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一、名词解释

1． 《豆棚闲话》

【答案】《豆棚闲话》是中国小说史上一部别具一格的清代白话短篇小说集，作者圣水艾衲居士，真实姓名不详。它表露了清初文人的普遍心态一一他们身历了明清易代的社会变革，在新朝都不由自主地陷入了理想与现实的双重困境，不得己借助各种方式寻找精神出路。《豆棚闲话》以小说特有的方式清晰地展现了作者上下求索的全过程，将12则内容不相属的短篇小说，藉由人们在豆棚下乘凉时轮流说故事为枢纽，有机地串接在一起，结构别具一格。这部小说集的特点:一是以豆棚下轮流说故事为线索，串联起12篇故事，在中国短篇小说集中可称肖创; 二是随意生发，书写胸中不平之气，有的是就历史故事做反面文章，冷嘲热讽，意味隽永，语言酣畅，在清朝拟话本小说中堪称上乘。

2． 熏浸刺提

【答案】熏浸刺提是梁启超提出的关于新小说的文学主张。语出其《论小说与群治之关系》。梁启超认为“小说为文学之最上乘”，而人们特别偏爱小说的原因，在于小说能够提供一种新的境界，使读者得到想象中的满足，能够帮助人们认识生活，认识自身。他将小说作用概括为“熏”“浸”“刺”“提”四个方面。“熏”是指感情潜移默化，“浸”是指感人至深，“刺”是指使人感情受突然刺激，“提”是指读者随书的感情而变化，把自己融入其中。

3． 《悲愤诗》

【答案】《悲愤诗》是东汉文学家蔡文姬所作的五言诗。《悲愤诗》是我国诗史上文人创作的第一首自传体的五言长篇叙事诗。全诗一百零八句，计五百四十字，它真实而生动地描绘了诗人在汉末大动乱中的悲惨遭遇，也写出了被掠人民的血和泪，是汉末社会动乱和人民苦难生活的实录，具有史诗的规模和悲剧的色彩。诗人的悲愤，具有一定的典型意义，它是受难者对悲剧制造者的血泪控诉。

4． 四始六义

【答案】“四始”是指《风》《大雅》《小雅》《颂》的四篇列首篇的诗，分别是《关雎》《文王》《鹿鸣》《清庙》。“六义”是关于《诗经》分类的一种说法，“六义”说源自《毛诗序》，《毛诗序》因承《周礼》“六诗”说，提到“诗有六义”的说法。“六诗”，即风、雅、颂、赋、比、兴，源于《周礼》中的一段话。《毛诗序》中说:“故诗有六义焉:一曰风，二曰赋，二曰比，四曰兴，五曰雅，六曰颂。”其分法与《周礼》相同，只是把“六诗”叫做“六义”。“风、雅、颂”是《诗经》按音乐性质的不同而分的类，风即音乐曲调，国风即各地区的乐调; “雅”即正，指朝廷正乐西周

王歌的乐调; 颂是宗庙祭祀之乐，许多都是舞曲，音乐可能比较舒缓。“赋、比、兴”是指《诗经》的三种基本表现于法，具体内容，众说纷纭，其中，朱熹之说较为人们所接受。

5． 性灵说

【答案】性灵说是中国古代的一种关于诗歌创作与评论的主张，以清代袁枚倡导为首。袁枚主张尊重人的本性，符合人的自然本性就是“真”，“真”是可以不符合正统道德，它是最高的价值标准。要求诗歌表现真性情，诗歌在艺术上要变，要有创造性; 在审美上主张风趣。他的性灵说继承了公安派的性灵说又加以发展，具有反传统，反理学的进步意义。但袁枚的诗学理论深度不够，革新也不多。

6． 王孟韦柳

【答案】“王孟韦柳”是盛唐诗人王维、孟浩然和中唐诗人韦应物、柳宗元的合称。为唐代继承陶渊明田园诗而发展成独特的唐代山水田园诗歌流派的代表。这四人的遭遇、诗风并非完全相同，但在山水田园诗歌创作上，都有较高的独特成就，并且在艺术风格上有某种相同或相近之处。干维是朝廷清贵，晚年山居消闲，诗的题材较广，有清新典雅、意境优美等多种风格; 孟浩然是济世之心不遂，退而隐遁，集中地写山水田园诗，其语言朴实，感情真挚; 韦应物做地力一官吏，比较关心民生，既有涉及社会方面的诗，也有写闲适境界的诗; 柳宗元参加政治革新集团失败，长期被贬滴，其诗主要抒发愤激不平之情，也有一部分山水诗。

二、简答题

7． 《牡丹亭》的主要内容是什么? 其中《闺塾》一出写的是什么?

【答案】（1）主要内容

明代汤显祖的《牡丹亭》全名《牡丹亭还魂记》，与《紫钗记》《邯郸记》和《南柯记》合称“玉茗堂四梦”。

《牡丹亭》描写了官宦之女杜丽娘一日在花园中睡着，与一名年轻书生在梦中相爱，醒后终日寻梦不得，抑郁而终。杜丽娘临终前将自己的画像封存并埋入亭旁。三年之后，岭南书生柳梦梅赴京赶考，适逢金国在边境作乱，杜丽娘之父杜宝奉皇帝之命赴前线镇守。其后柳梦梅发现杜丽娘的画像，杜丽娘化为鬼魂寻到柳梦梅并叫他掘坟开棺，杜丽娘复活。随后柳梦梅赶考并高中状元，但由于战乱发榜延时，仍为书生的柳梦梅受杜丽娘之托寻找丈人杜宝。杜宝认定此人胡说八道，随即将其打入大狱。得知柳梦梅为新科状元之后，杜宝才将其放出，但始终不认其为女婿。最终闹上金变殿之上才得以解决，杜丽娘与柳梦梅二人终成眷属。

剧中歌颂了青年男女大胆追求自由爱情，坚决反对封建礼教的精神，揭露、批判了程朱理学“存天理、灭人欲”的虚伪和残酷，是对封建社会没落时期思想、文化专制的一次冲击。

（2）《闺塾》

《闺塾》主要描写小姐杜丽娘、侍女春香初次在闺塾听老塾师陈最良授课的情景。围绕教与学双方的矛盾展开剧情，表现了封建礼教与年轻人的天性真情的冲突，对封建教育进行了辛辣的

嘲讽，生动地刻画了三个人物的各自性格。从《牡丹亭》全剧来看，这出戏写杜丽娘听陈最良讲解《诗经》中的爱情诗，而正是这些诗对她爱情的萌动起了引发的作用，为第十出《惊梦》中她在游园时感受大好春光，开始青春的觉醒，作了铺垫。

《闺塾》是我国古典戏剧中的经典之作，它以塑造性格鲜明、具有典型意义的人物形象为主要任务，《闺塾》最为突出的是通过人物的幽默、风趣的语言塑造了性格鲜明、具有典型意义的人物形象。

8． 简述明末传奇的汤、沈之争及其文学意义。

【答案】（1）汤、沈之争

明万历朝，戏曲界同时出现了汤显祖和沈璟两位大家。在戏曲创作及其有关理论的问题上，他们之间存在着尖锐的分歧，甚至达到针锋相对的地步。汤显祖以“至情”为其戏曲创作之本，讲究浪漫风格，文辞上偏于绮丽，称“文采派”; 而沈憬则好以封建伦理道德为基调，强调本色，尤其苛求曲辞的格律，称为“本色派”或“格律派”。在当时和后世的诸多戏曲理论著作中，文人们不约而同地把汤沈两人并提而论，出现了说汤必言沈，说沈必论汤的现象。基于汤氏文采为先、沈氏格律第一这两种创作理论上的差别，汤沈之间产生了争论。后人称之为“汤沈之争”。

（2）汤沈之争的文学意义

①明确了戏曲创作的标准

汤沈之争使得当时及后来的文人剧作家们对文人化的戏曲的标准有了较清晰的认识，也就是以才情的抒发、文辞的华美、音律的谐合作为戏曲创作的最高境界。

②“合之双美”主张的提出和践行

虽然汤沈之争在当时的曲坛上产生了很大的影响，但戏曲家们并没有站在某一方来批评、指责另一方，而是持调和的态度，即提出了“合之双美”的主张。如王骥德与沈璟交往甚深，两人相互推服。汤显祖与沈璟，一个追求个人志趣的张扬与文辞的典雅，一个追求格律的精致细密，两者都对当时及后世的戏曲创作产生了很大的影响，而经过文人剧作家与理论家们对两人的戏曲主张的总结，使得两者合成了一股强大的驱动力，推动了戏曲的进一步雅化。如到了明末清初，出现了一大批才情、曲律双美的文人之作。如以李玉为代表的苏州派戏曲家的戏曲创作，既富才情，又合曲律。

总之，两人的分歧，关键在于着眼点不同，汤显祖是从文学对社会的功用角度出发，提出重立意、才情，而沈璟则致力于戏曲艺术内部规律的探讨。因此他们的分歧并非政治意义的对立，也没有好与坏、进步与落后、正确与错误之分，相反，正是二者的补充、融合，推动了传奇艺术的发展。

9． 简述杜甫诗歌的特点

【答案】杜甫被誉为“诗圣”，其诗歌取得了令后人难以企及的巨大成就，是一位既集前人大成，又开后人无数法门的诗人。其诗歌的特点主要表现为:

（1）对现实生活高度的艺术概括