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一、简答题

1． 19世纪欧美文学的成就何在?

【答案】19世纪的欧洲，无论在思想文化还是文学艺术上都是一个辉煌的时代。19世纪欧洲的主要国家相继出现了浪漫主义、现实主义、自然主义、唯美主义和象征主义等文学思潮和流派，从而给近代欧洲文学带来了繁荣景象，标志着欧洲文学的成熟。19世纪欧美文学的成就主要有:

（1）浪漫主义文学

浪漫主义文学思潮流行于18世纪末19世纪初封建制度衰亡、资本主义上升这一新旧历史交替的时代。浪漫主义文学以艺术的方式描摹了这一特定时代人的激荡、亢奋而敏感、纤弱的心灵世界，展现了有着强烈个性扩张欲望的“自我”。浪漫主义文学在自由精神的鼓舞下，弘扬个性，肯定自我，揭示了人的丰富而纤弱的感情世界，塑造了充满扩张欲望的“自我”，表达了现代人要求摆脱传统文明束缚的强烈的个性主义愿望，使西方文学中“人”的形象拥有了更丰富的内涵和鲜明的主体意识。

（2）现实主义文学

现实主义文学成形于19世纪30年代资本主义确立与发展的时期。相比于18世纪，19世纪更是科学主义空前兴盛的时代，与浪漫主义文学相反，现实主义作家延续着启蒙哲学的理性主义思想，并接纳与借用自然科学的方法与理念进行文学创作，形成了共同遵循的“真实”、“写实”原则。正是这种“写实”原则，促使现实主义作家在客观“再现”与“反映”生活的过程中，普遍展开了对人的灵魂的空前真实、细致的剖析，从而改变了西方文学“人”的观念。特别值得重视的是，科学对19世纪现实主义文学的影响，在更深层次上是它驱逐了上帝之后带来的人文震撼。

（3）自然主义

自然主义非常肯定地回答了人的生物属性的问题，从而把“人”的问题的探讨又向前推进了一大步。自然主义的代表左拉接受了达尔文的思想，形成了对人与世界的新的认识，传统理性主义的“人”，在他头脑中一大半被“生物的人”所取代。自然主义文学在文化观念上对传统理性主义文化己有所超越，从而跨进了非理性主义文化的门槛。

（4）唯美主义和象征主义文学

19世纪末，资本主义的工业文明进一步给人带来心灵的挤压，物欲主义、享乐主义、悲观主义、颓废主义笼罩了整个西方社会。在这种“世纪末”颓废精神弥漫的文化条件下产生出来的唯美主义和象征主义文学，已不再信守传统的理性原则，而是崇拜非理性、本能和潜意识; 也不再执著地去追寻理想和美好的未来，而是热衷于描写人与社会的畸形、病态和混乱。在这类文学作品中，人的理性内容被抽空后，注入了非理性内容，“人”的形象也就发生了质的变化。由此，西方文学发展到19世纪末，开始了历史性的转折，唯美主义和象征主义成了20世纪现代主义文学的

先驱，这两种文学的人文观念进入了现代文化的范畴。

总之，这一时期的文学，既继承与发展了自古希腊、罗马，特别是文艺复兴以来欧洲文化与文学的传统，而且也悄悄地发生着由近代向现代的历史性过渡; 它一方面使欧洲近代的人文观念和艺术精神得到最充分的发展与弘扬，另一方面也酝酿了对传统的怀疑与批判精神，预演了近代文学在成熟之后向现代形态的历史擅变。

2． 请以卡夫卡的作品为例，概述其小说的艺术特征。

【答案】卡夫卡是一个思想和创作都极其复杂、矛盾的作家，也是一个艺术风格极为独特的作家。其小说的艺术特征主要有:

（1）情节中带有荒诞色彩

“荒诞”是20世纪现代主义文学最重要的创作主题之一，也是卡夫卡小说最显著的特征。他在小说中体现出来的荒诞意识除了引领存在主义文学和荒诞派戏剧外，还在现代艺术中形成一种普遍的荒诞观念和意识:“把所面对的现实理解为一种不合理状态，不符合逻辑状态的意识”。这种荒诞感被现代文学家引入创作，就表现为一种20世纪特有的荒诞风格的荒诞文学。卡夫卡的小说《变形记》、《城堡》等描述了一个个荒诞的情节，在《变形记》中推销员格里高尔的“变形”便给读者留下了深刻的印象。格里高尔发现自己“变形”后，起初也以为是一种暂时的现象，他殷切地盼望今天的幻觉会逐渐消失，他也深信，他之所以变声音不是因为别的而是重感冒的征兆，这是旅行推销员的职业病。但“变形”却维持到他的生命的终点，死后仍是只大甲虫。对卡夫卡而言，采用“变形的”手法并非只在于追求神奇，而是在于以此揭示荒诞。

（2）寓言式小说蕴含深刻的内涵

作者在《变形记》中使主人公变形而不是成为一个失去劳动能力的人，这样就能使人的真实感情暴露无遗。若是对待一个人，即使对他烦的要命、恨的切肤，至少作为父亲也不可能用烂苹果掷儿子，用脚踩他，妹妹也不可能几天忘丁给他送饭。而现在面对的是一只甲虫，一个不再能

，所以人就无须用任何虚假的态度来掩盖自己内心的厌恶之感了。甲用语言表达他的情感的“虫”

虫使他从人的世界里分离出来，成为一个与任何动物没有本质差别的“非人”。于是，人与人之间的冷漠关系就被鲜明而强烈地揭示了出来。在现代社会里，这种现象似乎太普遍了，以至于人们都习以为常，熟视无睹，这里作者却以一个惊人的事件深刻地揭示了这样一个日常存在。虽然表面看来作品似乎是把人们引入一种魔幻般的境界，但细细一想，这又是何等的真实，何等的残酷悲剧。

（3）常使用象征或隐喻的形象来表达对现实社会关系的理解

卡夫卡小说创作极大限度地利用了象征隐喻的意象构筑方式，以之实现外在具体形象与内在意蕴的对立统一。在卡夫卡的小说中，这种象征隐喻具体体现为三种方式:细节象征、情节象征和整体象征。

①细节象征

细节象征是指某些细节本身就具有象征意义，比如《城堡》中的主人公半夜被摇醒，要求出示居留许可证，其实是象征着无所归依的现代人被突然提醒说明自己的人生由来，解释自己的生

存依据。《乡村医生》中的医生在雪原上漂泊流离，是象征着现代人失去家园、不知所归的现实境遇。

②情节象征

情节象征是指由小说故事情节而构建成的象征。比如《变形记》中所记叙的格里高尔的父母家人，对变成虫子的主人公从怜悯、厌烦到憎恶的情节展开，象征着家庭伦理关系在现代社会中的悲剧性情状。《审判》中的主人公约瑟夫·K 从理直气壮地申诉自己无辜，到四处托人通关节，再到彻底放弃的过程，象征了现代社会中，人面对强大社会机器而束手无策、无可奈何的悲剧性命运。

③整体象征

整体象征是指由小说整体符号性所形成的象征。比如《地洞》以一个小动物的惶惑不安象征了现代人朝不保夕、患得患失的普遍心理情状。《饥饿艺术家》则象征了现代社会中追求精神寄托和心灵自由的人与公众的疏离隔膜以及自我注定孤独寂寞、无所适从的悲剧性处境。《一条狗的研究》、《歌星约瑟芬及耗子似的听众》象征了现代人渴望以对超验的追求而获得精神家园、心灵驻所的无限憧憬。

（4）佯谬也是卡夫卡小说中常用的一种手法

佯谬作为艺术特点之一，主要意思是指作品中所叙述的事情初看起来是荒诞不经和自相矛盾

，达到的“似是的，但实际上却包含着某种真实性，即表面上是“非”的东西，实际上却是“是”

而是”的效果。卡夫卡的许多作品几乎都有这种艺术特点。《审判》第9章《在教堂里》的“在法的门前”那一段就相当典型。农民为进法律之门等了多年，在等待期间，门卫还给他一把小矮凳，和他拉家常，并告知这是专为他设的门，但他就是进不去。一直到死也未能进入那个专门为他而设下的门。在这荒诞之中，人们可以领悟到在非正义的社会里，普通农民要想沐浴到法律之光，那是难上加难。

（5）使用荒诞艺术方法表现世界的非理性和存在的痛苦无望荒诞主要是指那些照一般看法是极不合情理、不合常规的事体，为意外的无妄之灾、飞来横祸，或人突然变成了动物、动物变成了人，或人死了以后还能说话、乘船到处航行等。至于人们不合情理的遭遇和行为则多不胜举，都属于这个范畴。

《变形记》是一个悲剧，可是作者在叙述格里高尔的不幸时，却采用了轻描淡写的手法，似乎在叙述一个极其平淡的故事。作者似乎是给人们讲述甲虫的习性和生活情状，而这和人又毫不相干。他完全成了一个异类，家人对他的厌恶与口俱增，让他生活在垃圾里，不给他吃食物，他父亲甚至还用苹果把他砸成重伤而毫不理会，他成了自然界里一个真正的甲虫。格里高尔从病发变形到死亡，这对一个虫子来说，似乎是一种必然的结局。他既然隔断了和周围人的联系，那么他便失去了存在的价值和意义，他的唯一的出路便是死亡。这是与作者的双重人格分不开的:一方面，他反抗人类生存条件的残酷性，痛恨压迫个性的社会制度; 另一方面，他又清醒地认识到现实社会的一切，作为一种坚不可摧的异己力量，人是无法与之抗衡的。

，人在现实生活里是无能为力因此，他无法肯定自己的合理存在，所以作为人只能被“异化”