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一、名词解释

1． 慢词

【答案】慢词是宋词的主要体式之一，它与小令一起成为宋代词人最为常用的曲调样式。慢词的名称从“慢曲子”而来，指依慢曲所填写的调长拍缓的词。从唐五代至宋初，慢词一直很少，柳永首先大力创作慢词，从根本上改变了词坛上小令一统天下的格局，使慢词与小令两种体式平分秋色，齐头并进。慢词的篇幅较大，一调少则八九十字，多则一二百字。慢词篇幅体制的扩大，相应地扩充了词的内容含量，也增强了词的表现能力。词调用慢字的，这个慢字往往可以省去。如姜白石有《长亭怨慢》，周公谨、张玉田均作《长亭怨》。

2． “结构第一”

【答案】“结构第一”是李渔戏曲理论的经典命题和核心观点。出自《闲情偶寄》，“填词首重音律，而予独先结构者，以音律有书可考，其理彰明较著”。“结构第一”包括“审虚实”“脱窠臼”“密针线”“戒讽刺”“立主脑”“减头绪”“戒荒唐”七个方面。李渔以自己多年的写剧经验和舞台实践，提出了“结构第一”的戏剧创作原则，表现出一种重视戏剧结构的审美趋向，对戏剧叙事理论的发展具有十分重要的意义，是戏剧理论史上的重要转折。

3． 五言律诗

【答案】五言律诗是指五言八句而又合乎律诗规范的诗歌。它是律诗的一种，属于近体诗范畴。律诗格律严密，发源于南朝，从南齐永明时沈约等讲究声律、对偶的新体诗演变而来，至初唐沈佺期、宋之问时正式定型，最终成熟于盛唐时期。律诗要求诗句字数整齐划一。对于唐代人来说，五言律诗是从五言古诗中脱胎出来的新诗体，它继承了五言古诗的句有定字和隔句压韵的原则，并且借鉴了骈体文的声律和对偶原则，有多方面的发展。其格式是全诗共8句，每句5个字，有仄起、平起二格。三四句、五六句均为对仗句。代表诗作有唐代诗人李白的《送友人》、杜甫的《春望》、温庭筠的《商山早行》、李商隐《蝉》等。

4． 建安风骨

【答案】建安风骨是对汉魏之际曹氏父子、建安七子等人诗文俊爽刚健风格的概括。建安文学以曹魏集团为中心，主要成就在诗歌。建安诗人直承汉乐府民歌的现实主义精神，真实而广泛地反映了动乱的社会现实和人民的苦难，展示了广阔的时代生活画面。后人把建安诗歌的独特风格称为“建安风骨”，其内涵主要有政治理想的高扬、人生短暂的哀叹、强烈的个性表现和浓郁的悲剧色彩。“建安风骨”被后世的诗人们追慕着，并成为反对浮靡柔弱诗风的一面旗帜。

二、简答题

5． 简述《儿女英雄传》泛情化的倾向。

【答案】《儿女英雄传》是由清代满族文学家文康所著，又名《金玉缘》《日下新书》，是我国小说史上最早出现的一部熔侠义与言情于一炉的社会小说，小说长达40回，讲述的是安学海父子仕途生活，描绘了整个社会特别是官场的腐败和黑暗。《儿女英雄传》泛情化的倾向主要表现为:

（1）“描摹世态，曲尽人情”

《儿女英雄传》具有切近世态人情的长处，“描摹世态，曲尽人情”。作家以精细的笔触勾勒出一幅19世纪中国社会风俗画面。诸如官场的鬼蜮横行，下层社会的光怪陆离，悦来老店、天齐庙会的喧闻扰攘，以及当时的各种典章礼俗，无小写得细腻真切。首回写蹭蹬场屋的五旬老翁安学海赴考、候榜的光景，笑中有泪，小逊于《儒林外史》笔墨。第二十八回叙安、何结亲，文字花团锦簇，满洲贵族婚礼的一应仪注，皎然揭诸眉睫之下。人物描写也有相当的功力，安学海忠厚善良而不免迂腐，张金凤内刚外柔而深心周密，邓九公豪爽拙直，张老夫妻又怯又土，各具风神。

（2）英雄的标准与儿女联系在一起

作者文康攻击《水浒传》起义英雄“好勇斗狠”，歪曲《红楼梦》为“谈空谈色，半是宣淫’，。他提出的“儿女英雄”的标准是，英雄与儿女不可分，忠臣孝子才是英雄，他们对君、对父的忠孝之情才是儿女至情，“有了英雄至情，才成就得儿女心肠; 有了儿女真情，才作得出英雄事业”。他“作一场儿女英雄公案，成一篇人情天理文章，点缀太平盛世”。作者根据这种封建伦理道德而敷演成的一部“儿女英雄”传记，表现了对封建制度寄予幻想。小说前部写十三妹的豪侠仗义，具有草莽风度。全书采取评话形式，比较活泼; 运用北京口语，生动流畅。但作者追求琐屑的细节描写，致使小说结构冗长、松散。书中又充斥着迂瘸的封建说教，掺杂不少庸俗无聊的内容。作者欲使十三妹形象既符合封建名教，又具儿女情长，鲁迅《中国小说史略》认为“遂致性格失常，言动绝异，矫揉之态，触目皆是矣”

6． 简述李煜词的艺术特色及文学史意义。

【答案】李煜从生活实感出发，抒写心底的深哀巨痛，他的词寄慨极深、概括面极广，能引起普遍的共鸣。也正是由于李煜以其纯真，感受到了“人生长恨”“往事已成空”那种深刻而又广泛的人世之悲，所以其言情的深广度超过其他南唐词人。王国维曾说:“词至后主而眼界始大，感慨遂深，遂变伶工之词而为士大夫之词。”

李煜词的艺术特色主要表现为:

（1）直接倾泻自己的深哀与剧痛

李煜直抒胸臆，略无讳饰，表现从生活里得来的真情实感，毫无矫揉造作之态。在表现手法上多用白描，明白率直，改变了晚唐以来不少词人惯用的曲折隐晦的手法。周济说:“李后主词如生马驹，不受控捉”，并称赞它“粗服乱头，不掩国色”; 王国维也称他有“赤子之心”，“真所谓以血书者也”，都是指的这一特色。

（2）本色和真情胜的自然流露

李煜词有很高的艺术概括力，通过具体的意境、形象，表现出人生中某种具有典型意义的感

受、意绪和体验，因而能引起异时异地虽然具体的生活遭遇不同却同具愁和恨感情的人的共鸣。例如:“离恨恰如春草，更行更远还生”“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”。对于那种离恨愁肠缠绵郁结、深远不绝的描写，就具有很高的典型性和概括力，能道出各种各样抱愁怀恨的人们的共同感受。

（3）善于用贴切的比喻将抽象的感情形象化

通过具体的形象来写人、写景、写情，不流于空泛，使读者读来可感可触，特别是对一些抽象而难于捕捉的思绪情怀，因为写得非常具体生动，就能触发读者的联想，大大增强作品的艺术感染力。就写情来说，化抽象为具体，大概有两种情况:一种是直接以可感的形象来引起读者的想象，从而体会到抒情主人公的意绪和心境。如“粉英含蕊自低昂”，“百尺虾须在玉钩”，就通过自低昂的花枝和垂挂在玉钩上的长帘，使人具体地感受到作者那孤寂的处境和慵懒而毫无生趣的心情。另一种是通过比喻，将很难表现的一种思绪，具体化为一种可感的视觉形象，从而引起读者的共鸣。如上面提到过的以春草比喻离恨，以东流的春水比喻长愁，就是很著名的例子。

（4）善于用白描的于法抒写他的生活感受

语言自然、精炼、明净，在古典诗词中达到了很高的水平。不少词句，明白如话，似脱口而出，实际是经过精心的提炼而不露一点痕迹，流畅而富于情韵，明净而含蕴丰富，小浅、小露、小生、小涩。

李煜词的文学史意义在于:

（1）扩大了词的表现领域

在李煌之前，词以艳情为主，即使寄寓抱负也大都用比兴手法，隐而不露，而李煌词中多数作品则直抒胸臆，倾吐身世家国之感，情真语挚，使词摆脱了长期在花间蹲前曼声吟唱中所形成的传统风格，成为诗人们可以多方面言怀述志的新诗体，艺术手法上对后来豪放派词有影响。

（2）词境优美，感情纯真，因纯情而缺少理性节制

南唐亡国后，李煜被俘入宋，“日夜以泪洗面”，李煜直悟人生苦难无常之悲哀，真正用血泪写出了亡国破家的凄凉和悔恨; 并把自身所经历的惨痛遭遇泛化，获得一种广泛的形态与意义，通向对于宇宙人生悲剧性的体验与审视，所以其言情的深广度超过其他南唐词人。

（3）语言自然、精炼而又富有表现力，具有较高的概括性

李煜善于用白描的手法抒写他的生活感受，用贴切的比喻将抽象的感情形象化，往往通过具体可感的个性形象来反映现实生活中具有一般意义的某种境界，不镂金错彩，而文采动人; 不隐约其词，却又情味隽永; 形成既清新流丽又婉曲深致的艺术特色。

（4）在风格上有独创性

花间词和南唐词，一般以委婉密丽见长，而李煜则出之以疏宕，如《玉楼春》的“豪宕”、《乌夜啼》的“濡染大笔”、《浪淘沙》的“雄奇幽怨，乃兼二雄”、《虞美人》的“自然奔放”，兼有刚柔之美，在晚唐五代词中别树一帜。

7． 《汉宫秋》的创作怎样体现了作者对现实的感受。

【答案】马致远的《汉宫秋》以历史上的昭君出塞故事为题材。关于昭君出塞的史实，载于