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一、名词解释

1． 记忆

【答案】是在脑中保持印象的心理形式，它表现为人对曾经感知过，体验过的事物的识记，保持和再现。与美术创作关系最为密切的是形象记忆和情感记忆。形象记忆:也叫印象记忆或表象记忆，是以感知过的事物在头脑中重现的形象为内容的记忆或表象记忆。情感记忆:也叫情绪记忆，是体验过的情感为内容的记忆。

2． 清初四王

【答案】清初四王，又称“江左四王”，是清初画家王时敏、王鉴、王翚、王原祈的合称。他们在艺术思想上的共同特点是仿古，把宋元名家的笔法视为最高标准。“四王”以山水画为主，绘画具有“中和”之美，能使人消除偏激浮躁之气，涵养一颗平和仁爱之心。王时敏是“四王”之首。工诗文书画，尤擅画山水，笔墨苍润松秀。他开创了山水画的“娄东派”，代表作有《西田集》、《西庐画跋》、《浮岚暖翚图》等。王鉴，擅用中锋尖笔，披麻间解索皴画山石。亦能画青绿山水，烘染得法，意趣简淡。代表作有《梦境图》、《秋林山色图》、《秋山图》等。王翚，其山水画虽以临古入手，但非专摹一家，比较注重写生，创造出秀润多姿的风格和面貌。王原祁，代表作有《烟浮远岫图》等。

3． 阎立本

【答案】阎立本，唐代著名画家，长于绘画、工艺、建筑，尤其擅长肖像画与历史人物画。他的绘画，线条刚劲有力，神采如生，色彩古雅沉着，人物神态刻画细致，被誉为“神品”。阎立本长于刻画人物神貌，且擅长政治题材，代表作有《历代帝王图》、《步辇图》等。其中，《步辇图》描绘了贞观十五年（公元641年）唐太宗李世民接见来迎娶文成公主的吐蕃使者禄东赞的情景，不仅再现了具有伟大历史意义的事件，更鲜明生动地刻画了不同人物的不同身份、气质和仪态。

二、简答题

4． 如何看待美术创作中的技巧?

【答案】（1）美术创作必须依靠技巧。美术家要取得创作的成功，不仅要有对生活独特的审美认识，还要有充分表现这审美认识的制作能力和高超技巧。如果不能熟练地掌握物质媒介材料的性能，不能熟练自如地运用技巧，就不可能顺利地传达出美术家的审美认识和审美情感，使其转化为物化的视觉形式，完成创作。

（2）美术创作不能过于倚重技巧。技巧不能脱离审美认识的内容而独立存在，美术家所掌握的技巧都是为了更好的表现独特的审美认识。如果为技巧而技巧，甚至玩弄技巧，或陷入唯技巧论，创作就会走入死胡同。

5． 美术与宗教的关系是怎样的?

【答案】从社会历史的发展来看，许多美术现象都同宗教联系在一起。我们认为，美术与宗教是两种不同的社会意识形态，在一定的历史时期里，它们是相互影响的; 在特定的历史条件下，即当宗教成为支配的社会意识形态时，宗教对美术的影响是巨大的，而美术也反映出一定的宗教观念，给宗教以影响。

（1）首先，宗教对美术的影响，从根本上说是对美术的否定。主要在于宗教利用美术为自己服务，它的宗教教义必然对美术严加约束，把美术当成吹捧和巩固自己的手段，从而限制了美术发展的自由和独立性。

（2）其次，从世界范围和人类历史来看，宗教对美术的影响无疑是很大的，宗教艺术占去了中外美术史的很大一部分篇章。但从根本上讲，最终决定宗教和美术发展的只能是经济基础。

（3）宗教和美术的关系是在上层建筑领域内的相互影响、相互作用、相互渗透的关系，它们都反映经济基础，为经济基础所决定。

6． 简述美术的“审美”具有哪些特点? （美术的一般审美性格）

【答案】美术作为一种特殊的社会意识形态和特殊的精神生产形态，以其审美的性格区别于宗教、哲学等其它意识形态:即它是以审美的方式掌握世界、反映和认识社会生活，并以审美的手段生产产品、创造精神成果。

（1）“审美”具有实践性与主体性的特点，关系到“审什么”和“由谁来审”。

（2）“审美”的第二个特点是合目的性与合规律性，美术创造是一种什么创造，美术作品是创作主体为着美的目的、按照美的规律而创造出来的事物，体现出合目的性与合规律性的审美特点。

（3）“审美”的第三个特点是它的形象性，形象性是一切文学艺术审美特性的核心性质，是区别于其他社会意识形态的根本特征。

（4）“审美”的又一个显著特点是情感性，一切文学艺术都是情感的艺术，没有情感就没有艺术。审美情感是艺术区别于哲学或科学的标志。

7． 简答清代绘画艺术。

【答案】（1）清代早期，山水画直承董其昌一派的王时敏、王鉴、王原祁和王犁，史称“四王”，被视为画坛正宗。四王致力于摹古或在摹古中求变化，崇拜元四家，力图集古人大成。看重笔墨，却较少观察自然，在以临占为主的艺术实践中发展了干笔渴墨层层积染技法的艺术表现力。与四王并称为“清六家”或“四王吴悍”的吴历与悍寿平也属于这一大系统。吴历师法宋元各家，笔墨雅致，物象多姿，风格清醇。挥寿平在花卉创作中创没骨画法，工致中显现意气风采，画面天真脱俗，明净艳丽。

与四王同时的僧人画家朱聋、石涛、晃残和弘仁，力主继古开今，革新创造，史称“四僧”。他们都是由明入清的遗民，以绘画寄托亡国之痛，抒发内心的强烈情感。四僧重视感受生活，观

察自然和独抒性灵，不限于临摹，不囿于挪用古法。以个性鲜明的艺术，突破了四王派所表现的情感内容。以主客观结合、“尚意”又有法则的新手法突破了旧程式，在发挥诗歌书法入画的效用并密切结合似与不似之间的形象上，发展了笔墨技法。艺术风貌虽各不相同，在当时都是十分新颖大胆的创造。

（2）清代中期绘画以“扬州八怪”为代表。扬少八怪实指活动在扬州的一批画家，其中以郑燮、金农、黄慎为代表人物。他们发展了重视生活感受、强烈抒发性灵的阔笔写意画，尤其是写意花鸟画，冲击了社会上流行的挥寿平正统花鸟画风，被称之为“怪”。

8． 怎样理解人类的社会劳动实践是美术发生的根本动力?

【答案】在美术发生的动力系统中，人类的社会劳动实践是根本动力因素，起着主导作用。

（1）劳动实践促使人类从动物向人的体质形态转化，为原始美术的创造主体提供了生物学上的前提。通过劳动实践使人类从动物向人的体质形态转化，既为美术发生中创造主体的各种能力（如操作能力、各种心理能力、意识和观念）提供了生物学力一面的条件，也为美术的形态发生提供了身体方面的内在尺度与依据。

（2）劳动实践使人类在主体与自身，主体与自然界，主体与主体之间建立了新的关系，从而使美术的发生成为可能。

①从主体与自身的关系看，人类通过劳动实践在改变客观世界的同时，也在改变着主体自身; 人类的劳动实践在改变主体与自身关系的同时，也在主体与主体之间建立了新的社会关系。

②只有在意识与精神观念的层面上建立了主体与自身、主体与自然界、主体与主题之间的关系时，原始美术的发生才有可能。

从原始美术发生的动力系统来看，它的根本动力只能是人类的劳动实践。正是人类的劳动实践促进了人类体质形态的进化与完善; 导致了主体意识及各种精神观念的诞生，并在此基础上建立和扩大了主体与自身、主体与自然界、主体与主体之间的关系; 也正是通过劳动实践，人类才能把自在的自然转化为人化的、与人类社会生活和精神生活发生关系的自为的自然界，使其成为主体感受、体验和认识的对象; 也只有通过劳动实践，人类才能创造一个溶主体的力量与客体法则于一体的物质文化和精神文化的世界，从而使原始美术的发生成为历史的必然。

9． 如何理解美术家在创作中的主体性?

【答案】（1）美术家是美术生产全过程的主宰，是美术作品的创作者。美术家的主体性首先体现于他作为艺术的主宰在实际创作中的地位。

（2）美术家的作用或者说职责，就是利用美术的手段和独特的方法技巧，去表达人类的情感，创造可供审美享受的精神产品，达到情感和思想交流的目的。

（3）在整个创作活动中美术家的一切行为应该是完全自由的、独立的，他在全部的艺术思维过程中具有独立的、不受任何外界干扰的识别、判断、理解、分析、吸收、批判和取舍的能力和自由; 他在整个的具体创作过程中能够顺应自己对艺术的独到的理解，充分利用自己对具体艺术手段的把握，尽情发挥自己的艺术意志，以最终创造出完美的艺术作品，他对自己的创作成果拥有