案】辛派词人是指南宋时期受辛弃疾的影响而形成的一个诗词流派。其成员主要有陈亮、刘过、刘克庄等。辛弃疾发展了苏轼开创的豪放词的传统，把爱国激情与豪壮的英雄本色注入词中，以其丰富深刻的内容与豪放劲健的风格感染了同一代词人。他们的词作继承辛弃疾的豪放词风，意象宏大肆意、风格雄豪悲壮、意境慷慨激昂，以抗敌爱国、感叹时事为主要创作内容，使词更进一步散文化、议论化，但不如辛词蕴藉。

2． 拟话本

【答案】拟话本是中国古典小说的一种，是指由文人模仿话本形式编写的小说。鲁迅在《中国小说史略》中最早应用这一术语。拟话本的体裁与话本相似，都是首尾有诗，中间以诗词为点缀，辞句多理俗，情节生动完整，描写人物心理细致入微，个性突出，注意细节刻画。但与话本又有所不同，“近讲史而非空谈，似小说而无捏合”，“故形式仅存，而精采遂逊”。拟话本显示出议论增多、艺术性更强的特点，而在口语运用和生活气息上则明显逊于话本小说。凌濛初编著的“二拍”代表了明代拟话本的成就，是中国古代白话短篇小说的宝库。

3． 文章四友

【答案】文章四友是杜审言、李峤、苏味道、崔融的合称。“四友”诗风不一，然都是五律形成的推动者。杜审言的诗歌较少雕饰，对近体诗的形成和发展有一定贡献，代表作有《和晋陵陆丞早春游望》。李峤、苏味道、崔融都身居高官，其诗多为应制之作，内容空洞。与苏、李相较，崔融有些从军诗尚有可取。苏味道、李峤早有并称之誉。崔融、杜审言写过一些有生活实感的诗作，杜诗为佳，其五言诗格律谨严，已备近体条件，并加长了篇幅，使五言排律渐具规模。

4． 枚马

【答案】“枚马”是西汉辞赋家枚乘和司马相如的并称。出自刘勰《文心雕龙·诠赋》:“汉初辞人，顺流而作，陆贾扣其端，贾谊振其绪，枚马同其风，王扬骋其势。”二人均为文学侍从之臣，并以工于辞赋著称。后世用作咏词臣的典故。枚乘的《七发》是标志着七体赋即汉大赋正式形成的第一篇作品，司马相如的《子虚赋》《上林赋》则进一步确立了汉大赋的传统和体制。他们对汉赋的发展都产生过重大影响。

5． 韩孟诗派

【答案】韩孟诗派是中唐时期与新乐府运动同时崛起的一个影响较大的诗派。其代表人物是

韩愈、孟郊，以及贾岛、卢全、马异、刘叉等人。这个诗派创作的特点是通过抒写个人的不幸遭遇来揭示社会的弊病，他们主张“不平则鸣”，苦吟以抒愤，并互相切磋酬唱。他们诗风尚奇求险，韩愈奇而雄，孟郊奇而古，贾岛奇而清，卢仝奇而怪。他们具有独特的审美品味，以震荡光怪为美，以瘁索枯搞为美，以五彩斑斓为美。由于受韩愈占文运动“陈言务去”的影响，他们在艺术上力求避熟就生，标新立异，注重苦吟和锤炼功夫，力矫大历诗风的平弱纤巧。这种诗歌的新的追求与新的变化，积极推动了盛唐以后诗歌艺术境界的开拓。

6． 《昭明文选》

【答案】《昭明文选》是中国现存的最早一部诗文总集，又称《文选》，山南朝梁武帝的太子萧统组织文人共同编选。萧统死后溢“昭明”，所以他主编的这部文选称作《昭明文选》。它选录了先秦至南朝梁代八九百年间、100多个作者、700余篇各种体裁的文学作品。萧统有意识地把文学作品同学术著作、疏奏应用之文区别开来，反映了当时对文学的特征和范围的认识日趋明确。

二、简答题

7． 《古诗十九首》是什么时候的作品，收入何书? 其中《行行重行行》一首具体写的什么?

【答案】（1）《古诗十九首》是汉代文人的作品，最早由是南朝萧统从传世无名氏《古诗》中选录十九首编入《昭明文选》而成，是乐府古诗文人化的显著标志。

（2）《行行重行行》

《行行重行行》是一首反映东汉末年动荡岁月中的相思乱离之歌，“情真、景真、事真、意真”，读之使人悲感无端，反复低徊，为女主人公真挚痛苦的爱情呼唤所感动。

①本诗的主人公和其丈夫感情很深，但因为种种原因又不得不远远分开，难以会面。她既担心丈夫在外地发生变化，又忧虑自己年华会很快消逝。当种种忧愁感伤都无法排遣时，她却努力把这一切抛开，深情祝愿游子在外多加保重，因而主人公的多情温柔和善良形象相当感人。

②诗歌首句五字，连叠四个“行”字，仅以一“重”字绾结。“行行”言其远，“重行行”极言其远，兼有久远之意，翻进一层，不仅指空间，也指时间。于是，复沓的声调，迟缓的节奏，疲惫的步伐，痛苦伤感的氛围，立即笼罩全诗，给人以沉重的压抑感。“与君生别离”，这是思妇“送君南浦，伤如之何”的回忆，更是相思之情再也压抑不住发出的直白的呼喊。

《行行重行行》一诗中淳朴清新的民歌风格，内在节奏上重叠反复的形式，同一相思别离用或显、或寓、或直、或曲、或托物比兴的方法层层深入，以及单纯优美的语言，正是这首诗具有永恒艺术魅力的所在。此诗首叙初别之情——次叙路远会难——再叙相思之苦——末以宽慰期待作结。全诗离合奇正，不迫不露、句意平远，表现出东方女性热恋相思的心理特点。

8． 中唐和晚唐咏史怀古诗的不同。

【答案】咏史与怀古都是以历史为题材，对历史人物的功过、历史事件的成败等，发表议论或抒发感慨，或者借古以讽今，或者发思古之幽情。二者各有侧重，咏史诗多针对具体历史事件或历史人物，有所感慨或有所感悟而作; 而怀古诗多是登临旧地有感而发之作。中唐和晚唐咏史怀

古诗在思想内容上有所不同，具体表现在:

（1）中唐咏史怀古诗多吊古伤今

中唐是咏史怀古诗的繁荣期，不但出现大量作家作品，而且总体水平较高。此时的诗歌多吊古伤今，借对历史事件和历史人物的怀咏，或对历史古迹的凭吊，针硬时弊，寄托怀抱。艺术表现上，以写景为主，长于情景交融。刘禹锡是此时咏史诗人之冠，《乌衣巷》《西塞山怀古》都堪称传世名作。

（2）晚唐咏史怀古诗多追忆与感伤

晚唐咏史怀古诗尤为发达，由于政治危机的加剧和末世的逐渐到来，追忆与感伤成为此时咏史怀古诗的主要内容。“咏史”多是翻阅古书，拾点旧说，针对特定的人或事，可能是一个历史事件，也可能是一个历史人物，借此抒发作者的思考、态度和情怀，或讽刺时政，从而抒发自己的独到见地。李商隐与杜牧是晚唐成就最高的两位诗人，李商隐的诗主要有《咏史》《楚吟》《过楚宫》《吴宫》《汉宫》《隋宫》《马嵬》等; 杜牧的《过华清宫绝句三首》《题乌江亭》《题木兰庙》《赤壁》等也是此时名作。

9． 简述《诗经》六义的含义。

【答案】六义是关于《诗经》分类的一种说法，“六义”说源自《毛诗序》，《毛诗序》因承《周礼》“六诗”说，提到“诗有六义”的说法。“六诗”，即风、雅、颂、赋、比、兴，源于《周礼》中的一段话。《毛诗序》中说:“故诗有六义焉:一曰风，二曰赋，三曰比，四曰兴，五曰雅，六曰颂。”其分法与《周礼》相同，只是把“六诗”称作“六义”。“风、雅、颂”是《诗经》按音乐性质的不同而划分出的三类; “赋、比、兴”是指《诗经》的三种基本表现于法。

（1）风、雅、颂

《诗经》所收录的都是曾经入乐的歌曲，按音乐性质的不同，分为风、雅、颂三类。“风”是指音乐曲调，国风即不同诸侯国和地区的地方土乐。《诗经》有十五国风，大部分是民歌。“雅”即正，是指周朝京都地区的雅正之乐。“雅”分为大雅、小雅，大雅31篇，小雅74篇，“雅”诗多数是贵族文人的作品，也有一些民歌。“颂”是祭神祭祖时用的歌舞乐曲，音乐较舒缓，“颂”包括周颂、鲁颂、商颂。

（2）赋、比、兴

赋、比、兴是指《诗经》的三种基本表现手法。关于赋、比、兴的意义，历来说法众多。简言之，赋就是铺陈直叙，即诗人把思想感情及其有关的事物平铺直叙地表达出来。比就是比方，以彼物比此物，诗人有本事或情感，借一个事物来作比喻。兴则是触物兴词，客观事物触发了诗人的情感。引起诗人歌唱，所以大多在诗歌的发端。赋、比、兴三种手法，在诗歌创作中，往往交相使用，共同创造诗歌的艺术形象，抒发诗人的情感。朱熹《诗集传》解释说:“赋者，敷陈其事而直言之者也”，“比者，以彼物比此物也”，“兴者，先言他物以引起所咏之词也。”“赋、比、兴”既是《诗经》艺术特征的重要标志，也开启了我国古代诗歌创作的基本手法。