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一、名词解释

1． 波洛克

【答案】杰克逊·波洛克是美国画家以及抽象表现主义运动的主要力量，是20世纪美国抽象绘画的奠基人之一。1943年开始转向抽象艺术。1947年开始使用“滴画法”。波洛克的“行动绘画”摒弃了画家常用的工具、材料，摆脱了手腕、手肘和肩膀的限制，为尔后西方的行动派艺术开了先河。波洛克的创作，反映了美国民族不墨守成规，勇于进取，不断外拓客观世界和内在深处意识的精神，但也表现了美国知识界某些狂躁、忧虑和焦灼不安的情绪。代表作品有《秋天的韵律》、《第三十二号，1950》和《第一号，1950》等。

2． 古典主义美术

【答案】古典主义美术产生于16世纪末17世纪初的意大利学院，17世纪时在法国得到了极大发展。古典主义美术十分推崇古代希腊罗马，在形式上要求概括、简练、明确等等。其艺术特征有:强调遵循古代和文艺复兴盛期的艺术传统; 题材大多是神话、圣经、历史故事，特别是王朝的一些史迹，现实生活的题材往往被排除在外; 作品的规模较大，强调庄严、宏大的气魄; 在技巧上注重精确的素描，多运用简练、明确、清晰的艺术语言。普桑是17世纪法国占典主义美术的大师，被誉为“法国绘画之父”。

3． 现代主义

【答案】现代主义，20世纪以来具有前卫特色、与传统文艺分道扬镰的各种美术流派和思潮，又称现代派。18世纪以来欧洲哲学中重视个人人格、尊重个人创造性和主体性格的“主体论”，在进入20世纪之后得到更大的张扬。现代主义的源流可以追溯到法国的印象主义。19世纪80年代，法国的后印象主义、新印象主义和象征主义画家们提出的“艺术语言自身的独立价值”、“绘画不做自然的仆从”、“绘画摆脱对文学、历史的依赖”、“为艺术而艺术”等观念，是现代主义美术体系的理论基础，所以，法国后印象主义画家塞尚这位在作品中追求绘画语言的几何结构和形体美感的画家，被人们称作“现代绘画之父”。

4． 蛮族艺术

【答案】蛮族艺术，又称蛮族文化，是指从4世纪末至6世纪末，欧洲发生的一次大的民族迁徙中，所带来的各自的民族文化。“蛮族艺术”带有更多原始艺术的粗犷性，并将之运用到基督教艺术中。在蛮族艺术的遗物中，主要是手工艺美术品，大多是以金属模铸、错镀金银、镶嵌玉石、髯绘彩画等手段制成的日常用品。圣经的手抄本和装帧极为著名。

5． 《艺术世界》创作联盟

【答案】在19和20世纪之交，俄国的画家和评论家们一直思考着风格问题，最后在1893年形成于《艺术世界》创作联盟。《艺术世界》力图争取艺术中唯美的成分，把艺术从“功利主义”的作用下解脱出来。他们宣传“世界主义”，推崇具有国际风格的艺术，如巴克洛艺术之类，反对巡回画派和学院派美术。《艺术世界》在舞台美术，书籍装帧，实用美术等领域取得的成就更具有突破性的意义，很大程度上反映了俄国非现实主义艺术的兴起。成员有别努阿、索莫夫、巴克斯特和兰赛列等。

6． 苏里科夫

【答案】苏里科夫是与列宾并列的一位俄罗斯民族绘画巨匠。他的创作主要取材于俄罗斯历史事件，历史画创作体现了巡回画派的最高原则。代表作品有《近卫军临刑前的早晨》、《女贵族莫洛佐娃》、《缅希柯夫在别留佐夫村》等。

7． 弗朗切斯卡

【答案】弗朗切斯卡是意大利文艺复兴初期著名画家。他的作品以柔和平静著称，善于运用明快的颜色来处理空间关系，明确有力的轮廓又使他的作品造型朴素、明净，格调庄严。他从数学观念出发，把对光线和色彩的敏感与在绘画上再现立体空间造型结合起来，形成了自己独特的画风。不论是他的一生还是他的作品中，都彰显着他所处时代的知识和精神。

8． 哥特式现实主义

【答案】哥特式现实主义是指在艺术创作上表现手法写实，自觉地模仿自然形象，特别是追求感情的表现。出现于12到15世纪经院哲学的高度理性化的时期，当时要求对教义的解释和形象再现必须遵循严格的规则秩序，作为教堂的主要装饰物的雕塑创作也必须循着固定程式布局。但是出于苏热在圣德尼教堂修建过程中对雕刻的重视，使得这一时期的雕塑呈现出越来越脱离建筑结构，走向独立的倾向，形成哥特式现实主义。

9． 威尼斯画派

【答案】威尼斯画派是文艺复兴晚期在以威尼斯为中心的北部地区形成的著名画派。威尼斯画派的艺术家们对色彩特别敏感，追求色彩的热烈明朗与辉煌灿烂。他们的题材从宗教转向世俗，多描绘美丽的自然风光。作品带有一种享乐主义的情调。从绘画的体裁上看，由于威尼斯气候潮湿，不适合壁画的创作，他们发展了油画的创作。代表画家有贝利尼、乔尔乔纳、提香、委罗内塞、丁托列托等人。

10．罗丹

【答案】奥占斯特·罗丹，法国雕塑艺术家，被认为是19世纪和20世纪初最伟大的现实主义雕塑艺术家。罗丹在欧洲雕塑史上的地位，正如诗人但丁在欧洲文学史上的地位。罗丹同他的两个学生马约尔和布德尔，被誉为欧洲雕刻“三大支柱”。他在很大程度上以纹理和造型表现他的作

品，倾注以巨大的心理影响力。代表作品有《思想者》、《加莱义民》、《青铜时代》、《手》等。

二、简答题

11．简述后印象画派画家塞尚、高更、梵高艺术的不同特点。

【答案】塞尚、高更、梵高虽同为后印象画派画家但却有着不同的艺术理念:

（1）塞尚对事物的本质进行探索并开创了立体主义的先河。他认为所有事物都可以概括成几何形体并用理智经营画面的秩序开创了一种更接近绘画本体语言的永恒美。塞尚专注于物质的具体性、稳定性和内在结构的表现塞尚采用色的团块表现法来描绘物象的体积、深度，用色彩的冷暖关系来造型，其用几何因素构造的形象结构厚实、严密。塞尚的创作依靠自己独立的观察进行创作，有意识的地将注意力转向表现自己的主观世界，通过概括和取舍，从结构的观点来描绘对象，对以后的艺术家产生了观念上的震撼并导致了艺术思想的全面解放，可以说，现代艺术起始于塞尚。

（2）梵高注重艺术对精神世界和情绪的表达，用直接概括的手段，如单纯的色彩和跳跃的笔触来抒发自己的情感。梵高的绘画从表现外在事物变为表达画家的内心世界，其作品不论是静物《向日葵》，人物肖像《农民》、《邮递员罗林》、室内画《夜间咖啡店》，还是风景画《洛克罗田野》、《阿尔的小屋》，都充满对生命的爱，诉诸了他内心强烈的感情。他把油画中色彩和线的表现力提高到一个新的境界。挪威画家蒙克和德国表现主义画家深受梵高画风的影响

（3）高更崇尚自然，是原始主义的代表。高更的绘画从哲学和神秘学问题的研究入手，综合多种技法并用一种充满象征性和神秘感的绘画语言表现自然的美以及一些对哲学与人文问题的思考。高更最初是位业余画家，主张舍弃细节及特征的描绘，把感受加以压缩，强烈而集中地表现印象、观念和经验三者的综合，从而使艺术具有力感和率直性，并具有普遍的象征意义，被人们称作是法国绘画中象征主义的首领。高更吸收了东方绘画、黑人雕刻、中世纪宗教艺术和民间版画的一些手法，创造了一种有内在力量的装饰性画风。

12．摄影术的发明与绘画功能的改变。

【答案】摄影术的发明与绘画功能的改变具有紧密的联系，主要体现在摄影术的发展促使了绘画功能的转变。

19世纪摄影术的发展使艺术家认识到:机械能干得更出色、更便宜的工作，毫无必要再让画家去做。在摄影术发明之前，绘画艺术一直是为一些实用目的服务的，它被用来记录下名人的真容或者乡间宅第的景色。画家所做的就是战胜事物存在的暂时性，为子孙后代留下任何物体的面貌。19世纪的摄影术即将接手绘画艺术的这个功能，由此迫使艺术家去探索摄影术无法仿效的领域。

13．简述德国文艺复兴绘画及其代表人物。

【答案】德国文艺复兴发端于15世纪。这个时期的许多艺术家对人的生活环境和生活现象表现出关切，热心于描绘自然环境，人物的造型则强调真实感，凡此种种都反映了文艺复兴时期人文主义者肯定现实生活、肯定人性、歌颂大自然的倾向。