2018年云南艺术学院美术学院830美术史之外国美术简史考研核心题库
● 摘要
一、名词解释
1. 象征主义
【答案】象征主义是指用一种形式作为一种概念的习馈代表的创作手法,凡能表达某种观念及事物的符号或物品就叫做“象征”。象征主义是19世纪80-90年代发源于法国、流行于欧洲的一种文艺思潮,包括文学、音乐、美术等各个领域。它强调主观感觉,反对理性,忽视客观。这派画家在创作中采用象征、寓意的手法,表现梦境、黑夜、病态,甚至歌颂死亡,追求虚幻荒诞的境界,具有神秘色彩。高更被认为是象征主义的精神领袖,象征主义的主要画家有法国的夏凡纳、莫罗,德国的勃克林等。
2. 列维坦
【答案】伊萨克·列维坦,俄国杰出的写生画家,现实主义风景画大师,巡回展览画派的成员之一。列维坦的作品极富诗意,深刻而真实地表现了俄罗斯大自然的特点与多方面的优美。他的风景画一般以农村的平凡景色为题材,赋予大自然以特殊的涵意。列维坦对自然景物进行高度的概括,创造出俄罗斯大自然具有深刻思想的综合形象。代表作品有《伏尔加河上的傍晚》、《金色的普辽斯》、《伏拉基米尔道路》等。
3. 卢梭
【答案】泰奥多尔·卢梭,十九世纪法国巴比松风景画派画家,巴比松画派的领导者。卢梭并不刻求表现自然的真相,而是经过他的心所观照过的自然面貌。他以自己的个性、人物、视觉来代替准确的现实。他颂赞宇宙潜在的生命力,他的画是抒情诗,是一种心灵境界的表现。他自己说过,他创出幻想以自欺,以自己的发明作为精神的食粮。代表作品有《枫丹白露之夕》。
4. 罗马绘画样式
【答案】罗马绘画样式也即“埃及化风格”,它强调墙的平面感和建筑空间的小巧玲珑,绘有花冠静物,精致的装饰图案,力求典雅的气氛。风格严肃、较冷。具体而言有三种样式,即用石灰泥做好建筑细部的实体,然后涂绘色彩,该种样式流行于前2世纪; 直接在平面墙上用色彩描绘建筑细节,以达到立体的效果,这种样式流行于前1世纪至1世纪; 第四样式,流行在1世纪,比较华丽,与舞台布景相似。
5. 列宾
【答案】伊里亚·叶菲莫维奇·列宾,俄罗斯画家,巡回览画派重要代表人物。列宾的艺术活动是巡回画派现实主义艺术的最高成就。他对绘画中的各种体裁都很擅长,但始终不渝地坚持创作
的是以人民的作用为基调的纪念碑绘画。列宾的肖像画是19世纪下半叶俄国文化、科学、艺术处于民主主义高涨时期的写照。他的代表作品有《伏尔加河上的纤夫》、《扎波罗什人给土耳其苏丹写信》、《宣传者被捕》、《意外归来》等。
6. 穆里略
【答案】穆立略是西班牙17世纪下半期美术界的最重要的代表之一。他是“黄金时期”艺术传统的继承者。委拉斯贵支和凡·代克的艺术曾对他产生过有力的影响。他善于画宗教题材画和风俗画。他的宗教画和苏巴兰、里韦拉一样强调世俗化的特点,表现了人间的情趣,风俗画更加明显的继承了17世纪上半期的现实主义传统,平民写实的精神在他的风俗画作品中有着鲜明的反映。
7. 古典主义
【答案】古典主义出现于中世纪后的欧洲,是启蒙时代、理性时代以及部分现代主义思想所提倡的概念,古典主义在艺术上主要是指对包含古希腊及古罗马的古典时代文化的高度认同。17世纪流行于法国的艺术思潮,目的是歌颂土权、服务宫廷。古典主义的主要特点有重理性、重典型、重古代、重素描等。
8. 马萨乔
【答案】马萨乔是意大利文艺复兴时期佛罗伦萨画家。早期作品着重写实,画面朴实无华,画中人物坚定沉着,具有明显的雕塑感。他的作品显示了文艺复兴美术的基本特色,即现实主义表现手法与人文主义精神内容的统一。代表作是1961年发现的圣焦韦纳莱教堂祭坛画《圣母子与诸圣徒》。
9. 德加
【答案】埃德加·德加,印象派重要画家,出身于富裕的资产阶级家庭,受到严格古典主义教育,早期承袭安格尔画风。德加富于创新的构图、细致的描绘和对动作的透彻表达使他成为19世纪晚期现代艺术的大师之一。他最著名的绘画题材包括芭蕾舞演员和其他女性、以及赛马。代表作品有《苦艾酒》、《熨衣妇》等。
10.祭坛画
【答案】祭坛画是画在木板上安置在教堂圣坛前面的画,这是一种类似中国屏风式的立在祭坛上的宗教画。祭坛画在中世纪西欧宗教绘画中是重要的形式之一,专门用于教堂正面的祭坛。其显著的特征是画像有严格的布局要求和程式化的形象刻画规范,传播者宗教的思想。祭坛画的代表作《天使报喜讯》、《根特祭坛画》和《最后的审判》等。
二、简答题
11.意大利文艺复兴盛期的美术家中有三位杰出人物,分别简述他们各自的代表作品及艺术特点。
【答案】意大利文艺复兴鼎盛期的美术“三杰”是达芬奇、米开朗琪罗和拉斐尔。
(1)达芬奇
达芬奇是15世纪至16世纪意大利文艺复兴时期意大利最杰出的画家、科学家和发明家。 壁画《最后的晚餐》、祭坛画《岩间圣母》和肖像画《蒙娜丽莎》是他一生的三大杰作。 ①《最后的晚餐》
画面中,耶稣处于正中央,在使每个人物均具有充分表现力的同时,不使画面凌乱、分散。这幅画中,达芬奇通过象征真理的耶稣和象征邪恶的犹大之间的戏剧性对比,表达了自己对人生的看法。
②《岩间圣母》
《岩间圣母》是达芬奇的一幅传统宗教题材画作。此画虽属传统题材,然表达手法和构图布局皆表明达芬奇艺术水平之高深。人物,背景的微妙刻画,烟雾状笔法的运用,科学地写实以及透视,缩形等技术法的采用,表明了他在处理逼真写实和艺术加工的辩证关系方面达了新的水平。
③《蒙娜丽莎》
达•芬奇的名作《蒙娜丽莎》,这幅肖像画的意义在于通过一个普通市民女性形象表达了人对于自身的肯定,及对美好事物的向往。
艺术特点:达芬奇的绘画自始至终具有鲜明的个人风格,并善于使艺术创作和科学探索结合起来,深沉、含蓄、富于理性。
(2)米开朗琪罗
米开朗琪罗,意大利文艺复兴时期伟大的绘画家、雕塑家和建筑师,文艺复兴时期雕塑艺术最高峰的代表。雕刻作品《大卫》举世闻名,天顶画《创世纪》和壁画《最后的审判》是他最著名的绘画作品。
①雕刻作品《大卫》
《大卫》雕像中,他表现的是建功立业以前的大卫,一个充满愤怒和力量的青年人。这种力量是人文主义者向往的自由的人所具有的巨大潜力。也正因为这一点,这件作品成为文艺复兴时代英雄的象征。
②天顶画《创世纪》
西斯廷天顶画以圣经《创世纪》为主线,绘画总面积接近600平方米,人物有几百个。其中每一个主题,每一个画面以及每一个壮美的裸体形象都蕴含着对人生欢乐与创造力量的肯定。
③壁画《最后的审判》
祭坛画《最后的审判》是米开朗基罗对人生的总结,也是对当代历史的裁判。这件作品的成功和伟大之处在于从人与人的相互关系令产生了统一的人的集体形象,而包彩的巧妙的使用又使壁画具有了戏剧性的紧张。
艺术特点:作为雕塑家和画家的米开朗基罗走的是和达·芬奇不同的道路,不像达·芬奇那样充满科学精神和哲理思考,而是在艺术作品上倾注于自己满腔悲剧性的激情。人文主义思想是其作
相关内容
相关标签