2017年河南师范大学588中国古代文学复试实战预测五套卷
● 摘要
一、名词解释
1． 苏辛
【答案】“苏辛”是北宋苏轼与南宋辛弃疾的并称，二人同为豪放词派的代表。自晚唐“花间派”以来，词以婉约为正宗，诗庄词媚，几成定格。到了苏轼，才以豪健纵放之笔，创豪放一派，扩大了词的题材范围，开拓了词的表现领域，打破了词为艳科的藩篱，使词体获得了解放，代表作有《念奴娇·赤壁怀古》《赤壁赋》等。辛弃疾继承了苏轼的豪放风格，并把它推向了一个新的发展阶段。辛词热情洋溢，慷慨壮烈，具有浪漫主义的色彩，创造出瑰丽雄奇的艺术境界，代表作有《青玉案·元夕》《永遇乐·京口北固亭怀古》等。苏、辛词以豪放为主，但也有多种风格并存，所作婉约词并不亚于婉约派词人的作品。在词的发展史上，苏、辛起了重要而积极的促进作用。
2． 唐宋派
【答案】唐宋派是明嘉靖年间的一个文学流派，代表人物有嘉靖年间的王慎中、唐顺之、茅坤和归有光等人。王慎中、唐顺之力矫前七子创作摹拟古人、作品缺乏思想、文字估屈聱牙之弊，主张学习欧阳修、曾巩之文，一时影响颇大。唐宋派既推尊三代两汉文章的传统地位，又承认唐宋文的继承发展，变学秦汉为学欧（阳修）曾（巩），易估屈聱牙为文从字顺，是一个进步。唐宋派还重视在散文中抒发作者的思想感情，他们批评复古派一味抄袭模拟，主张文章要直写胸臆，具有自己的本色面目。唐宋派中散文成就最高的当推归有光，代表作有《项脊轩志》、《思子亭记》等。
3． 都城赋
【答案】都城赋，是以都市为描写对象的赋，又称为都邑赋，或都市赋。都城赋滥觞于扬雄的《蜀都赋》，为赋的创作开辟出新的道路。而后东汉初杜笃的《论都赋》，描绘了西京的险要地势，说明应定都长安的原因。其后有傅毅的《洛都赋》《反都赋》，班固的《两都赋》、张衡的《二京赋》《南都赋》，直至西晋左思的《三都赋》等，从而汇成都城赋创作这一潮流。两千年间，这类赋从来未间断过。清康熙年间陈元龙等人所编辑的《历代赋汇》，所收不包括清朝在内的“都邑赋”百有余篇。
4． 临川四梦
【答案】临川四梦，又称玉茗堂四梦，是明代剧作家汤显祖的《牡丹亭》《紫钗记》《邯郸记》《南柯记》四剧的合称。因作家是江西临川人，且四部作品皆以梦境来展开故事情节，故此得名; 或以作者书斋名合称“玉茗堂四梦”。从题材内容上看，前两个是儿女风情戏，这里女性是占主体地位的，主要基点是对人物发自内心的肯定，充满热情的赞颂，时刻高举真情、至情的旗
帜，艳丽多姿; 后两个是政治问题，这里男子则占主要和绝对的位置，基点则在于对主要人物及其所处环境的整体否定，还把仙佛两家的出世理想与终极权威联系了起来，尖锐深刻。从戏曲文学及舞台演出剧本的角度而言，“临川四梦”的地位突出，其艺术造诣之高，对人生处境探索之深，对角色内心刻画之细，可说在中国昆剧传统中无与伦比。将“四梦”作比较，各有千秋，但当属《牡丹亭》在艺术上成就最高。
5． 《楚辞·九歌》
【答案】《九歌》是在楚国民间祭神歌曲的基础上创作的一组抒情诗，共十一篇:《东皇太一》《云中君》《湘君》《湘夫人》《大司命》《少司命》《东君》《河伯》《山鬼》《国殇》《礼魂》。在内容上，《九歌》受到楚国民间宗教巫术文化的影响，均是借神灵以抒情，多有恋情的描写。在艺术上，尤其善于把景物的描写、环境的烘托、气氛的渲染与人物的思想情感的抒发完美地融为一体，创造出十分优美的艺术境界。《九歌》的语言清丽优美、生动自然，且极具抒情性，又有浓厚的浪漫主义的艺术风格，唯有《国荡》刚劲悲壮的风格不同于它篇。
6． 俗讲变文
【答案】“俗讲变文”是唐代民间创作的一种新文体。其体裁有说有唱，为佛教俗讲所借用，是变文中的一种。俗讲是僧徒依经文为俗众讲佛家教义、“悦俗邀布施”的一种宗教性说唱活动。“变文”之“变”，当时指变更了佛经的本文而成为“俗讲”之意。变文的体制是散文与韵文相结合而成。散文为讲述之用，韵文用来歌唱。变文分为三类:一是演说佛经故事的宗教性作品，二是演说历史故事讲史作品，三是演说民间传说题材的作品。
7． “桐城中兴”运动
【答案】“桐城中兴”运动是曾国藩为使桐城派适应时代需求而进行的一场革新运动。曾国藩自称论文师从方苞、姚鼐，为文义法也取自桐城派。但他颇不满于某些桐城末流文章的拘谨平淡，因此在文章表现的内容上强调了经世致用; 而在文章的表现形式上，则吸取了汉赋的优点，高洪雄健，呈现出阳刚之美。这就将桐城派发展到了新的阶段一一以湘乡派为主流的阶段。自此，以桐城地域命名的“桐城派”应运而生。所以，曾国藩实有“中兴”桐城派之功。
二、简答题
8． 简述“诗界革命”。
【答案】（1）诗界革命的概念
诗界革命是近代文学史上的诗歌改良运动，是资产阶级改良运动的有机组成部分。在戊戌变法前，随着资产阶级改良运动的高涨，梁启超、夏曾佑、谭嗣同等人提出“诗界革命”的口号，并试作新诗，但这时只不过在诗句里运用些新名词，还没有真正从诗的思想内容和艺术形式上去进行革新。
①在“诗界革命”运动中，成就最高的是黄遵宪，作为诗界革命的旗帜，他提出“我手写我
口”，要求诗歌反映现实生活和斗争，在表现方法上主张利用古人的优良艺术传统，并结合新事物，利用新语言。
②戊戌变法失败后，梁启超在日本继续鼓吹“诗界革命”，他批判了“以堆积满纸新名词为革命”的诗风，提出“能以旧风格含新意境，斯可以举革命之实矣”，力求解决诗歌为改良运动服务的问题。
（2）诗界革命进步性与局限性
①进步性
a. 诗界革命冲击了长期统治诗坛的拟古主义、形式主义倾向，要求作家努力反映新的时代和新的思想，部分新体诗语言趋于通俗，不受旧体格律束缚，这些在当时都起了解放诗歌表现力的作用。
b. 诗界革命的作者都不同程度地要求取法西方。这一时期，民间歌谣体也得到了一定程度的改造和利用。后期诗界革命更是要求“以旧风格含新意境”，这有着一定的突破性和创新性。
②局限性
a. 梁启超等强调保持旧风格，这就束缚了手脚，只是旧瓶装新酒，在中国占典诗歌的改革上虽有前进，却前进不大。
b. 随着改良派政治上的堕落，诗界革命的旗帜逐渐收起。资产阶级革命派和改良派政治上对立，他们中部分人接受过诗界革命影响，但是不愿意明确地以诗界革命相号召，有的人则企图“别创一宗”，于是诗界革命就很快衰落，乃至销声匿迹了。
9． 简述李煜词的艺术特色及文学史意义。
【答案】李煜从生活实感出发，抒写心底的深哀巨痛，他的词寄慨极深、概括面极广，能引起普遍的共鸣。也正是由于李煜以其纯真，感受到了“人生长恨”“往事已成空”那种深刻而又广泛的人世之悲，所以其言情的深广度超过其他南唐词人。王国维曾说:“词至后主而眼界始大，感慨遂深，遂变伶工之词而为士大夫之词。”
李煜词的艺术特色主要表现为:
（1）直接倾泻自己的深哀与剧痛
李煜直抒胸臆，略无讳饰，表现从生活里得来的真情实感，毫无矫揉造作之态。在表现手法上多用白描，明白率直，改变了晚唐以来不少词人惯用的曲折隐晦的手法。周济说:“李后主词如生马驹，不受控捉”，并称赞它“粗服乱头，不掩国色”; 王国维也称他有“赤子之心”，“真所谓以血书者也”，都是指的这一特色。
（2）本色和真情胜的自然流露
李煜词有很高的艺术概括力，通过具体的意境、形象，表现出人生中某种具有典型意义的感受、意绪和体验，因而能引起异时异地虽然具体的生活遭遇不同却同具愁和恨感情的人的共鸣。例如:“离恨恰如春草，更行更远还生”“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”。对于那种离恨愁肠缠绵郁结、深远不绝的描写，就具有很高的典型性和概括力，能道出各种各样抱愁怀恨的人们的共同感受。