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一、名词解释

1． 马远

【答案】马远，字遥父，号钦山，南宋画家。擅画山水、人物、花鸟，山水取法李唐，笔力劲利阔略，效法硬朗，树叶常用夹叶，树干浓重，多横斜之态。楼阁界画精工，且加衬染。喜作边角小景，世称“马一角”。人物勾描自然，花鸟常以山水为景，情意相交，生趣盎然。传世作品有《踏歌图》《梅石溪鬼图》《寒江独钓》《水图》等。

2． 《江帆楼阁图》

【答案】《江帆楼阁图》，中国唐代的一部书画，作者李思训，现藏于中国台北故宫博物院。作者融汇了山水丘壑和人物动态，阐明唐代山水画己着意于生活与自然之交织、辉映，一派明媚春光景象。画中山石用墨线勾勒轮廓，石绿渲染。画中树松，整体势态葱郁，富有装饰味，和有勾无被的山石，起伏均匀的水纹，精丽工致的屋宇，图案形状的夹叶，十分相称，而且还可以看出其中吸取域外绘画的迹痕。从绘画风格上可以看出是李思训对展子虔青绿山水画技法的继承和发扬。

3． 苏轼《寒食帖》

【答案】苏轼，字子瞻，又字和仲，号东坡居士，北宋文学家。《寒食帖》又名《黄州寒食诗帖》或《黄州寒食帖》，此帖是苏轼行书的代表作，纸本墨迹卷，共十七行，字前小后大，通篇书法起伏跌宕，光彩照人，气势奔放，而无荒率之笔。为传世苏书中之代表作，号称为“天下第三行书”。

4． 《五牛图》

【答案】《五牛图》传为唐代画牛名家韩混作品。中国十大传世名画，是少数几件唐代传世纸绢画作品真迹之一，也是现存最古的纸本中国画，堪称“镇国之宝”，现存于北京故宫博物院。作品从不同的角度画了姿态各异、神形逼肖的五头牛。近景式构图，以简洁的线条勾勒出牛的骨骼转折，筋肉缠裹，浑然天成:笔法练达流畅，线条富有弹性，力透纸背; 画面简洁，主题突出。

5． 本生故事画

【答案】本生故事画是指佛教壁画中表现“舍己救人”为题材的作品，在壁画中占有突出地位。本生故事是指佛教创始者释迎牟尼生前所经历的许多事迹。常以前生为国王、王子、婆罗门、商人以及弱小动物的遭遇为比喻，突出施舍、仁义等思想，宣扬忍辱牺牲、舍己为人的苦行，如割肉贸鸽等。释迎牟尼原是古代印度北部一个小国一迎毗罗卫国净饭王的儿子，传说他因看到人

世生、老、病、死很苦，便出家修行，以求解脱，后来成了“佛”。

6． 元四家

【答案】“元四家”是元代山水画的四位代表画家的合称。分别是黄公望、吴镇、倪瓒和王蒙。他们是江浙一代的文人，擅长水墨山水，又兼工竹石。他们生活于元末社会动乱之际，虽然每个人的社会地位及近况不同，但他们不得意的遭遇是相似的，在艺术上都受到赵孟頫的影响，通过他们的探索和努力，使中国山水画的笔墨技巧达到了一个高峰，对后世的绘画，尤其是“南宗”一派影响巨大。他们在艺术功能上标榜“写胸中逸气”、“自娱”而不趋附社会审美爱好。如倪瓒“仆之所谓画者。不过逸笔草草，不求形似，聊以自娱耳”。四家的艺术观和画风对明代江浙地区文人画发展有着巨大的影响。

7． 《李白行吟图》

【答案】《李白行吟图》是南宋画家梁楷的作品。原藏于圆明园，现藏于日本东京国立博物馆。此圈采用减笔技法，仅寥寥数笔，就勾画出一个洒脱放达的诗仙形象。《李白行吟图》体现了大胆的画风，虽用笔简练豪放，纯以线描表现，但诗人疏放不羁的个性，以及边吟边行的姿态却刻划得生动传神，令人叫绝。

8． “马一角，夏半边”

【答案】“马一角、夏半边”指的是南宋四家中马远和夏圭在绘画中得构图风格。马远在构图时常取一角、半边的景致，被称做“马一角”。夏圭在构图上喜欢取半边之景，侧重一隅，意境开阔，被称为“夏半边”。马、夏的边角之景是艺术上的高度提炼，他们把富有感情色彩的景物加以突出，使画面情景交融，有浓郁的诗意，是对传统山水画的发展和丰富。两人新的山水画风，左右了南宋150余年的画坛，对后世有很大的影响。

9． 赵之谦

【答案】赵之谦是海派画家，书法篆刻造诣深厚，以此人大写意花卉画，变流布清末画坛的柔媚纤细作风为挺拔厚重，在色彩上吸收了民间绘画的特点，变清淡为艳丽。

10．梁楷

【答案】梁楷，南宋画家，曾为南宋画院待诏。其人物画多以佛教禅宗人物或文人雅士为题材。他所画人物、山水、花鸟并精，既能作精妙严谨的图画，又擅绘洗练放逸的减笔画，特别是后者在技巧上有重要创造，开启了元明清写意人物画的先河。代表作《泼墨仙人图》《雪景山水》等。其中《泼墨仙人图》用酣畅的泼墨画法，绘出仙人步履蹒跚的醉态，用简括细笔夸张地画出带有幽默感的沉醉神情，十分成功。

二、简答题

11．在中国书法史上，书体演变的秩序是什么? 哪一种书法更具有艺术性?

【答案】书法是中国特有的传统艺术，汉字的表意性及其独特的结构，为书法艺术提供了前提条件。

（1）书法演变的秩序:书法字体的发展以篆、隶、草、楷、行为顺序。

①标准篆书体的体式是排列整齐、行笔圆转、线条匀近而长，呈现出庄严美丽的风格，与甲骨文、金文相比，具有这样一些基本特征:字形修车、而且紧画、向下引伸，构成上密下疏的视觉错感，这与自上而下的章法布局也有关系。

②隶书就是小篆加以简化，又把小篆匀圆的线条变成平直方正的笔画，便于书写。它是汉字中常见的一种庄重的字体，书写效果略微宽扁，横画长而直画短，呈长方形状，讲究“蚕头雁尾”、“一波三折”。

③草书不重单体字，而解字重组，点画连带，并无程式。轻重、正侧、笔顺以及字之大小随意而行，熔篆、隶、真、行于一体。往往只求通篇意境。体势和书家个人气质的抒发，因而艺术性的追求重于功用，强调其作为欣赏风的美学价值，而不易为人读懂。

④行书是在楷书的基础上发展起源的，介于楷书、草书之间的一种字体，是为了弥补楷书的书写速度太慢和草书的难于辨认而产生的。

⑤楷书就是现在通行的汉字手写正体字，它是由隶书演变来的，也叫正楷、真书。楷书的特点在于规矩整齐，所以称为楷法，一直沿用至今。楷书是我国封建社会中最为流行的一种书体。

（2）在我个人看来，草书是我认为最有艺术性的书体。因为草书的审美价值远远超越了其实用价值。草书并不是随心所欲的乱写。它首先要求创作者具备坚实的传统力、广泛的草书知识、丰富的美学思想、强烈的创作意识及精熟的应变技巧。在这种条件下，创作时还必须能够做到“胆大于法、气大于技、情大于书”，惟此，才能一发而不可收。因而，作品也就显得特别的有气势、增亮点、兴观感。

12．简述“扬州八怪”的艺术特色。

【答案】“扬州八怪”是指清中期活动在扬州地区的一批画家，有郑燮、金农、黄慎等人。他们在商品社会的生存竞争中，烙守文人的文化情操和文人画的传统，以梅、兰、竹、菊、松、石等为主要描绘对象，除了表现诸如清高、孤傲、绝俗等思想外，还通过题诗写文，赋予作品以深刻的社会内容。在艺术上，扬州八怪发挥水墨特长，以简括手法塑造物象，笔墨纵横，锋芒显露，直抒胸臆，打破了成法约束，冲击了当时流行的恽寿平正统花鸟画风，被称之为“怪”。这些画家形成了反映时代变化的新风貌，发展了文人写意画。

13．赵孟頫在书画上提出了哪些见解，其艺术成就及影响如何?

【答案】赵孟頫是元代著名诗人、画家，楷书四大家（欧阳询、颜真卿、柳公权、赵孟頫）之一。赵孟頫博学多才，能诗善文，懂经济，工书法，精绘艺，擅金石，通律吕，解鉴赏。特别是书法和绘画成就最高，开创元代新画风，被称为“元人冠冕”。

（1）绘画