2018年贵州大学艺术学院873中西美学史之中国美学史大纲考研基础五套测试题
● 摘要
一、名词解释
1． 熏浸刺提
【答案】熏浸刺提是梁启超提出的关于新小说的文学主张。语出其《小说与群治之关系》。梁启超认为:“小说为文学之最上乘”，而人们特别偏爱小说的原因，在于小说能够提供一种新的境
“浸”、界，使读者得到想象中的满足，能够帮助人们认识生活，认识自身。他将小说作用概括为“熏”、
“刺”、“提”四个方面。“熏”实指感情潜移默化，“浸”是指感人至深，“刺”是指使人感情受突然刺激，“提”是指读者随书的感情而变化，把自己融入其中。
2． 古雅
【答案】古雅是中国传统的美学范畴之一。王国维在《古雅之力在美学上之位置》一文中专论艺术形式美，古雅即一种艺术形式美。他认为，艺术的意象必须通过艺术的形式美（古雅）才能表现出来，艺术的雅与俗的区分，就在于艺术形式美的不同。判断古雅之力与判断优美、宏壮之力不同。后者是先天的、普遍的、必然的判断，前者为后天的、经验的、特殊的、偶然的判断；正因为审美判断和古雅判断的性质有上面所说的这种不同，所以创造艺术的壮美和优美要靠天才，而创造艺术的古雅则可以靠人力；在一定的意义上，古雅又可以说是低度的壮美，或低度的优美:古雅在美育普及方面有特殊的作用。
3． 以意逆志
【答案】以意逆志是孟子提出的一种文学批评方法。出自《孟子•万章上》：“故说《诗》者，不以文害辞，不以辞害志；以意逆志，是为得之。”以意逆志是指从作品的整体出发，由表及里、由浅入深地理解诗作的主旨，用自己的切身体会去推测作者的本意。在鉴赏诗歌的时候常常结合自己的生活经验，然后“将心比心”去领会、推测诗人在诗中所寄寓的情感，从而理解诗歌的内容和主旨，这就是“以意逆志”的诗歌鉴赏方法。
4． 思无邪
【答案】思无邪是我国伟大的思想家、教育家孔子评价诗歌总集《诗经》的著名观点。“思无邪”主要有两方面内容：文学创作理论上，孔子强调作者的态度和创作动机。思想上，“思无邪”就是要归于正诚，如司马迁在《屈原列传》中所说：“国风好色而不淫，小雅怨诽而不乱。”孔子认为这句诗可以包括全部《诗经》意义。邪和正，必要有个标准，这个标准就是“仁”。
二、简答题
5． 简述现实丑与艺术丑的关系。
【答案】现实丑与艺术丑的关系表现为：
（1）现实丑与艺术丑的联系
①艺术丑是对现实丑的描写
艺术丑是艺术美的重要类型，在西方现代艺术中占有特殊地位。艺术丑是社会现实生活中的丑在艺术中的反映。这可以分作两类：一类是对现实丑的肯定，另一类是对现实丑的否定。其中，对丑的肯定经历了由肯定其威力巨大到肯定其个性伟大的转变；对丑的否定则经历了由否定其外在形象的丑，到否定其内在的恶，再到否定其本质的假的转变。
②现实丑是艺术审美批判的基础
由于发展变化是事物的基本特征，所以美与丑也可以互相转化。自然丑、生活丑经艺术的再创造可以转化为艺术美，给人以愉悦之感。当它转化为艺术之后它的背后就隐藏着艺术家对美的歌颂与揭示。艺术丑包含着艺术家正确的审美批判。抑恶扬善是艺术美的道德准则，揭示生活中的丑恶，最有力的方式就是塑造艺术丑。
（2）现实丑和艺术丑的区别
①现实中的丑只有经过艺术家的艺术创造，赋予其一定的含义，才能称为艺术丑。
②艺术中的丑可以使美个性化，可以使善回归；现实丑虽然对人的感官刺激是负面的，但对人的意义却并不是仅限于负面影响。自然界的丑更能刺激人类的感官系统，激发人类的求知欲、好奇心与陌生感，丰富人的内心精神世界。社会生活中的丑则更具独特性、深刻性，也更富人文价值。
③当现实丑通过艺术加工成为艺术丑的时候，它就典型化了。这种艺术典型，并不是对丑的讴歌或赞颂，而是对它的无情嘲弄与否定。这种否定可以使人们追求美的愿望得到一定程度的满足，产生美感。
三、论述题
6． 刘勰钟嵘文艺思想比较。
【答案】刘勰与钟嵘文艺思想之比较：
（1）相同之处
①认为《诗经》和《楚辞》是历代诗赋的源头
在宗经方面，刘總和钟嵘都认为《诗经》和《楚辞》是历代诗赋的源头。刘勰的《文心雕龙》在《辨骚》篇中，指出作文（主要是做诗赋）应当“凭轼以倚雅颂，悬辔以驭楚篇”，即宗法《诗经》，酌取《楚辞》；钟嵘答《诗品》把汉魏诗人的渊源，分为国风、小雅、楚辞三系，实际就是“同祖风骚”之意。
②主风骨与文采相结合
主风骨与文采相结合，是钟嵘、刘勰都很重视的一条重要的艺术标准。刘勰《文心雕龙•风骨》
强调作品应风清骨峻，具有鲜明爽朗的风貌和刚健有力的语言，同时又认为清峻的风骨要和美丽
的辞采相结合；钟嵘《诗品序》提出“干之以风力，润之以丹采”，也是要求风骨和文采相结合。
（2）不同之处
①诗歌的性质、作用和思想内容有所不同
刘勰比较重视教化、美刺讽谏作用，重视诗的政治内容；钟嵘则更为重视抒情特征和艺术感染力。刘勰论文章或诗歌，注意政治社会功能，他认为“搞文必在纬军国”；钟嵘重视诗歌表现怨情，他主张广泛表现性情，重视表现“感荡心灵”的怨情。他对诗的思想内容要求比较宽泛，而更注意其激荡人心的感染力量。
②诗歌的体裁样式有所不同
刘勰兼重四言诗、五言诗，钟嵘则偏重五言。《文心雕龙•明诗》云：“四言正体，则雅润为本；五言流调，则清丽居宗。”《诗品序》指出，四言诗“文繁而意少，故世罕习焉”，而五言诗则是“指事造形，穷情写物，最为详切”，是“众作之有滋味者，故云会于流俗”。钟蛛着重从艺术表现力的强弱角度，指出四言诗不如五言诗，在社会上的流行程度，也是五言占优势。
③诗歌的艺术手法和风格有所不同
刘勰很重视用典，《文心雕龙》有《事类》专篇论用典，篇中强调用典的必要性；钟嵘则明确指出写诗不贵用事。《诗品序》云：“至于吟咏情性，亦何贵于用事？”
④对作家作品的评述有所不同
a. 刘、钟两家之论亦有差异，主要表现在西汉五言诗作者、王粲和刘桢两家的位置先后、谢灵运和山水诗的评价这几个问题上。
b. 关于西汉文人诗作者，涉及到文人五言诗的创始问题。《诗品》列李陵、班婕妤两家，不列苏武。刘勰对此较为审慎，对于西汉是否有比较成熟的文人五言诗，他表示怀疑，钟嵘对此则加以肯定，并在论述诗人继承关系时突出了李陵的作用。钟嵘对于建安诗人，曹植以下最重视刘桢，刘勰则更重视王粲。钟嵘对谢灵运评价很高，刘宋诗人只有谢一人列于上品。《文心》体例，对刘宋两代作家不作具体评述，于谢灵运亦然，但他评论山水写景诗，却语杂褒贬，充分体现了他视诗歌美刺讽谕内容的观点。