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一、简答题

1． 简述老舍作品的特点。

【答案】老舍被称为“人民艺术家”，主要以长篇小说和剧作著称于世。其作品大都取材于市民生活，为中国现代文学开拓了重要的题材领域。建国后，老舍创作了大量的戏剧作品，其中《龙须沟》《茶馆》取得了极大的成功。其作品的主要特点有:

（1）写北京，写北京的变化是老舍戏剧创作的重要内容

老舍生在北京，熟悉北京，对北京有一种特殊的感情。自他从事写作生涯以来，写过不少以北京为背景的作品，而解放了的北京日新月异，老舍自然要写出这些变化。《方珍珠》《全家福》《茶馆》等这些剧作忠实而多方面的记录下北京社会的历史变迁和革命性变化，抒发了“我爱新北京”的真挚情怀，歌颂了党和人民政府。

（2）懂得辩证法，笔下的人物都是活生生的真人

老舍笔下的人物都不是那种脸谱式的，而是活生生的真人。《龙须沟》里的刘巡长，《茶馆》里的秦仲义、松二爷等都不是戏里的主角，但老舍写出了他们的个性，写出了他们好与坏两方面的思想，赋予他们艺术生命，所以令人难忘，并且置信不疑。再如老舍刻画了不少妇女形象，但都以不同的出身、经历、性格活跃在舞台上，互不雷同，不会为人们所混淆。《女店员》里的齐母和《龙须沟》里的王大妈，都是从旧社会过来的受习惯势力影响很深的家庭妇女，在对待女儿的问题上，想法和做法却截然不同。

（3）写了不少民族风味的戏剧，成功塑造出人物的民族性格

老舍早年研究过“国民性”的问题，对中国人民性格的优劣，有着十分清晰的了解。如从《方珍珠》里的破风筝、白花蛇、方珍珠，《龙须沟》里的程疯子、赵老头、程娘子，《全家福》里的李珍桂，《茶馆》里的常四爷、王利发、康顺子，《神拳》里的高永义、冯铁匠、高大嫂、高秀才等人物身上，看到了中国人民所特有的那种吃苦耐劳、忠厚善良、不畏暴强、乐于助人、勇于进取的精神和品德。

（4）戏剧靠人物取胜而不是靠情节取胜

在《龙须沟》《茶馆》等剧中，没有完整的故事情节，没有贯串到底的事件和戏剧冲突，人物也不是一两个，而是十几个，几十个，特别是《茶馆》，有名有姓的人物就有四十多个，很难说谁是主角。这个人物有戏，出场表演一番，那个人物有戏，出场表演一番，戏演完了，便退居幕后或隐蔽在一个不显眼的角落里。

（5）超高的语言艺术

老舍是卓越的语言艺术大师，幽默、讽刺、诙谐，善于极精练的笔墨，运用经过提炼了的北京话赋予人物以生命。他始终把眼睛盯在人物性格与生活上，以期开口就响，闻其声知其人，三言五语就勾出一个人物形象的轮廓来。如《龙须沟》里开头的一段对话，寥寥数语，四嫂那心直口快、善良而急躁的性格清晰可见，小妞的委屈情绪也跃然纸上。

总之，在中国现代文学史上，老舍以独树一帜的戏剧艺术震撼着人们的心灵，丰富着社会主义的文艺宝库。

2． 简析郭沫若《女神》的创作特色及局限。

【答案】（1）《女神》的创作特色

①思想内容上:狂飘突进的时代精神的展示

《女神》突破了传统政治与道德观念对社会批判的限制，希望在现实的否定中建立社会与自我的一种统一性，顺应并反映了五四时期“狂飙突进”的精神，因此《女神》成为新旧交替时代无可替代的精神象征，并对中国文学产生深远影响，鼓舞着创造社、湖畔社、浅草—沉钟社等一大批诗人。它的生命观念以及彻底否定的社会批判方式，也很快转变成新文学发展中一个富有吸引力的传统，直到1940年代，它们经过置换和变形，仍为不少诗人沿袭。

②形式上:诗体解放和古典诗歌技巧的沿用

在诗的形式上，诗人进行了多方面的大胆的创造。为了打破一切旧的诗形，反映崭新的思想内容，诗人成功地创造了不拘一格的自由诗体。诗人还创造了把诗与散文、打情与叙事结合起来的诗剧，开拓了诗歌创作的新领域。

《女神》继旱期白话诗人半文半白及偏于散文化的尝试后，同样以其破坏性使新诗从旧诗词中解放出来。郭沫若宣称在诗歌形式方面，他“主张绝端的自由，绝端的自主”，为此，他仿照民间自由体诗，学习泰戈尔，特别是惠特曼的自由体诗，借鉴日本诗坛废除徘谐和歌格调采取自由诗律的经验，实现了“诗体大解放”。

其大多数诗歌都去严格的格律而代之以自由的内在韵律，依据情绪的波动构成“自然的音节”，来表现其情绪消长，一方面诗里的爱和恨大多强化到了极端的程度，另一方面仍然都稳妥地保持着情绪与音节变化的呼应，特别是善于密集地、对应地使用“啊”“哟”这类叹词，作为独立或者附属性的音节单位，以显示内在情绪的律动与力度。五四新诗出现以后，《女神》是第一批创造出这种情绪节奏的诗歌代表作。

③表现手法上:浪漫主义手法的完美运用

《女神》运用了大胆的想象、巧妙的构思、奇异的联想、极度的夸张等浪漫主义手法来表现诗人火山爆发式的激情和美好的理想。在语言上，既运用白话日语，又采用古今中外的语汇，状物写人，锐意求新，且带着浓厚的主观感情色彩，因而诗的语言不仅异常丰富，而且十分形象生动、绚丽多彩和富有表现力。为了表现奔放炽热的感情，诗人还运用叠句、排比句等句型，形成急促的节奏，从而形成诗歌高昂的格调。

此外，为了阻止散文化，同时也是由于歌德范式的影响，《女神》在韵脚、诗节、诗行的设

计上也沿用了某些古典诗歌的技巧。《女神》的诸多探索，为其后诗歌的多样化发展积累了经验。

（2）《女神》的创作局限性

《女神》作为中国新诗的探索之作，在艺术方面也存在缺陷:常用呼喊的方式，不善于用侧笔和暗示，通过具体意象透露，显得单调浅露，缺乏丰富的形象和深邃的意境，且大量夹用外语词汇，仍存在欧化的倾向。

总之，《女神》的积极浪漫主义，既受了西方积极浪漫主义和中国古典浪漫主义的影响，又表现出郭沫若的独特艺术个性，即把热爱祖国、追求光明的浪漫主义激情，同奇特的想象、比喻、夸张等表现手法紧密结合起来，形成了一种雄劲豪放而奇拔的艺术风格。

3． 周作人散文的“闲话风”。

【答案】周作人散文在写法和趣味上，都不同于传统的中国散文格局。他以自己的个性为根本，融合中西散文的美质来创作。其散文的“闲话风”主要体现在以下几点:

（1）在审美主体上，周作人所倡导的“言志小品”，是西方随笔的“自我表现”同我国明人小品的“独抒性灵”的融合。

（2）在审美意味上，周作人“闲话风”散文蕴涵着丰富的审美内容，一方面是淡而且深的寂寞之苦，另一方面又别有一种淡淡的喜悦，可以说是“苦中作乐”，忧患中的洒脱，也就是周作人所说的“凡人的悲哀”。此外，周作人的闲谈风还具有“平和冲淡”的审美特色。

（3）在文字处理上，周作人又善于将口语、文言、欧化语、方言等诸多成分杂揉，酿成一种“简单味”与“涩味”相结合的语言风格，耐人咀嚼。

（4）在行文风格上，周作人的闲话体散文有些类似明人小品，又有外国随笔那种坦诚自然的笔调，有时还有日本徘句的笔墨情味，周作人显然都有所借鉴，又融入自己的性情加以创造，形成平和冲淡、舒徐自如的叙谈风格。

总之，周作人的散文多作闲谈体，其所追求的是自然而隽永，是富有艺术意味的闲谈。他的散文选材极其平凡琐碎，一经过他的笔墨点染，就透露出某种人生滋味，有特别的情趣。与明人小品相比，其散文加入了现代人的自我意识; 与西方随笔相较，其散文调和了东方式的抒情气氛。可以说，周作人的散文在日本散文的“苦味”里，又注入了中国味道。这种“抒情的论文”，是“富有艺术意味的闲谈”。

4． 简述“托尼学说”对鲁迅的影响。

【答案】托尔斯泰对于鲁迅的影响主要是其人道主义观的形成。鲁迅作品中爱之深责之切的悲天悯人般的人文关怀很大程度上来源于托尔斯泰的理论。尼采的“权力意志”、“超人哲学”、“反道德”等思想也影响了鲁迅。尼采在其《悲剧的诞生》里，借用希腊神话中的酒神和日神来象征两种基本的心理经验，这一创作手法在鲁迅的杂文中被用得淋漓尽致，尤其是在其国民性批判的作品中。

（1）托尔斯泰对鲁迅的影响

托尔斯泰是一位道德哲学家，人类之爱是他宗教道德学说的核心内容，它的出发点是抽象的