2018年河北科技大学艺术学院709美术史论之外国美术简史考研基础五套测试题
● 摘要
一、名词解释
1． 古风的微笑
【答案】“古风的微笑”是指古希腊人体雕刻建筑的脸上千篇一律的笑容。它开始出现于古风时期，当时出现了大型圆雕和建筑装饰雕刻，但雕像仍多处于正面的呆板、僵硬阶段，显然还受埃及程式化的影响，但又小及埃及雕刻成熟。人物直立像一根柱子。女性的衣纹刻成一根根平行线，为追求生动的表情，人物脸部都带有千篇一律的微笑的表情，人物通常着色，衣纹和头发刻画常具有装饰性的特点。
2． 丢勒
【答案】丢勒是德国文艺复兴时期著名的油画家、版画家、雕塑家及艺术理论家。他继承了德国民族美术的传统，又广泛接触过南、北欧的进步文化，逐渐形成了自己的艺术风格，作品中充满人文主义精神，即使在宗教画中也洋溢着对生活的热爱，塑造了真实生动的人物形象。丢勒还用版画反映了更广阔的社会生活。在欧洲，他是最早表现农民和下层人民生活的画家之一。也是欧洲第一位为自己的容貌和身份所吸引的画家。主要作品有《启示录》、伟大的命运》、《亚当与夏娃》等。
3． 里贝拉
【答案】里贝拉是西班牙美术“黄金时期”的二大代表人物之一。他出生于瓦伦西亚，早期在艺术不曾受拉斐尔、卡拉奇、米开朗基罗和提香等人的影响，卡拉瓦乔的艺术对他的影响尤为直接与明显，他和卡拉瓦乔一样，试图把社会的真实生活毫不掩饰地展现在人们面前。代表作品有《圣巴多罗的殉教》、《圣伊涅萨》、《笑着的德漠克里特》等。
4． 《摩西》
【答案】《摩西》是米开朗基罗在修建尤里乌斯二世陵墓时完成的雕塑中最著名的雕塑。和大卫是艺术家心目中拯救民族摆脱苦难的英雄人物。《摩西》带给人的是一种令人震撼的力量与智慧。被认为是世界上最优秀的雕塑作品之一。
5． 新印象主义
【答案】新印象主义又称新印象派，是19世纪80年代后期继印象派之后在法国出现的美术流派。他们受到印象主义的强烈影响，主张用光学科学的试验原理来指导艺术实践，主要理论有:①色彩的分割理论及分割法。②主张色彩、线的表现性与情感的特质相结合。该流派的宗旨是光
和颜色（影子）在一段时间内的变化。新印象主义在近代美术史上，只是试验性地存在了一个短时期，在当时并未产生重大的影响，但对现代绘画却带来了不少影响，如“欧普美术”在色彩的表现上就是受新印象派的启示。代表人物有乔治·修拉、保罗·西涅克等。
6． 佛兰德斯艺术
【答案】佛兰德斯画派是17世纪佛兰德斯的错综复杂的艺术因素相互融合、相互影响，形成的具有鲜明特征的艺术形式。这个画派的服务对象是教会和贵族，运用艺术形象为他们歌功颂德、树碑立传，并满足他们的奢侈生活和娱乐享受。弗兰德斯画派的艺术风格保留了尼德兰民族艺术的本色，又广泛吸收了意大利文艺复兴时期大师们的艺术成就，还在很大程度上受了巴洛克艺术、学院主义和卡拉瓦乔主义的影响，尤其是巴洛克艺术，己经成为弗兰德斯画派的主流风格。代表画家有彼得·勃鲁盖尔、鲁本斯、凡·爱克。
7． 拉斯科洞窟
【答案】拉斯科洞窟是保存史前绘画和雕刻较为丰富精彩的石灰岩溶洞，它于1940年在法国的拉斯科山坡被发现。全洞分主洞、后洞、边洞和一条宽狭不等的通道，洞穴中的壁画为旧石器时期所作，至今己有1.5万到1.7万年历史，画中描绘了大量的野牛、驯鹿和野马等原始动物，气势雄壮，富有动态，充满粗犷的原始气息和野性的生命力，很好的反映了1.5万年前穴居的原始人类生活的情景，其代表作是一幅长达5米的大公牛。
8． 达利
【答案】达利是著名的西班牙画家，以超现实主义作品而闻名。他惯用不合逻辑地并列事物的方法，将人们熟悉的东西扭曲变形，再以精细的写真技术加以肯定，使幻想具有真实性。他对超现实主义、对20世纪的艺术做出了严肃、认真的贡献。代表作有《记忆的永恒》、《悍妇与月亮》、《内战的预兆》等。
二、简答题
9． 意大利文艺复兴盛期的美术家中有三位杰出人物，分别简述他们各自的代表作品及艺术特点。
【答案】意大利文艺复兴鼎盛期的美术“三杰”是达芬奇、米开朗琪罗和拉斐尔。
（1）达芬奇
达芬奇是15世纪至16世纪意大利文艺复兴时期意大利最杰出的画家、科学家和发明家。 壁画《最后的晚餐》、祭坛画《岩间圣母》和肖像画《蒙娜丽莎》是他一生的三大杰作。 ①《最后的晚餐》
画面中，耶稣处于正中央，在使每个人物均具有充分表现力的同时，不使画面凌乱、分散。这幅画中，达芬奇通过象征真理的耶稣和象征邪恶的犹大之间的戏剧性对比，表达了自己对人生的看法。
②《岩间圣母》
《岩间圣母》是达芬奇的一幅传统宗教题材画作。此画虽属传统题材，然表达手法和构图布局皆表明达芬奇艺术水平之高深。人物，背景的微妙刻画，烟雾状笔法的运用，科学地写实以及透视，缩形等技术法的采用，表明了他在处理逼真写实和艺术加工的辩证关系方面达了新的水平。
③《蒙娜丽莎》
达•芬奇的名作《蒙娜丽莎》，这幅肖像画的意义在于通过一个普通市民女性形象表达了人对于自身的肯定，及对美好事物的向往。
艺术特点:达芬奇的绘画自始至终具有鲜明的个人风格，并善于使艺术创作和科学探索结合起来，深沉、含蓄、富于理性。
（2）米开朗琪罗
米开朗琪罗，意大利文艺复兴时期伟大的绘画家、雕塑家和建筑师，文艺复兴时期雕塑艺术最高峰的代表。雕刻作品《大卫》举世闻名，天顶画《创世纪》和壁画《最后的审判》是他最著名的绘画作品。
①雕刻作品《大卫》
《大卫》雕像中，他表现的是建功立业以前的大卫，一个充满愤怒和力量的青年人。这种力量是人文主义者向往的自由的人所具有的巨大潜力。也正因为这一点，这件作品成为文艺复兴时代英雄的象征。
②天顶画《创世纪》
西斯廷天顶画以圣经《创世纪》为主线，绘画总面积接近600平方米，人物有几百个。其中每一个主题，每一个画面以及每一个壮美的裸体形象都蕴含着对人生欢乐与创造力量的肯定。
③壁画《最后的审判》
祭坛画《最后的审判》是米开朗基罗对人生的总结，也是对当代历史的裁判。这件作品的成功和伟大之处在于从人与人的相互关系令产生了统一的人的集体形象，而包彩的巧妙的使用又使壁画具有了戏剧性的紧张。
艺术特点:作为雕塑家和画家的米开朗基罗走的是和达·芬奇不同的道路，不像达·芬奇那样充满科学精神和哲理思考，而是在艺术作品上倾注于自己满腔悲剧性的激情。人文主义思想是其作品的核心。
（3）拉斐尔
拉斐尔，意大利杰出的画家，和达芬奇、米开朗琪罗并称文艺复兴三杰。油画《西斯廷圣母》和壁画《雅典学院》是其代表作。
①油画《西斯廷圣母》
《西斯廷圣母》为拉斐尔“圣母像”中的代表作，它以甜美、悠然的抒情风格而闻名遐迩。 ②壁画《雅典学院》
《雅典学院》是他的三幅壁画《雅典学院》、《巴尔纳斯山》和《圣典辩论》中最优秀的一幅，也是拉斐尔最辉煌的作品。该壁画是为歌颂人类对智慧和真理的追求，赞美人的创造力。
艺术特点:拉斐尔的作品以优雅、和谐、秀美的艺术风格而著称，同样具有强烈的个性。