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一、名词解释

1． 《文心雕龙》

【答案】《文心雕龙》是中国南朝文学理论家刘祝创作的一部文学理论著作，成书于公元501-502年间。它是中国文学理论批评史上第一部有严密体系的、“体大而虑周”的文学理论专著。全书共10卷，50篇，以孔子美学思想为基础，兼采道家，全面总结了齐梁时代以前的美学成果，细致地探索和论述了语言文学的审美本质及其创造、鉴赏的美学规律。

2． “春秋三传”

【答案】“春秋三传”是《春秋左氏传》《春秋公羊传》和《春秋谷梁传》的合称。《春秋左氏传》补充并丰富了《春秋》的内容，不单记鲁国一国的史实，还兼记各国历史; 不但记政治大事，还广泛涉及社会各个领域的“小事”; 一改《春秋》流水账式的记史方法，代之以有系统、有组织的史书编纂方法，内容丰富; 不但记春秋时史实，而且引征了许多古代史实，从而提高了《左传》的史料价值。《春秋公羊传》是专门解释《春秋》的一部典籍，其起讫年代与《春秋》一致，释史十分简略，而着重阐释《春秋》中的“微言大义”，用问答的方式解经。《春秋谷梁传》以语录体和对话文体为主，用这种方式来注解《春秋》，它是研究儒家思想从战国时期到汉朝演变的重要文献。

3． 都城赋

【答案】都城赋，是以都市为描写对象的赋，又称为都邑赋，或都市赋。都城赋滥觞于扬雄的《蜀都赋》，为赋的创作开辟出新的道路。而后东汉初杜笃的《论都赋》，描绘了西京的险要地势，说明应定都长安的原因。其后有傅毅的《洛都赋》《反都赋》，班固的《两都赋》、张衡的《二京赋》《南都赋》，直至西晋左思的《三都赋》等，从而汇成都城赋创作这一潮流。两千年间，这类赋从来未间断过。清康熙年间陈元龙等人所编辑的《历代赋汇》，所收不包括清朝在内的“都邑赋”百有余篇。

4． 方回

【答案】方回是元代诗人，字万里，号虚谷，歙县（今属安徽）人，著有《桐江集》《桐江续集》《瀛奎律髓》等。其诗专主江西，为“江西诗派”之殿军。所著《瀛奎律髓》，选唐宋以来律诗加以评论，“于情景虚实之间，三致意焉。而尤以山谷、后山、简斋为标准”。宗唐者多加以非笑，而学律诗者多以其书有路可寻，故传刻甚多。

5． 豪放派

【答案】豪放派是宋词的风格流派之一。豪放派取材广泛，常抒写壮志豪情，描绘奇伟景物，风格豪迈奔放，沉郁悲壮。苏轼是该词派的开创者。苏词冲破了晚唐以来词的“艳科”范围，扩大了词的题材，提高了词品和词的艺术功能，境界雄奇阔大，气势吞吐八方，给词坛吹进了一股豪放雄风。到南宋则词人众多，其中辛弃疾为豪放词派的大师。辛词回荡着铁马金戈的爱国主义强音，慷慨悲凉。骏发踔厉，充满豪情。

6． 五言律诗

【答案】五言律诗是指五言八句而又合乎律诗规范的诗歌。它是律诗的一种，属于近体诗范畴。律诗格律严密，发源于南朝，从南齐永明时沈约等讲究声律、对偶的新体诗演变而来，至初唐沈佺期、宋之问时正式定型，最终成熟于盛唐时期。律诗要求诗句字数整齐划一。对于唐代人来说，五言律诗是从五言古诗中脱胎出来的新诗体，它继承了五言古诗的句有定字和隔句压韵的原则，并且借鉴了骈体文的声律和对偶原则，有多方面的发展。其格式是全诗共8句，每句5个字，有仄起、平起二格。三四句、五六句均为对仗句。代表诗作有唐代诗人李白的《送友人》、杜甫的《春望》、温庭筠的《商山早行》、李商隐《蝉》等。

二、简答题

7． 《水浒传》产生于什么时代? 作者是谁? 简要谈谈你对其中主要人物宋江形象的看法。

【答案】（1）《水浒传》的产生时代及作者

《水浒传》又名《忠义水浒传》，一般简称《水浒》，作于元末明初，是中国四大名著之一，大多数学者认同由施耐庵著，罗贯中编次。

（2）对宋江形象的看法

宋江这一人物在《水浒传》中举足轻重，他是《水浒传》中最复杂的人物形象，也是最经得起琢磨的一个人物形象。自《水浒传》问世以来，人们对宋江的评价褒贬不一。宋江有四个绰号:黑宋江、孝义黑三郎、及时雨、呼保义。其每一个绰号，都表现了他在这个方面的特点，也表现出了其人物的复杂性。

①通过宋江的形象可以看到绿林人格崇拜。宋江是梁山好汉的头领，他以义的言行赢得众好汉的信服，如路见不平拔刀相助，仗义疏财等义举。

②宋江身上体现了墨家思想及绿林奉行的以贤为能，纪律严明这一原则。以宋江为首的梁山好汉替天行道，除暴安良。由于朝廷不明，纵容奸臣当道，他们只有以暴力对抗天子，努力营造天下人皆相爱的乌托邦世界。

③宋江是一个唱着招安挽歌的悲剧人物。他只看到事物的表面现象，却未能看到问题的实质，只是痛恨直接压迫他们的人，却依然依赖着使他们遭到最终灭亡的至高无上的皇权，从而最终导致梁山义军魂丧蓼儿洼的悲惨结局。

《水浒传》是中国历史上最早用白话文写成的章回小说之一，作者对其中众多英雄人物的细

致刻画和塑造，将这部作品的内容和思想提升了一个高度，使其对中国乃至东亚的叙事文学都产生极其深远的影响。

8． 简述明代前后七子派的代表人物。

【答案】（1）明代前后七子派的代表人物

前后七子，是前七子和后七子的合称。前七子的代表人物有李梦阳、何景明、王九思、边贡、康海、徐祯卿和王廷相，主要以李梦阳为核心。后七子以李攀龙、王世贞、谢榛、吴国伦、宗臣、徐中行、梁有誉为代表，其中王世贞的声望最显、影响最大。

然而，前后七子振兴散文诗歌的目的并未达成，其原因有二:一是他们以模拟为创作法门，因此作品缺乏独创的精神与风格; 二是前后七子或互相标榜，或互相排挤，把持文坛，目空一切。洁身自好的让人感到厌恶，无不望而却步。总体来说，前后七子过分重视古人诗文的法度格调，从而束缚了他们的创作，一直难脱蹈袭的窠臼。

9． 结合具体作品，谈谈鲍照诗歌的艺术表现特征。

【答案】鲍照诗歌的艺术成就，在南朝诗人中可谓最高。鲍照诗歌的艺术风格主要表现为俊逸豪放，奇矫凌厉，但在当时却被目为“险俗”或“险急”。鲍照诗歌的艺术表现特征为以下几点:

（1）抒情浓烈，气势流畅

从诗歌的思想内容与情调来看，鲍照以寒士的身份抒发了贫寒之士的强烈呼声，表现为昂扬激越之情、慷慨小平之气和难以抑制的怨愤。他描写边塞战争、征夫戍卒以及游子、思妇和弃妇的生活，反映普通百姓及小幸家庭的悲哀，同情百姓的疾苦，揭露统治者横征暴敛和官僚政治的腐朽等，都是很有特色的。

（2）诸体兼备，善于创新

从诗歌的艺术形式、表现技巧以及风格特征等方面来看，鲍照的诗歌尤其是乐府诗，多得益于汉魏乐府和南朝民歌的艺术经验。鲍照现存的二百首诗中乐府占八十多首，其中有三言、五言、七言、杂言等多种形式，有的是学习汉魏乐府，有的是学习南朝民歌。学习民歌，在当时曾被文坛盟主颜延之等人轻视，鲍诗也被视为“俗”。

（3）俊逸豪放，奇矫凌厉

鲍照在这些俗体调的诗中，又以跳荡雄肆、酣畅淋漓的笔力，“慷慨任气，磊落使才”，尽情发泄孤寒之士慷慨不平的激愤之情。他的诗以凌厉之势和“发唱’凉挺”的独特魅力，不仅在当时标举独出，征服了同时代的许多读者和诗人，而且也深得后代诗人与诗论家的赞许。鲍照诗歌俊逸豪放、奇矫凌厉的艺术风格在中国诗史上有着突出地位。

鲍照创作以诗为主，表现了他为国建功立业的愿望、对门阀社会的不满、怀才不遇的痛苦、报国无门的愤慈和理想幻灭的悲哀，真实地反映了当时贫寒士人的生活状况。少部分诗描写了边塞战争和征戍生活，成为唐代边塞诗的萌芽。艺术风格俊逸豪放，奇矫凌厉，直接继承了建安传统，对后世李白、岑参、高适、杜甫有较大影响。