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一、名词解释

1． 《韩熙载夜宴图》

【答案】《韩熙载夜宴图》是顾闳中唯一的传世作品，以连环长卷的方式描摹了南唐巨宦韩熙载家开宴行乐的场景。夜宴图分为夜宴、观舞、休息、演乐、宾客酬应等五个场面，真实地描绘了在政治上郁郁不得志的韩熙载纵情声色的夜生活，成功地刻划了韩熙载的复杂心境。该画构图严谨，人物造型秀逸生动，线条遒劲流畅，色彩明丽典雅，在技巧和风格上比较完整地体现了五代人物画的风貌，特别是韩熙战载的形象富有肖像画特点，堪称中国画史上的名作，现藏于北京故宫博物院。

2． 彩陶

【答案】彩陶是新石器时代最重要的艺术形式，它是指在打磨光滑的橙红色陶坯上，以天然的矿物质颜料进行描绘，用储石和氧化锰作呈色元素，然后入窖烧制，在橙红色的陶胚上呈现出用赭红、黑、白诸种颜色绘制的几何图形、花卉、动物纹样等美丽图案，形成的纹样与器物造型高度统一，达到装饰美化效果的陶器。以仰韶文化（例“人面鱼纹彩陶盆”）与马家窑文化（例“舞蹈纹彩陶盆”）的彩陶艺术最为杰出。

3． 天津“泥人张”

【答案】天津“泥人张”是北方流传的一派民间彩塑，创始于清代末年，创始人为张明山，他把传统的捏泥人提高到圆塑艺术的水平，又装饰以色彩、道具、形成了独特的风格。其作品取材广泛，塑造人物生动，塑与绘的结合使作品更具生命力。其艺术地位获得国际认可。泥人张经过几代人的传承，成为中国泥塑艺术的又一个高峰。

4． 《孝子画像石棺》

【答案】《孝子画像石棺》于20世纪30年代在河南洛阳城郊出土，后流落于海外。线刻画刻在石棺的两帮外侧。内容为孝子故事，表现舜、郭巨、董永、蔡顺、王琳等的行孝事迹。每幅故事上方有一榜题。两帮自前向后各有三组连续性画面。每个画面表现一个孝子故事。采用阴线刻画形象，象外减地的方法。此棺线刻画在线的运用上十分成功。精细绵密而又富有韧性的线条，赋予人物的肌肤以丰润的弹性质感。山水背景的处理带有浓厚的装饰意味，反映出北魏晚期绘画发展的面貌。

5． 周家样

【答案】周家样指唐代画家周昉所画的宗教人物形象。“周家样”的出现标志着周昉的艺术成就和艺术地位己超越了张首，同时也表明了周昉的画艺有着深厚的民众基础。其特征为“衣裳劲

简，彩色柔丽。菩萨端严，妙创水月之体”，被后世广为承传为“水月观音”之体，成为广为流传的佛画样式。

6． 顾恺之

【答案】顾恺之是东晋最伟大的一位画家，也是早期的绘画理论家，字长康，小字虎头。顾恺之的绘画注重表现人物精神面貌，尤其重视眼神的描绘。据记载。他作画数年不点眼睛，认为绘画中人物形体的美丑对绘画的意义不是最紧要的，而传神的关键是描绘眼睛。张彦远曾借用《庄子》的“清赢示病之容，隐几忘言之状”来加以概括。这正是探究玄理、又在追求恬淡寂寞的胜流名图的真实写照。这种内心的恬淡的心理刻画和秀骨清像的类型描写是时代的特征、也是时代的产物。有三件流传下来的绘画被认为是顾恺之原作的摹本，即《女史篇图》、《洛神赋图》和《列女传仁智图》。

二、简答题

7． 简述明式家具的设计特色。

【答案】中国古代的家具设计有着非常悠久的历史。历代家具各具特色，并自成体系，且具有强烈的民族风格。其中，最典型的是古雅精美的明式家具，明式家具以其造型美观、用材考究、制作精美的特色而著称于世。

明式家具的艺术特色主要表现在材质方面的色泽美、纹理美、气味美:造型艺术方面简洁优美的造型与合理功能相结合的特点; 在装饰艺术方面的雕刻表现手法等。

（1）材质的艺术性

用材考究是明式家具的一个突出特点。明式家具多选用名贵的木材。这些材质对家具的造型结构和外观具有很大影响。

①色泽美

明式家具的颜色纯净透亮，经过打磨，烫蜡之后，呈现一种赏心悦目的唬泊似的暖色调。 ②纹理美明式家具的选材，不论是纵切纹和横切问都很活泼、自然。形态千变万化，给人思绪以一种自由、奔放的涌动联想。

③气味美

在木材的树脂中一般都含有一些沁人心脾的树脂，树脂散发的香味不浓郁，给人一种愉快的气氛。

④表面形态之美

木材家具随着时间的推移，不断接受空气的氧化，人手的抚摩等因素而使家具的表面形态旱现一种全新的视觉感应效果。

（2）造型的艺术性

①结构方面

明式家具的设计更讲求严密的比例关系和适宜的尺度，精巧的制造工艺美给人以适用的喜悦。 ②明式家具的造型美

简练优美的造型与合理的功能是明式家具的重要特征。造型上特别注重线条的运用。

（3）装饰的艺术性

①结构部件装饰

明式家具的每一部件对家具的整体作用都很科学、合理，既能使家具本身坚固持久，又可收到装饰和美化家具的艺术效果。

②线脚装饰

线脚装饰是对家具的某一部件进行的纯装饰手法，对家具的结构并无作用，但由于线脚的作用，在很大程度上增加了家具的优美、柔和之感。

③雕刻装饰

雕刻手法以浮雕最为常用。雕刻题材广泛。刀法线条流畅，生动形象极富生气。

8． 赵孟烦的绘画特色。

【答案】赵孟烦是元代画坛上的中心人物，其绘画功力深厚，人物、鞍马、山水、花鸟、竹石无所不能，水墨、青绿、工笔、写意诸体兼备。他在艺术主张上标榜“古意”，谓“若无古意，虽工无益”，从文人的审美情趣出发，提倡继承唐与北宋绘画，重视神韵，追求清雅朴素的画风，反对南宋院画过分追求形似和纤巧; 他又强调书法与绘画的关系，认为“书画本来同”，将书法用笔引进绘画之中，加强其艺术表现力。

9． 例举你印象深刻的两位宋代画家的作品，并简述喜爱之理由。

【答案】宋代画家我比较推崇两位人物画家，一为李公麟，二为梁楷:

（1）李公麟，字伯时，自号龙眼居士，是宋代士大夫群中突出的画家。李公麟能诗善文，收集古器物及书画极富，精于鉴赏。广博深厚的修养和对传统绘画遗产的理解和借鉴，使他在绘画艺术上超出时流。

李公麟绘画技巧全面而扎实，人物、鞍马、山水、花鸟、竹石等无不精能。他的人物画长于形象塑造，能画出不同地域、民族、阶层的特点，又勇于突破陈规，别创新样。李公麟临摹古画用绢本着色，忠实于原作的风格; 而个人创作则多以墨笔在纸上作画，这种不着颜色而完全以墨笔线描塑形象的画法，既精密严谨，注重格发技巧，又包含着文人士大夫的审美情致。白描的形成和提高，李公麟可谓有着重大贡献。李公麟传世真迹不仅有纸本白描《五马图》，还有两件具有影响的作品《西园雅集图》和《龙眠山庄图》。

（2）梁楷，自号梁风子，是宋代风格特异的画家。宋代职业画家及宫廷绘画多追求严谨工细，注重写实; 文人画则以写意为先，抒怀写情，用笔放逸而不拘常格。梁楷的减笔画以逸笔渗入院体画，富有个性，开创了写意人物画的新局面。他深入体察所画人物的精神特征，以简练的笔墨表现出人物的音容笑貌，以简洁的笔墨准确地抓取事物的本质特征，充分地传达出了画家的感情，从而把写意画推入一个新的高度，使时人耳目一新。梁楷的减笔画有《李白行吟图》、《布袋和尚》、《泼墨仙人图》等。