题目：平面设计中的视觉形态研究——“形”之有效

本论文以平面设计为背景框架,从视觉与形态的关系入手,对图像视觉表现形态的历史演变发展和视知觉规律发展进行分析研究。
视觉形态设计的产生和发展有其自身的规律，其深层和内在的规律来自于人类自身生理构造和由此产生的心理需求。因而，探讨人类自身对视觉形态的需求与视觉形态设计之间的关系对于设计者来说有着重要意义，因为视觉形态设计的基本心理构件将直接影响设计者的设计行为。本文以现代视觉传达心理学、语言学、符号学等理论为指导，通过探讨作为视觉传达媒介的视觉形态特性来了解视觉形态在视觉传达设计中的重要性，希望能够对一些视觉传达设计中出现的问题做出解释，以此来揭示一些视觉传达设计中的基本规律。
视觉形态设计离不开人的生理构造和心理感受，人体的生理构造和心理感受与视觉形态设计之间的关系是互为因果的关系，19世纪的诸多哲学家如海德格尔、尼采、叔本华及生理学家比夏缪勒和赫姆霍尔兹等人进行过有关生理学和视觉关系的探讨，19世纪中期由威廉·莫里斯在英国发起的工艺美术运动以及19世纪末在法国产生，波及欧洲并影响美国的“新艺术”运动，从而进一步使得20世纪后工业化社会中探讨宜人化的设计思维成为有效设计的重要方向。以平面设计的基本构成理论为框架逐层剖析，并通过大量实例综合考证,结合对平面设计范畴和相关的各形态语言进行具体对比分析,本论文是在平面设计的应用基础上,进一步认知其相关设计手法和视觉语言形态并予以全新的探索和发掘,企望能够获得对于平面设计理念新的认识。论文立足于平面设计基础理论并拓展其表现形式更替发展的认知,强调现代社会信息传播方式的多元化。广告设计、包装设计、书籍装帧设计、网页设计等在平面上展开的设计都被称之为“视觉传达设计”。这表明，我们并不是将这些设计仅仅看成是一种“形态上的美化”，而是通过设计，合理组织各种视觉形态，来提高视觉传播的效能。在研究中，我们应特别强调理论研究与创新实践相结合，让设计师在创作过程中体会运用视觉形态进行意义传播的特点和重要性，以便适合这个“新读图时代”的到来。