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一、名词解释

1． 创作动机

【答案】创作动机是指驱使作家投入文学创造活动的一股内在动力。创作动机作为文学创造活动的内驱力，它的产生和运动是作家极为复杂的生理和心理现象在文学创造过程中的表现。文学创造是一种艰苦的行为活动，因而文学创作动机的产生，和作家相对强烈的内在需要分不开。文学创作动机可以分为远景动机、近景动机; 主导动机、非主导动机:高尚动机、卑下动机; 有意识动机和无意识动机等多种类型。

2． 叙述人语言

【答案】叙述人语言是指文字作品中叙述人叙述故事、刻画人物、描写场景、抒发感情、评论事物的语言。在叙事文学中，无论是开展情节、刻画人物或抒发感受都离不开叙述人语言。同样，把作品各个构成部分连贯起来，组成完整的艺术整体，也全靠叙述人语言。因此，叙述人语言在叙事文学中有着特殊重要的意义。运用叙述人语言，可以对人物性格作概括介绍，也可以对主人公的肖像作形象化的描绘，还可以描绘人物的神情动作。

3． 文学性

【答案】文学性是俄国形式主义批评家、结构主义语言学家罗曼·雅各布森在20世纪20年代提出的术语，意指文学的本质特征。文学性是指文学之所以成为文学的性质，如押韵、对偶等。文学性存在于话语从表达、叙述、描写、意象、象征、结构、功能以及审美处理等方面的普遍升华之中，存在于形象思维之中。形象思维和文学幻想、多义性和暖昧性是文学性最基本的特征。文学性的定义与语言环境以及文化背景有着密切的联系。在“文学性”的定义中，接受者的角色是主动的，而非被动的。文学性的概念一直是开放的、宏观的，而非一层不变的。

4． 体裁

【答案】体裁是指文学作品的样式或种类。文学作品在反映社会生活和表达感情时，山于运用语言、安排结构、塑造形象等方面表现出不同的特点和效能而形成不同的体裁。每一文学体裁亦可按内容或形式再加以区分，如诗歌体裁还可分为叙事诗、戏剧诗和抒情诗（包括挽歌、颂歌、商籁体等）。在西方，体裁的区分起于古希腊哲学家柏拉图，他把诗（即文学艺术）的表现分为两种:描述与摹仿。运用语句、意象等手段描述人物行为或事件称作叙事诗，如史诗; 通过塑造角色摹仿人物、重演事件的为戏剧诗。

二、简答题

5． 现代主义文学的类型特征是什么?

【答案】在20世纪西方文学中，沿着19世纪象征主义文学这条线索，相继出现了后期象征主义、表现主义、超现实主义、存在主义、荒诞派、新小说派等文学流派，汇成一股现代主义文学思潮。现代主义文学不同程度地继承和发展了浪漫主义和象征主义文学的表现性、虚幻性和假定性特征，使理想型和象征型文学发生了多向的流变。其主要特征是:

（1）主观性。现代主义文学反对模仿、再现客观现实，追求个人主观情感不受任何限制的充分表现，强调非理性的、心理化的、梦幻的现实。

（2）假定性。现代主义文学大量运用变形、荒诞、象征等表现手段，突出了虚幻性和假定性。作品中充满非常态的、极度夸张的变形形象和荒诞的情节、朦胧的象征意蕴。

（3）现代主义文学各流派往往有极端的个人主义、无政府主义、唯美主义和形式主义等倾向，同时又过分强调非理性、自我表现，散布着悲观、绝望、颓废的情绪和危机感。

6． 如何正确理解“文如其人”的观点?

【答案】“文如其人”是一种风格观，着重从风格形成的内在根据来理解风格，把作家创作个性与作品风格联系起来。这种观点把风格看作是作家创作个性在作品中的流露，这是从主体的角度来考察，从形成的内在根据来理解风格的，如杜甫、屈原、鲁迅的作品。

（1）中国文人对“文如其人”的阐释

扬雄认为，言为心声，书为心画，从诗文中可以看出人格的高下，这是最早的“文如其人”的思想。钱钟书认为，人格与文格不是一回事，不能一味地以文观人，因为文也可以饰伪，生活中既有言行一致、文如其人的现象，也有言不符行、文不符人的情况。他认为，文如其人的“文”，是指作品中的格调，格调是作者性格“本相”的自然流露，并非有意为之，可以从中领略到其人的创作个性和风度。

（2）外国学者对“风格与内容”的理解

歌德看到了风格与客观内容的联系，认为风格必须“奠基于最深刻的知识原则上面，奠基在事物的本性上面”。马克思说得更明白而深刻。他说:“真理占有我，而不是我占有真理。我只有构成我的精神个体性的形式。”他认为写作还必须“用事物本身的语言说话，来表达这种事物的本质特征”。他一方面把“用自己的风格去写”，去表露自己的精神面貌，看做是作家的权利，另一方面，他又明确要求作家在发挥自己“精神个体性”的时候还必须遵循客观规律。这是对“文如其人”较全面的理解。

总之，“文如其人”从作家的气质享赋、人格个性和志趣才情等方面来把握作品的风格特征，具有言语分析所不及的一面，无疑是必要的。但如果只看到内心表现的一面，忽视外在表达，还不能完全理解风格。钱钟书认为，对“文如其人”应有正确的理解，“文如其人”主要不在外在题材，而在言语的“格调”、行文的“笔性”等。

7． 如何理解意境? 意境与意象的联系和区别。

【答案】（1）意境

意境是作者在诗歌与散文中，通过形象描写表现出来的境界和情调，是抒情作品中呈现的情景交融、虚实相生的形象。同时也包括作者诱发和开拓的审美想象空间。意境是中国独有的一个诗学和美学术语，也是中国对世界的贡献。

（2）意境与意象的联系

①意象是一个个表意的典型物象，是主观之象，是可以感知的，实在的，具体的; 意境是一种境界和情调，它通过形象表达或诱发，是要体悟的、抽象的，是一种氛围。

②意象或意象的组合构成意境，意象是构成意境的手段或途径。正确的把握二者都需要想象，即形象思维。在文学创作中，总是意象在先，意境在后，是先有一个个意象在作者的脑子里，然后组合融合化为一种意境。

③意境和意象有着包容和被包容的关系，意象无穷的张力形成了意境整体上无穷的魅力，意境的形成包含了许多客观存在的物象。它们是相辅相成、相得益彰、相互依赖的关系。

（3）意境与意象的区别

①意象是以象寓意的艺术形象; 意境是由那寓意之象生发出来的艺术氛围

例如，白朴的《秋思》:“孤村落日残霞，轻烟老树寒鸦，一点飞鸥影下。青山绿水，白草绿叶黄花。”共并列了十二个意象，虽也鲜明生动地呈现出绚丽的秋色图，但并无饱满深挚的情感，缺乏“情与景”、“情与理趣”的自然融合，就无法构成“诱发”人想象的“审美空间”，缺乏意境，当然就难以感人了。

再如马致远的《天净沙·秋思》就是一首通过一组意象有机组合而成为优美意境的杰作:“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家。古道西风瘦马，夕阳西下，断肠人在天涯。”此曲营造了一个游子思归而不得、触景生情的凄凉悲清的意境; 为了完成此意境的营造，作者构筑了“枯藤、老树、昏鸦、古道、西风、瘦马、夕阳、断肠人、天涯”等意象，把这些名词意象直接连缀，产生的悲凉气氛就是意境。

②意象是实有的存在; 意境是虚化了的韵致和意味

例如，海子的《日记》，这是他死前在青海德令哈写的一首诗。如果单个地挑出来那些意象，就是德令哈、戈壁、草原、姐姐、泪滴、荒凉的城等。然而，作者通过这些意象一一组合起来，表达了对“姐姐”的思念。从海子的这首诗，可以看出，意象的实在性; 同时也可看出，意境的韵味，那是一个被虚化了的世界。

③意境是作家所追求的艺术创造的终极目标; 意象则只是营造意境的手段和材料

脱离意境的意象建构是不成功的苍白无力的意象:没有意象的意境是平淡无味的，难以给人美感的失败之作。一个作家，终生追求的目标，就是创造艺术形象，也就是营造不朽的意境。但是，任何意境的创造，都不是凭空捏造，而是在意象的基础上营造意境。痘弦的诗《秋歌》的成功之处，就在于营造了一个秋天的意境。这里有秋的白描，有对人物暖暖的深情。由“落叶、荻花、湖沼、砧声、雁子、秋空、马蹄、山径、寺院”这一系列意象，组合融合成一种秋的意境。在这里，意象是材料，意境是最终目的和最高追求。