2018年西北师范大学文学院618中国文学(中国古代文学、中国现代文学)之中国文学史考研强化五套模拟题
● 摘要
一、名词解释
1． 新体诗
【答案】新体诗是古体诗到近体诗的过渡形态，最初形成于南朝齐永明年间，又称“永明体”，其代表诗人是谢眺。永明体的产生，标志着中国古典诗歌的一大进步，为当时的诗坛注入了新的气息，树立了新的美学风范; 他们所积累的丰富的艺术经验，也为后来律诗的成熟及唐诗的繁荣奠定了基础。但由于其过分追求形式的华美，再加上声病得限制，产生了“文贵形似”和“文多拘忌，伤其真美“的弊端。
2． 古诗十九首
【答案】《古诗十九首》，古诗组诗名，其所产生的年代应当在东汉顺帝末到献帝前。南朝萧统从无名氏《古诗》中选录了十九首编入《昭明文选》而成的。这些诗反映了汉末中下层知识分子的生活和思想感情，深刻地再现了文人在汉末社会思想大转变时期，追求的幻灭与沉沦，心灵的觉醒与痛苦。许多诗篇以其情景交融、物我两化的笔法，构成浑然圆融的艺术境界。刘勰在《文心雕龙》中称它为“五言之冠冕”，锺嵘在《诗品》中赞颂它“天衣无缝，一字千金”。《古诗十九首》是乐府古诗文人化的显著标志，在五言诗的发展上有重要地位，在中国诗史上也有相当重要的意义，它的题材内容和表现手法为后人师法，几至形成模式。它的艺术风格，也影响到后世诗歌的创作与批评。
3． 高唐神女
【答案】高唐神女是古代神话传说中的一个女性形象。高唐神女的故事由《山海经·中次七经》所记炎帝死为草事演变而来。宋玉以丰美奇诡的神话为源头，在《高唐赋》和《神女赋》中塑造了一位光耀千古的女神，其为寓言托兴甚明。作品既从写男女之情出发，又不越过礼教的界限，宋玉真正领会了《诗经》作者“有益风化”的精髓。两千多年来，它以浓郁浪漫的色彩、似真似幻的情节、美丽多情的形象，成为我国古代诗赋中长盛不衰的文学母题。
4． 唐宋派
【答案】唐宋派是明嘉靖年间的一个文学流派，代表人物有嘉靖年间的王慎中、唐顺之、茅坤和归有光等人。王慎中、唐顺之力矫前七子创作摹拟古人、作品缺乏思想、文字估屈聱牙之弊，主张学习欧阳修、曾巩之文，一时影响颇大。唐宋派既推尊三代两汉文章的传统地位，又承认唐宋文的继承发展，变学秦汉为学欧（阳修）曾（巩），易估屈聱牙为文从字顺，是一个进步。唐
宋派还重视在散文中抒发作者的思想感情，他们批评复古派一味抄袭模拟，主张文章要直写胸臆，具有自己的本色面目。唐宋派中散文成就最高的当推归有光，代表作有《项脊轩志》、《思子亭记》等。
二、简答题
5． 柳永词的文学成就。
【答案】柳永是宋代第一个专力写词并对宋词的词体、内容、语言、风格进行了全面开拓的词人。他掀开了词史新的一页，对词的内容和形式都有开拓之功，这表现在四个方面:
（1）柳永对词调的革新
柳永在创制新词调方面为宋词的发展做出了重要贡献。词至柳永，形式体制更为完备，为宋词的发展和后继者在形式、内容上进一步开拓奠定了前提条件，发展了慢词。
柳永常纵游于歌楼妓馆，与歌妓乐工交往，因而认识了慢词的生命力，成为第一个大量创作慢词的作家。自此，慢词引起文人的重视，出现了苏轼、辛弃疾等大批优秀词人。柳永以毕生精力从事词的创作，他既有创意之才，又有创调之才，在创意与创调两方面都充分表现出他的创新精神。后代词人几乎没有不在这两方面接受他的影响的。
（2）柳永对词体风格的开拓
柳永对词体文学的开拓，表现在他拓展了词的表现范围、改变了词的审美内涵和风格意趣。他的抒情重心、打情方式和抒情风格的改变，对宋词的发展也有深刻的影响，丰富了词的表现手法。
柳永认为委婉含蓄的小令写作手法和风格，不适应慢词的需要，因而改用铺叙和白描的手法，把所写内容先点示明白，再层层铺展开来描写，既淋漓尽致，又层次分明。感情的表达用白描手法，直来直去，不曲折隐晦，使柳词具有感情强烈、一泻无余的特点。
（3）柳永对词语言的发展
柳词的语言发扬了民间词的传统，面向市民人众，通俗、生动，自成一体。他还创造性地发展了词中的铺叙和白描的手法; 并自创出独特的结构方式。
（4）柳永对词题材的突破
柳永擅长描写青楼妓女和漂泊失意的文人等下层人物的生活和心理，词里的主人公基本上都是市井平民，对他们的遭遇表示了同情。柳永使词离开了达官贵人的歌筵闺房而走向社会的中下层，反映的生活面更宽广了，这是柳永对词的传统题材的突破。他又把从生活中汲取来的通俗化、口语化的但语俗语运用到词里，表情达意生动真切，开了元代散曲的先声，使柳词从内容到形式，都具有了“俗”的特点。
6． 简述韩、柳古文思想之异同。
【答案】韩愈、柳宗元在继承前人的基础上，提出了更为明确、更具现实针对性的古文理论，但是他们的古文思想也不尽相同。
（1）相同点
“文以明道”是韩柳占文运动共同的理论基础。兴圣人之道，除时政之弊是他们的共同理想。“文以明道”的口号由韩愈首先提出，而柳宗元予以发挥，在具体内容上加以阐释。
（2）不同点
①排斥、信仰的对象不同
韩愈排斥佛老，但迷信天命鬼神; 柳宗元则反对天命，但却尊佛。韩愈举起古文运动的大旗，革新文章内容就是与颂德艳情之作相对抗。从这一意义上说，韩愈的排佛无疑是正确的。柳宗元的好佛是与他反对天命观的唯物主义思想相矛盾的，说明其唯物论并不彻底。
②侧重点不同
韩愈侧重于道德教化，柳宗元侧重于解决实际问题。
因为注重道德教化，所以韩愈写下了像《原道》《原性》《原人》那样专门性的哲学文章。柳宗兀则一再申明，他的“道”是“辅时及物之道”。“辅时”就是辅助时政，“及物”就是惠及人事，他就是主张“道”要接触到实际事物。因此，他在被贬之时精心治理柳州，政绩彪炳，他的美政被当地人民传为佳活。在《杨评事文集后序》中，他也提出了“文之用，辞令褒贬，导扬讽谕”的观点，肯定了文学评价、批判现实的作用。
③论“道”的角度不同
韩愈的文章反复表示要“无诱于势利”，但他仕进的愿望很迫切，文章内容大都围绕着得人进贤之道，论述士人的道德修养，排斥士大夫中小利于行道的歪风陋习等等; 柳宗元则多从典章制度，时令刑政，天人关系以及辨析先秦典籍等方面立论。尽管柳宗元也声称自己取道之源为“五经”，但他分论所“本”，论道虚之，实为论文。柳分论“五经”之“本”却要避免“襄公好霸”，因时地之异而取其所需，这是对儒道传统观念的变革，使儒道内容符合时代的发展趋势。
7． 《九歌》的创作特点。
【答案】《九歌》是屈原吸取楚地的民间神话故事，并利用民间祭歌的形式写成的一组意象清新、语言优美并富有爱国主义情怀的抒情诗。《九歌》的艺术特点主要有:
（1）具有明显的表演性
《九歌》是歌、乐、舞三者合一的，从《九歌》中人们能看到不少对舞乐的描述，如《东皇太一》:“扬袍兮拊鼓，疏缓节兮安歌，陈竽瑟兮浩倡。灵偃蹇兮姣服，芳菲菲兮满堂。”即是对当时歌、乐、舞同时表演的记录。《九歌》中既有独唱，又有对唱和合唱，如《湘君》《湘夫人》，男女双方互表心迹，对唱的痕迹十分明显。无论是歌、乐、舞三者一体，还是巫与神分角色演唱，都具有一定的戏曲因素，是后世戏曲艺术的萌芽。
（2）描写人物心理细腻深入
《九歌》在描写人物心理方面十分细腻深入，除了那些一往情深的倾诉外，还叙写了一些细节，如《湘君》言:“君不行兮夷犹，蹇谁留兮中洲? ”由爱之深、思之切，而生焦虑疑惑之心，对痴情心态的描述可谓入木三分。此外，诗人善于用景物来衬托人物的心理状态。《湘夫人》云: