2018年吉林师范大学美术学院622美术史论之外国美术简史考研仿真模拟五套题
● 摘要
一、名词解释
1． 罗马绘画样式
【答案】罗马绘画样式也即“埃及化风格”，它强调墙的平面感和建筑空间的小巧玲珑，绘有花冠静物，精致的装饰图案，力求典雅的气氛。风格严肃、较冷。具体而言有三种样式，即用石灰泥做好建筑细部的实体，然后涂绘色彩，该种样式流行于前2世纪; 直接在平面墙上用色彩描绘建筑细节，以达到立体的效果，这种样式流行于前1世纪至1世纪; 第四样式，流行在1世纪，比较华丽，与舞台布景相似。
2． 博斯
【答案】博斯是尼德兰文艺复兴时期画家。他的画作大多结构浩大复杂，描绘各种难以名状的魔鬼形象为特色。作品注重写实，带有明显的象征性、以突出人类的堕落、抨击教会的腐朽、
暗喻性，反映了当时群众要求社会和宗教改革的情绪。代表作有《愚人船》、《干草车》、《圣安东尼的诱惑》等。
3． 拜占庭建筑
【答案】拜占庭建筑是诞生于拜占庭帝国的一种建筑文化。其建筑运用拱券、弯顶，以彩色琉璃砖做装饰，内部有金色的镶嵌画，其绘画主要是非写实性的抽象艺术式样。拜占庭建筑融合了古典艺术的自然主义和东方艺术的抽象装饰特质，形成了自己的建筑风格，并对后来俄罗斯的教堂建筑、伊斯兰教的清真寺建筑都产生了积极的影响。圣索菲亚教堂是拜占庭建筑中最辉煌的成就之一。
4． 戈雅
【答案】戈雅是18世纪西班牙画家，浪漫主义美术的伟大先驱，他与大卫同时代，其作品具有鲜明的现实主义风格又充满浪漫主义的战斗激情，包含讽刺、幻想、夸张等因素。对19世纪浪漫主义和现实主义美术产生了重要影响。代表作:铜版组画《奇想曲》《战争的灾难》，油画《裸体的玛哈》《着衣的玛哈》《查理四世的一家》《1808年5月3日夜枪杀起义者》等。
5． 巴比松画派
【答案】巴比松画派是一群喜爱风景画的艺术家，聚集于法国巴比松城镇来从事绘画工作的总称。19世纪30~70年代，以卢梭为首的一批画家聚集在巴黎近郊枫丹白露森林的巴比松村，专门从事风景画创作，被称为巴比松画派。该画派不仅以写实手法表现自然的外貌，并且致力于探
索自然界的内在生命，力求在作品中表达出画家对自然的真诚感受，以真实的自然风景画创作否定了学院派虚假的历史风景画程式，解开了19世纪法国声势巨大的现实主义美术运动的序幕。代表画家有米勒、卢梭、柯罗和杜比尼等。
6． 蒙克
【答案】爱德华·蒙克是挪威表现主义画家和版画复制匠。蒙克多以生命、死亡、恋爱、恐怖和寂寞等为题材，用对比强烈的线条、色块、简洁概括夸张的造型，抒发自己的感受和情绪。他的绘画带有强烈的主观性和悲伤压抑的情调，如《呐喊》刻画人对孤独与死亡的恐怖感，《青春期》描绘人对幽闭的恐惧。蒙克揭示同时代人隐蔽心灵，表现人们内心世界的痛苦与欢乐，以及他对艺术语言独特的追求，受到青年艺术家们的普遍欢迎与尊重。蒙克的作品展推动了德国表现主义的兴起。
7． 洞窟壁画
【答案】洞窟壁画是原始人民绘在洞穴壁上以各种动物形象为主要内容的图画。其手法生动而写实，主要分布于法国和西班牙的几十处洞窟中，其中最突出的是法国的拉斯科洞窟、西班牙的阿尔塔米拉洞窟壁画及母神雕像。
8． 《书吏凯伊像》
【答案】《书吏凯伊像》是石灰石彩绘雕像，高52厘米，大约创作于公元前2600年，现收藏于法国巴黎卢浮宫。它是古代埃及一件杰出的艺术雕像，是埃及古王国时期写实主义的杰作，属于古埃及第五王朝时期。刻划了一个身份低微的人物——书记官的形象。当时埃及的雕塑艺术几乎被法老和贵族所垄断，那些雕像受到严格的程式化限制，僵直呆板; 而《书吏凯伊像》创作出一个身份较低的人物的雕像，较少受到局限，更偏重于写实，显示出高度的现实主义艺术技巧。
9． 加洛林文艺复兴
【答案】加洛林文艺复兴是由查理曼大帝及其后继者在欧洲推行的文艺与科学的复兴运动，发生在公元8世纪晚期至9世纪，被称为是“欧洲的第一次觉醒”。这是一场适应巩固封建制度需要的文化运动，奠定了中世纪欧洲各种文化融合的基础，并为12世纪欧洲的文艺复兴做了古典文化典籍收集、宗教文化典籍的初步整理、宗教文化学术人才的初步培养以及拉丁文字定型方一面的各种准备。
10．高更
【答案】保罗·高更，法国后印象派画家、雕塑家、陶艺家及版画家，与塞尚、梵高合称后印象派三杰。他吸收了东方绘画、黑人雕刻、中世纪宗教艺术和民间版画的一些手法，创造了一种有内在力量的装饰性画风。画作充满大胆的色彩，在技法上采用色彩平涂，注重和谐而不强调对比。代表作品有《我们从哪里来? 我们是什么? 我们到哪里去? 》、《讲道以后的幻景》等。
二、简答题
11．举例分析哥特式建筑的特点。
【答案】哥特式建筑是一种兴盛于中世纪高峰与末期的建筑风格，常见于欧洲的主教座堂、大修道院与教堂。哥特式教堂建筑最突出的特点是它形成了具有独创性的结构体系:首先是采用了尖券、X 形尖肋拱等建筑形式来减轻屋顶的重量，比罗马式半圆形拱顶更稳固，所以哥特式教堂的内部空间更高旷、轻巧。其次是形体向上的动势十分强烈，轻灵的垂直线直贯全身。不论是墙和塔都是越往上分划越细，装饰越多，也越玲珑，而且顶上都有锋利的、直刺苍育的小尖顶。不仅所有的券是尖的，而且建筑局部和细节的上端也都是尖的，整个教堂处处充满向上的冲力。另外，哥特式建筑的窗户尺寸大大的增加了，一起应运而生的还有优美的彩色玻璃窗画。这种画也成为不识字信徒们的圣经。圆形的玫瑰窗象征天堂，各式圣者登上了色彩绚丽的玻璃窗，酷似丰富多彩的舞合画面。当人们走近教堂不仅产生对天国的神幻感，也产生装饰美感。由于它是玻璃画能依靠光线的穿透而生艳，以其光色的奇妙而引人入胜。
12．古希腊雕塑艺术发展的四个阶段是什么? 他们分别有什么特点?
【答案】古希腊美术是欧洲文化的发源地，它的艺术上的辉煌成就，对欧洲文化的发展产生了深远的影响。它的美术通常分为四个时期:
（1）荷马时期（公元前12世纪~前8世纪）
荷马时期是根据《荷马史诗》的作者名字来命名的，也是氏族社会末期。荷马时期为希腊神话形成期，也是造型艺术的萌芽时期。
荷马时期最早的造型艺术作品是几何纹风格的陶瓶、造型简朴，大小不一，用于敬神和陪葬。这一时期的陪葬用小雕像也是几何形的，没有细节刻画。因此，这一时期又被称为“几何风格时期”。为古希腊艺术的发展奠定了基础。
（2）古风时期（公元前7世纪~前6世纪）
古风时期是造型艺术的形成期。在这‘时期，东方文化通过贸易交往对希腊艺术产生了影响，而希腊艺术又通过吸收东方文化之长和逐渐摆脱东方影响而形成了自己的风格。这一时期的美术成就主要是瓶画、建筑和雕刻。
（3）古典时期（公元前5世纪~前4世纪）
希波战争的胜利后，希腊城邦之间的不和带来了不少的骚乱，但就在这一时期，希腊进入了历史上的黄金时期，以雅典为代表的奴隶制民主政治进一步成熟，经济、文化空前繁荣，古典时期的美术在各个方面都取得了巨大的成就，其中，雕刻和建筑对后世影响最为深远。雕刻己完全摆脱了古风时期的拘束和装饰性，产生了写实而理想的人体，形成了理想化的脸型，达到了希腊雕刻艺术的鼎盛时期，并出现了一批优秀的雕刻家。
（4）希腊化时期（公元前5世纪~前4世纪）
公元前334年，雄心勃勃的亚历山大大帝继承父亲的遗志，率领军队发动战争，侵略东方，进攻波斯。他的霸业虽然没有完全实现，但是把东方文化带到了希腊，同时又把希腊文化传到了