当前位置：问答库＞考研试题

一、名词解释

1． 《书吏凯伊像》

【答案】《书吏凯伊像》是石灰石彩绘雕像，高52厘米，大约创作于公元前2600年，现收藏于法国巴黎卢浮宫。它是古代埃及一件杰出的艺术雕像，是埃及古王国时期写实主义的杰作，属于古埃及第五王朝时期。刻划了一个身份低微的人物——书记官的形象。当时埃及的雕塑艺术几乎被法老和贵族所垄断，那些雕像受到严格的程式化限制，僵直呆板; 而《书吏凯伊像》创作出一个身份较低的人物的雕像，较少受到局限，更偏重于写实，显示出高度的现实主义艺术技巧。

2． 包豪斯

【答案】包豪斯是指20世纪初德国创办的建筑及产品设计学校，其创始人是著名现代建筑师格罗皮乌斯。这所学校采用一套新的教育方针和方法，培养了一批杰出的现代派艺术大师，是西方激进艺术流派的摇篮。包豪斯提出了艺术与技术统一的思想，明确肯定了现代化大生产对创造美的意义，创立三大构成课程，奠定了现代工业设计教育的基础，使工业设计获得了全新的内涵，并把工业设计运动推向了高潮。

3． 金字塔

【答案】金字塔是埃及古王国法老的陵墓，其由大到小的层叠方锥形与中国汉字“金”字相似，故称金字塔。金字塔经历了一个从长方形石墓到梯形金字塔的演变过程，主要代表为吉萨金字塔群，其中胡福金字塔最为著名。金字塔内部有人口、走廊和通气管道，中间有石室存放法老的木乃伊。金字塔具有庞大的体积和重量，给人以精神上的压力，外观对称、稳定，给人以坚不可摧的印象，象征着法老的威严地位，说明了埃及人顽强的意志力。

4． 现代主义

【答案】现代主义，20世纪以来具有前卫特色、与传统文艺分道扬镰的各种美术流派和思潮，又称现代派。18世纪以来欧洲哲学中重视个人人格、尊重个人创造性和主体性格的“主体论”，在进入20世纪之后得到更大的张扬。现代主义的源流可以追溯到法国的印象主义。19世纪80年代，法国的后印象主义、新印象主义和象征主义画家们提出的“艺术语言自身的独立价值”、“绘画不做自然的仆从”、“绘画摆脱对文学、历史的依赖”、“为艺术而艺术”等观念，是现代主义美术体系的理论基础，所以，法国后印象主义画家塞尚这位在作品中追求绘画语言的几何结构和形体美感的画家，被人们称作“现代绘画之父”。

5． 巡回画派

【答案】巡回画派是19世纪下半叶至20世纪初俄国的进步艺术团体，正式名称为“巡回艺术展览协会”的简称。从1870年到1923年，巡回画派遵循别林斯基、车尔尼雪夫斯基等人的美学主张，在俄国各地举办了近50次巡回展览。巡回画派是19世纪下半叶最主要的进步艺术团体，画家们以批判现实主义为创作方法和原则，决心把绘画艺术从贵族沙龙里解放出来，主张真实地描绘俄罗斯人民的历史、社会、生活和大自然，揭露沙俄专制制度和农奴制。列宾、苏里柯夫、瓦斯涅错夫、谢洛夫都是巡回画派的中坚力量。

6． 苏里科夫

【答案】苏里科夫是与列宾并列的一位俄罗斯民族绘画巨匠。他的创作主要取材于俄罗斯历史事件，历史画创作体现了巡回画派的最高原则。代表作品有《近卫军临刑前的早晨》、《女贵族莫洛佐娃》、《缅希柯夫在别留佐夫村》等。

7． 伊什塔尔门

【答案】伊什塔尔门是新巴比伦王国在美术建筑方面的最大成就。巴比伦城以其豪华壮丽而著称于世。全城由两道厚城墙围住，城墙各处都设有高高的塔楼。各个城门都以巴比仑的神名命名，其中最著名的就是伊什塔尔门。这座城门有前后两道拱门、四座望楼，大门墙上覆盖着彩釉砖，镶嵌着狮子、公牛和神兽浮雕。黄褐色的浮雕和蓝色的背景构成鲜明的对比，具有强烈的装饰效果。土宫内墙同样用彩釉砖装饰，并镶嵌着植物图形和狮子等图案。

8． 伦敦印象派

【答案】印象派在伦敦的概念不是指某种技法或某个流派，而是指任何与批判家的传统观念和观众的传统欣赏习惯相悖的方法和风格。1886年伦敦建立了一个英国新艺术俱乐部，其目的在于集合一批与皇家美术学院不和的青年画家。这个俱乐部并不十分激进，其中有一个以西克特和斯括尔为核心的10人小组，在1889年举办了独立的画展，名为“伦敦印象派”。伦敦印象派标志着英国现代艺术的开端。

二、简答题

9． 简述德国文艺复兴绘画及其代表人物。

【答案】德国文艺复兴发端于15世纪。这个时期的许多艺术家对人的生活环境和生活现象表现出关切，热心于描绘自然环境，人物的造型则强调真实感，凡此种种都反映了文艺复兴时期人文主义者肯定现实生活、肯定人性、歌颂大自然的倾向。

（1）背景

①15世纪至16世纪间，德国经济迅速发展，但政治上处于封建割据状态。

②德国的社会矛盾集中表现在反教会的斗争上。

③代表新兴资产阶级的知识分子首先向教会展开斗争，人文主义思潮在德国各地广泛传播开

来。

在强有力的社会风暴冲击下，德国的文艺复兴美术从开始形成而达到极盛时期。

（2）表现

①肖像画与风景画开始作为独立画科出现，特别是版画达到了当时欧洲的最高水平。

②在德国出现了一大批杰出的艺术家，为造就这个时代的艺术做出了不朽贡献。

a. 代表人物

第一，丢勒

丢勒是德国文艺复兴时期著名的油画家、版画家、雕塑家及艺术理论家。他继承了德国民族美术的传统，又广泛接触过南、北欧的进步文化，逐渐形成了自己的艺术风格，作品中充满人文主义精神，即使在宗教画中也洋溢着对生活的热爱，塑造了真实生动的人物形象。

第二，小汉斯·荷尔拜因

荷尔拜因是文艺复兴时期德国著名画家，最擅长油画和版画。他创作了大量壁画、肖像画，最著名的作品是肖像画和系列木版画《死神之舞》。1526年后，成为英国国王的宫廷画家。同时，是那个时代北欧最伟大的肖像画家，其作品表现了描绘对象的高贵、静穆与专注。

第三，沃尔夫·胡贝尔

沃尔夫·胡贝尔的作品很多，有祭坛画、肖像画、风景画，是多瑙河画派的重要代表画家。 b. 鲜明特征

第一，这个时期的艺术家身上体现了文艺复兴时期一代新人积极进取、不懈追求、全面发展的特征。

第二，不少人是市政会的委员或者担任过市长，一些艺术家拥护宗教改革运动，甚至有的同情或者参加了伟大的农民战争。他们与时代同步，相当广泛地参与社会生活。

因此，德国文艺复兴时代的美术作品以深刻而严肃著称。

10．《杜普教授的解剖课》是何人所作? 该艺术家的作品有哪些特点? 简述之。

【答案】（1）《杜普教授的解剖学课》是荷兰伟大的艺术家伦勃朗的作品。

（2）作品特点:

①坚定不移地烙守自己的创作原则，后期更加接近普通的荷兰平民，贫民以及犹太人。

②他笔下的人物皆取自于生活中实实在在的形象，即使描绘宗教故事，也体现了宗教题材的生活化。他的名作《带天使的圣家族》中圣母善良。纯朴端庄。完全是一位荷兰农夫的形象。

③伦勃朗描绘的老年人肖像尤其感人，那苍老的容颜和深邃的眼神仿佛展现他们饱经沧桑的经历，也蕴藏着深刻的思想生活哲理。

④伦勃朗还喜欢画自画像，从未有一位画家像他那样留给后人那么多自画像。使我们看到了伟大画家一生的生活历程，也更加了解他思想感情的变化; 青年时代额形象开朗乐观，充满自信; 中年的肖现实出画家劲舞不惑之年的成熟与刚毅; 晚年的面容上己经车险了道道皱纹，眼神却依然充满智慧与信念，只是增加了几分更宽容与慈爱。