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一、名词解释

1． 宫体诗

【答案】宫体诗是指以南朝梁简文帝为太子时的东宫，以及陈后主、隋炀帝、唐太宗等几个宫廷为中心的诗歌。“宫体”是指一种讲求声律、对偶与辞采华美的轻艳靡丽之风，梁代时宫廷贵族不满足于山水的清音，而追求强烈的声色刺激。宫体诗创作特点表现为题材的娱乐性质和对写实技巧的追求。宫体诗发展了吴歌西曲的艺术形式，并继承了永明体的艺术探索而更趋格律化，对唐代律诗的形成起过积极的作用。徐陵编有《玉台新咏》，只收“艳诗”，可以说是宫体诗的合集。直到“初唐四杰”和陈子昂，宫体诗浮靡轻艳的创作风气才得到了根本的改变。

2． 《七发》

【答案】《七发》是西汉辞赋家枚乘的作品，它的出现标志着新体赋——汉大赋正式形成。《七发》是一篇讽谕性作品。赋中假设楚太子有病，吴客前去探望，通过互相问答，构成七大段文字。吴客认为楚太子的病因在于贪欲过度，享乐无时，不是一般的用药和针炙可以治愈的，只能“以要言妙道说而去也”。于是分别描述音乐、饮食、乘车、游宴、田猎、观涛等六件事的乐趣，一步步诱导太子改变生活方式; 最后要向太子引见“方术之士”，“论天下之精微，理万物之是非”，太子乃霍然而愈。作品的主旨在于劝诫贵族子弟不要过分沉溺于安逸享乐，表达了作者对贵族集团腐朽纵欲的不满。

3． 章回小说

【答案】章回小说是明代产生的中国古典长篇小说的民族形式，也是中国古代长篇小说的主要形式。其特点是分回标目，故事连接，段落整齐。章回小说是在宋元讲史话本的基础上形成的，讲史以讲说前代历史、兴废争战为主，开始以口头讲述为主要形式，由于不可能一次把一部历史故事说完，所以必须讲若干次，于是便产生了分节讲述，每节用题目的形式向听众揭示主要内容。讲史和小说话本合流，再加上作家对民间作品的加工整理，就出现了章回小说。《三国志演义》《水浒传》等书的成书过程，也就是章节回小说的诞生过程。

4． 新乐府运动

【答案】新乐府运动是指由唐代诗人白居易、元稹等倡导发起的诗歌革新运动。他们主张恢复古代的采诗制度，发扬《诗经》和汉魏乐府讽喻时事的传统，使诗歌起到“补察时政”“泄导人情”的作用，强调以自创的新的乐府题目咏写时事，故名新乐府。宋代郭茂倩指出:“新乐府者，

皆唐世之新歌也。以其辞实乐府，而未尝被于声，故曰新乐府也。”明代胡震亨说:“乐府内又有往题新题之别，往题者，汉魏以下，陈隋以上乐府，古题唐人所拟作也; 新题者，古乐府所无，唐人新制为。”

5． 童心说

【答案】童心说是明代思想家李费提出的文学概念。“童心”就是真心，“一念之本心”，实际上只是表达个体的真实感受与真实愿望的“私心”，是真心与真人得以成立的依据。李费将认知的是非标准归结为童心。他认为文学都必须真实坦率地表露作者内心的情感和人生的欲望。在李费看来，要保持“童心”，使文学存真去假，就必须割断与道学的联系; 将那些儒学经典大胆斥为与“童心之言”相对立的伪道学的根据，这在当时的环境中有它的进步性与深刻性。

二、简答题

6． 简述唐代白居易的诗歌创作主张和新乐府诗的特点。

【答案】（1）白居易的诗歌创作主张

白居易是中唐著名的诗人，在诗歌创作理论上也有自己独特的观点，他最著名的诗论著作是《与元九书》。其诗歌创作主张如下:

①诗歌创作主张“为时”“为事”而作

白居易诗歌理论的核心是强调创作要有为而作。他在《新乐府序》中说过:“总而言之，为君、为臣、为民、为物、为事而作，不为文而作也。”他对诗歌的抒情本质是有深刻认识的，说“感人心者，莫先乎情，莫始乎言，莫切乎声，莫深乎义”，不过他强调的重点是“义”，有强烈的现实功利性。他在《与元九书》说:“文章合为时而著，歌诗合为事而作”，提出了“为时”“为事”而作的观点，明显继承传统儒家的诗文论思想。

②强调诗歌要讽谕现实

将诗歌与现实政治和人民生活密切结合，是白居易诗论的核心。白居易强调诗歌的“刺”的一面，不主张“美”，他说:“欲开奎蔽达人情，先向歌诗求讽刺。”他主张讽刺诗要写得激切、直率，不要《毛诗序》提出的所谓“发乎情，止乎礼义”，不要“主文而谲谏”，要大声疾乎揭露弊政，为民请命。这种观点主张文学创作要干预现实，批判黑暗社会，加强了我国古典诗歌的现实主义传统，对后代有极大影响。

③关于诗歌内容与形式的关系

他强调内容与形式的统一，主张形式为内容服务，反对脱离内容而徒事形式。《与元九书》说道:“诗者:根情，苗言，华声，实义。”他以果木成长过程为喻，形象地、系统地提出了诗的四要素。“情”和“义”是内容，“言”和“声”是形式，其中尤以“实义”为最重要。

④强调诗歌创作浅显易懂

在《新乐府序》中，他明确指出作诗的标准是“辞质而径”“言直而切”“事核而实”“体顺而肆”，即强调语言须质朴通俗，议论须直白显露，写事须绝假纯真，形式须流利畅达。也就

是说，诗歌必须既写得真实可信，又浅显易懂，便于入乐歌唱，才算达到了极致。

白居易的诗歌主张和诗歌创作，以其对通俗性、写实性的突出强调和全力表现，在中国诗史上占有重要的地位。其重写实、尚通俗、强调讽谕，提倡为君为民而作的理论，是儒家传统诗论的直接继承，也是杜甫的写时事的创作道路的进一步发展。但白居易诗论也有其弊病，主要表现在过分强调了诗歌的针硬时弊的实用功能，而忽视或有意排斥和否定审美娱乐功能，否定诗歌的艺术性。

（2）白居易新乐府诗的特点

①内容的单一性，主题的明确性

白居易的讽喻诗每首只写一件典型的事物，即他自言其《秦中吟》是“一吟悲一事”之意，诗中不涉他事，不出他意。这样就使诗歌的主旨非常清楚，甚至显得过于直露。

②叙事和议论相结合

白居易有意识地加强诗中的议论，这些议论大多片言居要，起到画龙点睛、加强主题的作用，并多置于结尾，“卒章显其志”。如《红线毯》曰:“宣州太守知不知:一丈毯，千两丝。地不知寒人要暖，少夺人衣作地衣! ”虽直露，但不失显豁。

③人物与事件刻画描写的典型性、形象性

如《新丰折臂翁》单选一个“头鬓眉须皆似雪”的88岁老翁来写，《上阳白发人》单选一个“去时十六今六十”的老宫女来写，就是意在更典型化。最成功的例证是《卖炭翁》中的卖炭翁。为了加强典型性，新乐府诗还善于使用对比、比兴等修辞手法，如《买花》等。

④语言的通俗性、流畅性

相传白居易作诗先读给老妇听，懂则定稿，不懂则修改，以至留下老妪能解的佳话。为此，白居易在新乐府中很少使用典故，更不使用生僻艰深的字，多用口语、俗语，如“上阳人，苦最多，少亦苦，老亦苦”。又常用自叙语，如《新丰折臂翁》几乎全是老人的自白。但白居易的浅切平易决不是浅陋平庸，它属于“语浅意深”和“思苦言甘”那类。

7． 苏轼、黄庭坚诗歌对比。

【答案】在苏轼周围的作家群中，黄庭坚的诗歌成就最为突出，他最终与苏轼齐名，二人并称“苏黄”。苏轼，字子瞻，号东坡居士。其诗清新豪健，充满对社会的干预和对人生的思考，在艺术表现方面独具刚柔相济的风格，是宋诗最高成就的代表。黄庭坚，字鲁直，号山谷道人，其诗讲究修辞造句，总体风格特征是生新瘦硬，提倡“无一字无来处”“点铁成金”和“脱胎换骨”，开创了江西诗派。苏轼与黄庭坚诗歌的不同之处主要表现为:

（1）推崇的对象不同

苏轼和黄庭坚一向被看作宋诗特征的典型代表，苏轼论诗最重陶渊明，黄庭坚则更推崇杜甫晚期诗的平淡境界。

（2）诗歌风格不同

苏轼对诗歌风格主张兼收并蓄，体现出刚柔相济的艺术风格，形成“清远雄丽”的诗歌风格。