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2018年鲁东大学艺术学院827中外美术史[专业硕士]之外国美术简史考研基础五套测试题

  摘要

一、名词解释

1. 达利

【答案】达利是著名的西班牙画家,以超现实主义作品而闻名。他惯用不合逻辑地并列事物的方法,将人们熟悉的东西扭曲变形,再以精细的写真技术加以肯定,使幻想具有真实性。他对超现实主义、对20世纪的艺术做出了严肃、认真的贡献。代表作有《记忆的永恒》、《悍妇与月亮》、《内战的预兆》等。

2. 格列柯

【答案】格列柯是16世纪下半叶西班牙地方画派中最著名的画家,也是西方绘画史上最具个人风格的大画家。他的以肖像画和宗教画为主的绘画作品曲折地反映了西班牙动荡的社会和没落的旧贵族的精神危机。其绘画中既有中世纪拜占庭艺术的神秘性,又有人文主义的倾向,可以看成是神秘主义与现实主义结合的艺术。代表作有《阿尔加斯伯爵的葬礼》、《托莱多的风景》、《拉奥孔》。

3. 博斯

【答案】博斯是尼德兰文艺复兴时期画家。他的画作大多结构浩大复杂,描绘各种难以名状的魔鬼形象为特色。作品注重写实,带有明显的象征性、以突出人类的堕落、抨击教会的腐朽、

暗喻性,反映了当时群众要求社会和宗教改革的情绪。代表作有《愚人船》、《干草车》、《圣安东尼的诱惑》等。

4. 约翰·康斯太勃尔

【答案】约翰·康斯太勃尔是19世纪最伟大的风景画家之一,被德拉克洛瓦誉为“现代风景画之父”。康斯太勃尔强调直接向自然学习,追求人的精神与自然的一致。他在仔细观察和热情描绘大自然的过程中发展了油画技巧。在英国画家中,他是最完整地领会了油画造型语言的大师之一。康斯太勃尔的风景画是现实主义风景画的典范,代表作品有《弗菜油特的磨坊》、《德汉山谷:黎明》、《跃马》、《干草车》等。

5. 拉斐尔

【答案】拉斐尔是意大利文艺复兴时期著名的画家和建筑师,与达·芬奇和米开朗琪罗并称文艺复兴三杰。其作品优雅、秀美,笔下的人物具有温和、高贵的气质,尤其以描绘圣母形象著称。代表作有《雅典学院》《西斯庭圣母》等。拉斐尔所确立的美的样式成为后来学院派的标准之一。

6. 古风的微笑

【答案】“古风的微笑”是指古希腊人体雕刻建筑的脸上千篇一律的笑容。它开始出现于古风时期,当时出现了大型圆雕和建筑装饰雕刻,但雕像仍多处于正面的呆板、僵硬阶段,显然还受埃及程式化的影响,但又小及埃及雕刻成熟。人物直立像一根柱子。女性的衣纹刻成一根根平行线,为追求生动的表情,人物脸部都带有千篇一律的微笑的表情,人物通常着色,衣纹和头发刻画常具有装饰性的特点。

7. 庚斯博罗

【答案】托马斯·庚斯博罗是和雷诺兹齐名的肖像画家。他是英国画派在色彩上较有成就的画家,罗斯金称他是“鲁本斯以来最伟大的色彩家”。庚斯博罗尤善用蓝色,作品强调光和奔放的笔触。他的肖像画具有洛可可艺术的特征,色彩绚丽精致,用笔潇洒流畅。代表作品有《蓝衣少年》、《格兰汉姆大人肖像》、《女演员西顿斯》、《日落》等。

8. 雷诺兹

【答案】乔舒亚·雷诺兹,英国18世纪伟大的学院派肖像画家、油画画家,深受古典主义影响。雷诺兹是典型的上流社会画家,英国传统的贵族气派和新兴资产阶级的绅士风度被他用意大利的古典主义风格融为一体。他的作品具有巴洛克的气质,形象真实生动,富贵堂皇,注重心理刻画。代表作品有《凯贝尔海军上将》、《蒙哥马利三姐妹》等。

9. 拉斐尔前派

【答案】拉斐尔前派是指主张回归到巧世纪意大利文艺复兴初期的画出大量细节、并运用强烈色彩的画风的画派。他们认为拉斐尔时代以前古典的姿势和优美的绘画成分己经被学院派的教学方法所腐化,提出要以拉斐尔以前的早期文艺复兴艺术为榜样,真实地表现自己的思想感情,忠实于自然,发挥艺术的社会道德作用。拉斐尔前派具有象征主义和唯美主义内涵,代表画家有罗塞蒂、米莱斯和亨特。

10.委拉斯贵支

【答案】委拉斯贵支是17世纪西班牙的巴洛克式画家,也是西班牙具有贵族威严的绘画巨匠。他的大量肖像画都坚持写实原则,并且注重刻画人物的精神面貌。委拉斯贵支拓宽了17世纪现实主义的艺术道路,其艺术具有民主、民族和批判的色彩。代表作有《酒神巴库斯》、《火神煅造场》、《教皇英诺森十世肖像》、《纺织女工》等。

二、简答题

11.简介“后印象主义”的三位画家。

【答案】(1)塞尚是法国著名画家,后期印象派的主将,从19世纪末便被推崇为“新艺术之父”。他对物体体积感的追求和表现,为“立体派”开启了思路。不同于印象派画家用快速作

画的方法去捕捉表面的印象,塞尚对色彩与明暗作沉着而深入的分析,十分重视色彩视觉的真实性,主张“客观地”观察自然色彩。代表作品有《圣维克多山》、《法黎耶肖像》等。

(2)梵高是荷兰后印象派画家,后印象主义的先驱。梵高早期画风写实,受到荷兰传统绘画及法国写实主义画派的影响。结识印象派和新印象派画家,并接触到日本浮世绘的作品之后,画风巨变,开始由早期的沉闷、昏暗,变得简洁、明亮和色彩强烈。他对二十世纪艺术,尤其是野兽派与表现主义产生了深远的影响。代表作品有《星夜》、《向日葵》与《有乌鸦的麦田》等。

(3)高更是法国后印象派画家、雕塑家、陶艺家及版画家,与塞尚、梵高合称“后印象派三杰”。他吸收了东方绘画、黑人雕刻、中世纪宗教艺术和民间版画的一些手法,创造了一种有内在力量的装饰性画风。画作充满大胆的色彩,在技法上采用色彩平涂,注重和谐而不强调对比。代表作品有《我们从哪里来? 我们是什么? 我们到哪里去? 》、《讲道以后的幻景》等。

12.简述文艺复兴时期美术的基本特征。

【答案】文艺复兴时期是指14世纪到16世纪西欧与中欧国家在文化艺术发展史中的一个重要历史时期。它是继古希腊、罗马后的欧洲文化史上的第二个高峰。文艺复兴运动首先发生在意大利,而后迅速波及尼德兰、德国、法国、西班牙等地。它的思想基础是关怀人、尊重人,以人为本位的世界观。文艺复兴时期美术的基本特征有以下几点

(1)重视人的价值,崇尚人性。文艺复兴时期的美术家们开始张看眼睛看人和世界。他们认为艺术的首要任务是描写人和描写人存在的世界,所以出现了大量的肖像画和风景画。

(2)宗教题材的世俗化倾向。尽管这时的艺术创作还离不开宗教题材,但是艺术家们常常是照着现实生活中的人来刻画圣母、耶稣和其他宗教传说中的人物。与此同时,异教题材也开始出现了,人们在这个时期可以在画上看到裸体的维纳斯、沐浴的狄安娜,这种人体的艺术无疑是对中世纪禁欲主义的一种挑战。

(3)在艺术技法上,以写实传真为首务,开创了基于科学理论和实际考察的表现技法,如人体解剖和透视法则等。

(4)在风格和技法上更注重色彩的协调和自然,不拘一格。

(5)在建筑艺术方面,它以恢复古典建筑传统为首任,同时着重探讨建筑美感的理性法则。

(6)美术的家的队伍发生了变化。艺术逐渐从僧侣手中解放出来转移到专业工匠手中,从而促使美术家队伍的扩大,也出现了各种不同的风格和流派。

13.简述德国文艺复兴时期的优秀画家丢勒的艺术特色。

【答案】阿尔布雷希特·丢勒是德国文艺复兴时期最伟大的艺术家,他多才多艺,学识渊博,不仅是油画家还是铜版画家、雕刻家、建筑师,在建筑与绘画理论方面均有著作出版,特别是在油画和版画上都达到了当时最高的艺术水平。其艺术特色表现在:

(1)丢勒继承了德国民族美术的传统,又广泛接触过南、北欧的进步文化,逐渐形成了自己的艺术风格,作品中充满了人文主义精神,即使在宗教画中也洋溢着对生活的热爱,塑造了真实生动的人物形象。