2017年华东师范大学艺术学院美术学系646美术史论之中国美术简史考研题库
● 摘要
一、简答题
1． 在中国书法史上，书体演变的秩序是什么? 哪一种书法更具有艺术性?
【答案】书法是中国特有的传统艺术，汉字的表意性及其独特的结构，为书法艺术提供了前提条件。
（1）书法演变的秩序:书法字体的发展以篆、隶、草、楷、行为顺序。
①标准篆书体的体式是排列整齐、行笔圆转、线条匀近而长，呈现出庄严美丽的风格，与甲骨文、金文相比，具有这样一些基本特征:字形修车、而且紧画、向下引伸，构成上密下疏的视觉错感，这与自上而下的章法布局也有关系。
②隶书就是小篆加以简化，又把小篆匀圆的线条变成平直方正的笔画，便于书写。它是汉字中常见的一种庄重的字体，书写效果略微宽扁，横画长而直画短，呈长方形状，讲究“蚕头雁尾”、“一波三折”。
③草书不重单体字，而解字重组，点画连带，并无程式。轻重、正侧、笔顺以及字之大小随意而行，熔篆、隶、真、行于一体。往往只求通篇意境。体势和书家个人气质的抒发，因而艺术性的追求重于功用，强调其作为欣赏风的美学价值，而不易为人读懂。
④行书是在楷书的基础上发展起源的，介于楷书、草书之间的一种字体，是为了弥补楷书的书写速度太慢和草书的难于辨认而产生的。
⑤楷书就是现在通行的汉字手写正体字，它是由隶书演变来的，也叫正楷、真书。楷书的特点在于规矩整齐，所以称为楷法，一直沿用至今。楷书是我国封建社会中最为流行的一种书体。
（2）在我个人看来，草书是我认为最有艺术性的书体。因为草书的审美价值远远超越了其实用价值。草书并不是随心所欲的乱写。它首先要求创作者具备坚实的传统力、广泛的草书知识、丰富的美学思想、强烈的创作意识及精熟的应变技巧。在这种条件下，创作时还必须能够做到“胆大于法、气大于技、情大于书”，惟此，才能一发而不可收。因而，作品也就显得特别的有气势、增亮点、兴观感。
2． 简述清“四王”绘画对中国画发展的影响。
【答案】清“四王”的绘画对中国画的发展有着重要影响:
（1）清“四王”是依董其昌开辟的道路力图集古人大成的代表。“四王”之中包括两代人，第一代是王时敏与王鉴，第二代是王时敏的祖孙王原祁和王世敏、王鉴的学生王翚。
（2）“四王”一派的画家多信奉董其昌的艺术主张，对古代人的师承不遗余力，苦心精研宋元所谓南宗大家名迹，功力于摹古或在摹古中求变化，尤其崇拜“四元家”。他们十分看重笔墨，大多以古人丘型搬前挪后，构成一种元人己达到的理想境界，表现平静安闲的情感状态，体现所谓“士气”与“书卷气”。但较少观察自然，描写具体感受。由于他们能精研书画表现上共同的一
面，注意在以临古为主的艺术实践中总结古人笔墨布局上的成就，所以发展了干笔渴墨层层积染技法的艺术表现力，审美趣味的表达更趋于精致。
（3）由于“四王”一派主张摹古，又在身世地位上具有代表性，所以受到统治者的重视，确立了正统地位。“四王”中又分两种，王时敏祖孙更注重笔墨风格，尤其醉心于黄公望，王原祁的画风，在当时不仅极大地影响了文人山水画家，而且多少左右了宫廷山水画风，追随者众多，形成了以王原祁为旗帜的娄东派。王鉴、王翚也从临摹入手，但路子较宽，也尚不忽视丘壑形象的创造。追随王翚者也多，形成了以王翚为依归的虞山派。
3． 南宋时期山水画的代表画家为“南宋四家”其中并称“马、夏”的山水画家在艺术上有更新的面貌出现，简述之。
【答案】“马、夏”指马远和夏圭。
（1）马远，字遥父，号钦山，南宋画家。画法受其家学影响较大，并师法李唐山水，后渐形成自己独有的风格。其山水画善于取景，常能以偏概全，从小中见大，故时人称之为“马一角”; 用笔上，扩大了斧劈被法，并擅用勾线，画山石喜用笔直扫，水墨俱下，淋漓畅快，且棱角分明。马远独创勾线画法，对南宋后期院画有很大的影响。其作品《江寒独钓》表现浩渺大江中的一叶扁舟，一人在船头垂钓，巧妙地以大片空白突出了江水的辽阔和钓者的悠闲，在构图上显示出很高水平。
（2）夏圭，字禹玉，南宋画家。主要精于山水，用笔苍老，水墨淋漓，景中人物点族而成，神态生动。构图常取半边，焦点集中，空间旷大，近景突出，远景清淡，清旷俏丽，独具一格，人称“夏半边”。《溪山清远图》画秀美清丽的江浙一带景色，山川纵横，稀疏开合，景物变化丰富而又简约，毫无繁冗之感之感; 《西湖柳艇图》突出描堤岸的杨柳河水树画舫，中景点缀乘轿游人，以简洁的画面表现了西湖恬淡秀美的风貌。
（3）马、夏山水由于大胆剪裁，突破全景程式而画边角之景，因而被称为“马一角”、“夏半边”。马、夏的边角之景是艺术上的高度提炼，把富有感情色彩的景物加以突出，使画面情景交融富有浓郁诗意，是对传统山水画的发展和丰富。至于有的画中浮现的及时行乐或荒率凄清的情绪则是那一时代上流社会精神状态的反映。
4． 谈谈海派的艺术特色。
【答案】海派即上海画派，指清末民初在上海兴起，以赵之谦、任颐、吴昌硕等为代表的绘画流派。海派把诗、书、画、印一体的文人画传统与民间美术传统结合起来，将明清大写意水墨画技艺、金石艺术中刚健雄强的审美特色、强烈鲜艳的色彩融会贯通，描写民间喜闻乐见的题材，形成雅俗共赏的新风貌。
5． 请简述战国帛画反映的内容及艺术特点。
【答案】（1）目前为止，共发现两例战国帛画，其内容如下:
①《人物龙凤图》，画面描绘了一细腰长裙、侧身向左合掌做祈祷状的贵族妇女，在腾龙舞凤
的接引下，向天国飞升的景象。
②《人物御龙图》，描绘的是贵族中年男子，头顶华盖，身著长袍，腰悬宝剑，侧身向左，右手执缓绳驾驭舟形龙向天国飞升的景象。
两幅帛画的内容反映了楚人祈求死后升天的幻想。
（2）艺术特点
①画面背景空白，构图突出龙凤飞升的形象。
②人物皆作正侧面的立像，通过衣冠服饰表现其身份。
③比例匀称，仪态肃穆。
④以线造型，勾线流利挺拔，笔致婉转流畅，设色采用平涂与渲染兼用的方法，格调庄重典雅。
⑤龙凤造型具有一定的创造性和装饰趣味。
6． 简述中国画“三远”的含义。
【答案】三远，山水画技名，既涵盖的山水的透视关系，也是山水的构思观念。宋代郭熙的山水画论著《林泉高致》，就已提到“高远”、“深远”、“平远”的所谓“三远”。它是中国山水画的特殊透视法，即以仰视、俯视、平视等不同的视点来描绘画中的景物，打破了一般绘画以一个视点、焦点透视观察景物的局限。
（1）高远，就是“自山下仰山巅”，反映的是一种所见的巍峨雄伟的山势。北宋范宽的《溪山行旅图》就是运用高远法的典型佳作。
（2）深远，就是“自山前而窥山后’，。画中进深大，造成一种具有深远空间的意境。元代黄公望的《九峰雪雾图》即运用了深远法。
（3）平远，就是“自近山而望远山”，反映的是一种俯视的境界，塑造的是“山随平视远”的艺术效果。黄公望的《富春山居图》即属于平远山水的类型。
“三远”技法打破了时间、空问的局限性，把人的视线引发开去，导向无限的空间，充分体现了中国山水画的创造性。它的确立是中国传统山水画成熟的体现。
7． 简述唐长安城的建筑特征。
【答案】唐长安城，即隋大兴城，是隋唐两朝的首都，也是当时世界上规模最大的城市和中国古代较大的都城。其建筑特征有:
（1）宏大的规模，整齐的规划，是当时世界上最大的都市之一。
（2）布局严谨，方整对称，明确划分了功能区域，成为经济文化高度发达的象征。宫殿附有园林特色的宅邸和遍布全城的寺院塔庙，形成了城市建筑的独特艺术风貌。
（3）在城市的边缘规划了园林区，既可美化环境，又可成为民众的游览场所，是中国古代城市史上的一大创举。
（4）其形制是中国古代城市、尤其是都城建设的典范，历代有许多文人学士进行过考证和研究。