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一、名词解释

1． 欲望升华说

【答案】欲望升华说是弗洛伊德关于艺术本质和审美本质的学说，该学说以精神分析学作为哲学基础。在弗洛伊德看来，尽管艺术活动是受本能欲望驱使的非理性的直觉活动，但艺术家能够在理智的控制下构建一个象征体系，使本能欲望及其引起的种种冲突以社会公认的形式表现出来，正是艺术使被压抑的本能欲望在想象中得到能量的释放和升华，因而艺术品给人以美感。简言之，弗洛伊德认为，艺术和美根源于人的本能欲望，艺术美的本质在于对本能欲望的升华。

2． 期待视野

【答案】期待视野是指接受者由现在的人生经验和审美经验转化而来的关于艺术作品形式和内容的定向性心理结构图式。它是审美期待的心理基础，是德国接受美学的代表人物之一姚斯提出的。期待视野大体上包括文体期待、意象期待、意蕴期待三个层次。“期待视野”是接受者以往鉴赏中获得并积淀下来的对艺术作品、艺术特色和审美价值的认识理解。接受者的“期待视野”不是一成不变的，每一次新的艺术鉴赏实践，都要受到原有的“期待视野夕，的制约，然而同时又都在修正、拓宽“期待视野”。

3． 逻各斯

【答案】逻各斯在希腊语中记为“logos" ，是欧洲古代和中世纪常用的哲学概念，逻各斯一般指世界的可理解的规律，因而也有语言或“理性”的意义。自赫拉克利特最初把“逻各斯”引入哲学中后，它当时既有语言、说明、尺度之蕴，又有理性、法则之意。海德格尔曾经从语源学上对逻各斯有过考证，他认为古希腊语中的“logos ”，起源于“legein" ，而“legein" ，在古希腊语中意为“说话”。后来，德里达继承海德格尔的思路对西方哲学进行了总的概括，提出了以逻各斯为中心的逻各斯中心主义。

4． 叙事模式

【答案】叙事模式是指在叙事作品中用于创造出一个故事传达者（即叙述者）形象的一套技巧和文字手段。L. 多莱泽尔根据:“第一，故事是由第二人称还是由第一人称叙述，第二，叙述者是否是行动的人物，第三，叙述者的主观态度以及对人对事的评价、评论是表达出来还是含而不露”这三条标准，划分出六种叙事模式。这六种叙事模式分别为第三人称客观叙事模式，第三人称评述叙事模式，第三人称主观叙事模式，第一人称客观叙事模式，第一人称评述叙事模式，第一人称主观叙事模式。

5． 艺术形式

【答案】艺术形式是艺术作品内部的组织构造和外在的表现形态以及各种艺术手段的总和。艺术形式包括两个层次:

一是内形式，即内容的内部结构和联系;

二是外形式，即由艺术形象所借以传达的物质手段所构成的外在形态。在任何艺术作品中，内形式与外形式是结合在一起的，只有通过一定的艺术形式，艺术作品的内容才能够得到表现。艺术形式具有意味性、民族性、时代性、变异性等特点。构成艺术形式的要素有:结构、体裁、艺术语言、表现手法等。

6． 叙事学

【答案】叙事学是发源于西方，以形式主义批判而闻名于世的一种学术思潮。“叙事学”一词最早是由托多罗夫提出的，它的产生是结构主义和俄国形式主义双重影响的结果。结构主义强调要从构成事物整体的内在各要素的关联上去考察事物和把握事物，特别是索绪尔的结构主义语言学从共时性角度，即语言的内在结构上去考察语言，这种研究思路对叙事学的产生起了重大影响。作为一门学科，叙事学是20世纪60年代，在结构主义大背景下，同时受俄国形式主义影响才得以正式确立。它研究所有形式叙事中的共同叙事特征和个体差异特征，旨在描述控制叙事中与叙事相关的规则系统。

7． 创作动机

【答案】创作动机是指驱使作家投入文学创造活动的一股内在动力。创作动机作为文学创造活动的内驱力，它的产生和运动是作家极为复杂的生理和心理现象在文学创造过程中的表现。文学创造是一种艰苦的行为活动，因而文学创作动机的产生，和作家相对强烈的内在需要分不开。文学创作动机可以分为远景动机、近景动机; 主导动机、非主导动机:高尚动机、卑下动机; 有意识动机和无意识动机等多种类型。

8． 文学语言和日常语言

【答案】文学语言，又称作标准语，是现代汉民族语言中经过高度加工、符合规范化的语言，是民族共同语的高级形式。现代汉语的文学语言不仅包括文艺作品语言，也包括自然科学和社会科学著作的语言。文学语言的形成依赖于书面语的产生，而文学语言也具有口头形式，凡是合乎文学语言规范的，都是口头形式的文学语言。文学语言对民族语言的健康发展有极大的推动作用，承担着反映生活、塑造形象、表达情感的功能。日常语言是人们在日常生活中具体使用语言的结果，其活动领域局限于人们的日常生活。它适应日常生活的需要，在日常生活中承担着表情达意、相互交流的功能。

二、简答题

9． 结合具体作品与历史上的相关论述谈《诗经》与乐舞的文化关系。

【答案】《诗经》是我国文学史上第一部诗歌总集，也是藉以解读作为三代文明之高峰的周代文化的经典范本。《墨子·公孟》:“诵《诗》三百，弦《诗》三百，歌《诗》三百，舞《诗》三百。”这句话非常形象地说明了《诗经》在当时的文化背景下是诗乐舞三位一体的。《诗经》是周王朝的王朝乐歌集，是周代礼乐文明的重要承载，其诞生之初就与乐舞有着密不可分的关系。

（1）诗乐舞三位一体的文化背景

《诗经》是周王朝乐歌表演与教育的底本，其与乐舞的密不可分源于我国古代诗乐舞三位一体的文化背景。

中国最初的诗歌是和音乐、舞蹈结合在一起的，这在我国古籍中有明确的记载。《吕氏春秋·古乐》云:“昔葛天氏之乐，三人操牛尾投足以歌八闺:一曰载民，二曰玄鸟，三曰遂草木，四曰奋五谷，五曰敬天常，六曰达帝功，七曰依地德，八曰总万物之极。”这套乐曲体现了上古时代诗、乐、舞一体的原始形态。《礼记·乐记》云:“诗，言其志也; 歌，咏其声也; 舞，动其容也。”诗、乐、舞三者紧密结合，是中国诗歌发生时期的一个重要特征。《诗经》产生的文化背景就是诗乐舞三位一体。《诗经》现存305篇，另有6篇笙诗，有目无词。305篇皆可以入乐，而且绝大部分应该都配有舞蹈，6篇笙诗的存在则直接证明了《诗经》与乐舞的关系。关于《诗经》入乐的记载，历代典籍层出不穷，如《左传·襄公二十九年》就记载了吴公了季礼观乐，鲁国乐下为之歌风诗和雅颂。

通过诗乐舞甲者的结合，将听觉、视觉、时间、空间统‘为一体的艺术，《诗经》之305篇，无疑都具有歌词性、音乐性、舞蹈性“三位一体“的特征。诗为乐之内涵，乐为形式，舞则是表达诗乐的形象动作，这样一来，诗歌的抒情效果则更加显著，艺术审美感也更强。

（2）《诗经》与音乐的关系

关于《诗经》与音乐关系最典型的记载就是《左传·襄公二十九年》的季礼观乐。季札对鲁国所表演的周乐一一进行了点评，都是从音乐角度进行的，如评《小雅》日:“美哉! 思而不贰，怨而不言，其周德之衰乎? 犹有先王之遗民焉! ”评《大雅》曰:“广哉! 熙熙乎! 曲而有直体，其文王之德乎? ”

由于古乐失传，后人已经无法了解《诗经》在音乐上的特点，自然很难理解季札的观感。但是从《诗经》的语言形式上仍可发现其与音乐的关系。《诗经》的句式，以四言为主，四句独立成章，其间杂有二言至八言不等。二节拍的四言句带有很强的节奏感，是构成《诗经》整齐韵律的基本单位。四字句节奏鲜明而略显短促，重章叠句和双声叠韵读来又显得回环往复，节奏舒卷徐缓。

《诗经》重章叠句的复沓结构，便于围绕同一旋律反复咏唱。如《周南·苹首》:“采采苹首，薄言采之。采采苯首，薄言有之。采采苹营，薄言掇之。采采苯苗，薄言打之。采采苯苗，薄言桔之。采采苯芭，薄言撷之。”二章里只换了六个动词，就描述了采苹首的整个过程。复沓回环的结构，灵活多样的用词，把采苹首的不同环节分置于二章中，三章互为补充，在意义上形成了一个整体，一唱三叹，曼妙非常。《诗经》中的叠字，以及双声叠韵的运用，使得诗歌吟唱之时，声韵协调，绵绵不尽，有助于表达深微曲折细腻隽永的情感。