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一、名词解释

1． 宫体诗

【答案】宫体诗是指以南朝梁简文帝为太子时的东宫，以及陈后主、隋炀帝、唐太宗等几个宫廷为中心的诗歌。“宫体”是指一种讲求声律、对偶与辞采华美的轻艳靡丽之风，梁代时宫廷贵族不满足于山水的清音，而追求强烈的声色刺激。宫体诗创作特点表现为题材的娱乐性质和对写实技巧的追求。宫体诗发展了吴歌西曲的艺术形式，并继承了永明体的艺术探索而更趋格律化，对唐代律诗的形成起过积极的作用。徐陵编有《玉台新咏》，只收“艳诗”，可以说是宫体诗的合集。直到“初唐四杰”和陈子昂，宫体诗浮靡轻艳的创作风气才得到了根本的改变。

2． 鼓子词

【答案】鼓子词是我国宋代的一种说唱艺术。和变文相类似，由韵文和散文相杂构成，篇幅较为短小，因此大多文简而事略，每篇大约只有十章左右的歌唱，因歌唱时有鼓伴奏而得名。但鼓子词不一定限于以鼓为伴奏而交叉韵散文进行说唱的伎艺，也包括多样广泛的表演形态和体制在内。早期的鼓子词是一种用同一词调反复歌唱的艺术歌曲形式，如北宋欧阳修《六一词》有《十二月鼓子词·渔家傲》12首，不叙述故事，北宋赵令畴《侯鲭录》有《元微之崔莺莺商调蝶恋花词》，则是一篇说唱故事的鼓子词，对后世影响最大。鼓子词的特点是歌唱时主要用鼓伴奏，还有三弦、扬琴等为辅。现存鼓子词都是封建时代知识分子阶层写景抒情之作，多用于朝廷州府筵席宴会。

3． 《修竹篇序》

【答案】《修竹篇序》是初唐文学家陈子昂对东方虬《咏孤桐篇》的评论，它也是陈子昂对自己创作体会的总结，是他对诗歌创作的理论纲领。陈子昂以汉魏诗歌为高标，痛责晋宋以来的浮靡文风，感叹“风骨”和“兴寄”的失落。他盛赞这篇作品“骨气端翔，音情顿挫，光英朗练，有金石声”，是风骨朗健的佳作，遂挥毫写下《修竹篇序》寄赠予东方虬，它是唐初文学理论的代表作。

4． 浙西词派

【答案】浙西词派是清代前期最大的词派之一，影响深广。其创始者朱彝尊及主要作者都是浙江人，故得此名。该词派其他主要作家还有李良年、李符、沈暤日、沈登岸、龚翔麟。随着清朝统一全国，走向鼎盛，阳羡派悲慨健举、萧骚凄怨之声，渐成难合形势要求的别调异响，以朱彝尊等为代表的浙西词派顺应太平，以醇正高雅的盛世之音，播扬卜下，绵亘康、雍、乾三朝。

5． 乐府诗

【答案】乐府诗是指由朝廷乐府系统或相当于乐府职能的音乐管理机关搜集、保存而流传下来的汉代诗歌。两汉时期，朝廷乐府机关会采撷、演唱一些新兴的俗乐歌辞，这些歌辞有的出于文人之手，有的出于民间。乐府民歌是汉代音乐机构从民间采集的“俗乐”，大都是劳动人民或下层士人的作品，是乐府诗中的精华。乐府民歌真实地反映了汉代广阔的社会现实生活和人民的感情，其主要艺术特色是以叙事为主、诗体多样、语言朴实生动，代表了汉代诗歌的主要成就。魏晋以后的文人，或大力模拟乐府诗，如西晋陆机等; 或沿用古乐府旧题而写新诗，如李白、杜甫等; 或自创新题，咏写时事，如元白诗派等。

6． 韩孟诗派

【答案】韩孟诗派是中唐时期与新乐府运动同时崛起的一个影响较大的诗派。其代表人物是韩愈、孟郊，以及贾岛、卢全、马异、刘叉等人。这个诗派创作的特点是通过抒写个人的不幸遭遇来揭示社会的弊病，他们主张“不平则鸣”，苦吟以抒愤，并互相切磋酬唱。他们诗风尚奇求险，韩愈奇而雄，孟郊奇而古，贾岛奇而清，卢仝奇而怪。他们具有独特的审美品味，以震荡光怪为美，以瘁索枯搞为美，以五彩斑斓为美。由于受韩愈占文运动“陈言务去”的影响，他们在艺术上力求避熟就生，标新立异，注重苦吟和锤炼功夫，力矫大历诗风的平弱纤巧。这种诗歌的新的追求与新的变化，积极推动了盛唐以后诗歌艺术境界的开拓。

7． 庄骚

【答案】庄骚是《庄子》和《楚辞》的合称，语出唐代韩愈《进学解》:“下逮庄骚，太史所录”。作为浪漫主义作品，《庄子》《离骚》同受荆楚文化和古代神话的影响，都具有奇伟超拔的想象，显示出一种独立不群的个体人格。与此同时，它们都从神话、传说、民歌、祭词、咒语以及仪式、风俗的吸收养料，因此而并称为“庄骚”。

二、简答题

8． 简要说明韩孟诗派的主要成员和诗歌主张。

【答案】韩孟诗派是中唐时期与新乐府运动同时崛起的一个影响较大的诗派。这个诗派创作的特点是通过抒写个人的不幸遭遇来揭示社会的弊病，他们主张“不平则鸣”，苦吟以抒愤，并互相切磋酬唱。

（1）主要成员

“韩孟诗派”是中唐的一个诗歌创作流派，以韩愈为领袖，包括孟郊、李贺、卢仝、马异、刘叉。

（2）韩孟诗派的诗歌主张

①“不平则鸣”

在《送孟东野序》中，韩愈指出:“大凡物不得其平则鸣……人之于言也亦然。”“不平”主要指人内心的不平衡，强调的是内心不平情感的抒发。它既是对创作活动产生原因的揭示，也是

对一种特定创作心理亦即“不平”心态的肯定。这篇序文是专为一生困厄潦倒、怀才不遇的孟郊作的，文中以“善鸣”推许孟郊，则其更重视穷愁哀怨者“鸣其不幸”的倾向不言自明。“不平则鸣”说的另一要点在于推崇诗歌的抒情功能。韩愈没有把诗与文等量齐观，才使诗歌避免了成为道学工具、政治附庸的命运，才得以保持其“抒忧娱悲”“感激怨怼”的美学品性。韩愈提倡“不平则鸣”，就是提倡审美上的情绪宣泄，尤其是“感激怨怼”情绪的宣泄，可以说是抓住了文学的抒情物质。

②“笔补造化”

用李贺的话来说，就是“笔补造化天无功”。“笔补造化”，就是指既要有创造性的诗思，又要对物象进行主观裁夺。孟郊非常欣赏“手中飞黑电，象外泻玄泉。万物随指顾，三光为同旋”的书法艺术创造，由此而及于诗，他认为虽“形拘在风尘”，但可以“心放出天地”，用一己之心去牢笼乾坤，绳律“万有”。与孟郊一样，韩愈也十分重视心智、胆力和对物象的主观裁夺，他一再说:“研文较幽玄，呼博骋雄快”; “雕刻文刀利，搜求智网恢”; “规模背时利，文字觑天巧”。研讨诗文而至于“幽玄”，搜求“智网”复辅以“雕刻”，造端命意、遣词造句则要力避流俗，觑寻“天巧”，足见韩愈的创作取向。

③雄奇怪异之风

韩孟诗派还特别崇尚雄奇怪异之美。在《调张籍》一诗中，韩愈这样写道:“李杜文章在，光焰万丈长。……想当施手时，巨刃磨天扬。……我愿生两翅，捕逐出八荒。精神忽交通，百怪入我肠。刺手拔鲸牙，举瓢酌天浆。”此诗与当时一些崇杜抑李论者迥异其趣，给予李、杜诗以同样的高度赞誉。这赞誉的落脚点不在李杜诗的思想内容，而在其诗“巨刃磨天扬”那奇特的语言、雄阔的气势和艺术手法的创新。与韩愈相同，韩孟诗派其他成员也大都具有崇尚雄奇怪异的审美取向，如孟郊声言自己为诗“孤韵耻春俗”。虽然这些诗人因自身遭际所限，视野不够宏阔，取材偏于狭窄，大都在苦吟上下功夫，以致雄奇不足而怪异有馀，诗境也多流于幽僻骞涩，但他们却以自己的美学追求和创作实践有力地回应了韩愈的主张，强化了以怪奇为主的风格特点。

总之，韩孟诗派进一步发展了杜甫诗歌奇崛的一面，力求瑰奇怪谲。孟郊诗风幽冷，尤善以“寒”字为中心，刻画对生活的特殊感受; 韩愈则形成雄怪的诗风，不仅以雄大气势见长，且常跃动怨愤郁躁的情绪。除了追求诗歌的雄奇怪异之美，他们还大胆创新，或以散文章法结构诗篇，或在诗中大量使用散文句法，尽力消融诗与文的界限，“以文为诗”，对宋诗影响深远。

9． 班固《汉书》称司马迁“是非颇谬于圣人”，如何看待这一评价?

【答案】东汉班固站在正统立场上对司马迁的思想倾向予以批评，但又肯定了司马迁的实录精神。他在《汉书·司马迁传》中说:“又其是非颇谬于圣人，论大道则先言黄老而后六经，序游侠则退处士而进奸雄，述货殖则崇势利而羞贱贫，此其所蔽也。然自刘向、杨雄，博极群书，皆称迁有良史之才，服其善序事理，辩而不华，质而不但，其文直，其事核，不虚美，不隐恶，故谓之实录。”

“是非颇谬于圣人”恰恰说明司马迁能够独立思考，不以统治者的是非标准为取舍。谓之“实录”，是对司马迁的最高、最中肯的褒扬。司马迁用自己的全部生命写成一部实录式的作品，为