2017年厦门大学音乐系818艺术概论考研仿真模拟题
● 摘要
一、名词解释
1． 隐含的读者
【答案】“隐含的读者”是德国接受美学家伊瑟尔提出的概念。伊瑟尔认为:隐含的读者“既体现了本文潜在意义的预先构成作用，又体现了读者通过阅读过程对这种潜在性的实现”。“隐含的读者”不是真实的读者，而是对读者接受能力和期待视野的潜在考虑，它贯穿于整个艺术创作过程之中，支配和制约着艺术家的创作活动。作为一种概念，“隐含的读者”的本质牢固地存在于文章的结构之中; 它是一种结构，决不能将其与任何真实读者等同起来。
2． 劳动说
【答案】劳动说是19世纪末叶以来，在欧洲大陆许多民族学家与艺术史家中广为流传的艺术起源于“劳动”的理论。俄国普列汉诺夫通过对原始音乐、原始歌舞、原始绘画的分析，以大量人种学、民族学、人类学和民俗学的文献系统地论述了艺术的起源及其发展问题，并且引出了艺术发生于劳动的观点。原始艺术是适应着劳动的需要并在劳动实践过程中产生的，具有明显的功利目的。例如集体劳动中产生“节奏”和节奏感，节奏又促成音乐、舞蹈等艺术类型的发生。
3． 艺术发展的他律性
【答案】艺术发展的他律性就是指在艺术发展过程中，艺术与其他事物如经济、政治、道德、宗教、哲学等的本质的、必然的、稳定的联系，也就是揭示艺术的外因是怎样制约和推动艺术的发展。艺术发展的他律性主要表现在:经济是艺术发展的决定力量和终极原因，政治对艺术的发展具有直接的、重大的、深刻的影响，宗教对艺术的影响和道德给艺术的发展以巨大的影响等内容。
4． 典型人物
【答案】典型人物，又称“典型”、“典型性格”、“典型形象”，是指具有鲜明特点的个性，同时又能反映出特定社会生活的普遍性，揭示出社会关系发展的某些规律性和本质方面的人物形象。典型人物性格的共性与个性的统一，表现为非常复杂的状况，这主要是因为:一方面受人物所处的历史条件所制约; 另一方面又受到作家创作意图的影响。只有直接体现时代的特色和要求，又引起作者特别注意，井被用以寄托作者对社会、人生等重大问题的态度和看法的性格成分，才能成为典型性格中反映某些社会本质的东西。因此，典型人物的共性一般都带有阶级性，而且带有某一时代、民族、地域、阶层的人物所共有的属性。
5． 无意识
【答案】无意识也称“潜意识”或“下意识”，是相对于意识而言的。它是指未被意识到的、潜在的心理活动，即在不知不觉中进行的一种内在的心理活动。艺术创作是人的一种高级的、复
杂的创造性活动，艺术家在无意识或下意识的状态下，突破了常规思维的局限和束缚，在无意识向显意识的转化过程中，以异于平时的方式冲破了原来的框架，使得创造性的飞跃、顿悟或灵感不期而至。
6． 油画
【答案】油画是以亚麻仁油、罂粟油等来调和颜料，在亚麻布、纸板或木板上进行创作的一个画种。其特点是操作自由，有广泛的可变效果，颜色遮盖力较强，能较充分地表现出物体的真实感和丰富的色彩效果。
7． 意匠
【答案】意匠是文艺美学术语，指艺术家从事艺术创作时的匠心独运，或日艺术活动中创造性的构思设计。语源于西晋文学家陆机的《文赋》，其具体操作内涵包括:对生活素材的收集、概括、提炼，对客观物象的位置经营，对作品主题的发掘等。
8． 亚里士多德
【答案】亚里士多德是古希腊著名哲学家，生于马其顿的斯达吉拉城，是古希腊哲学的最后一位代表，他在政治、哲学美学、心理学、天文学、医学、生物学等方面都有过研究和著述，因此被后人称为“百科全书式的人物”。亚里土多德第一次把哲学与政治学、物理学等其他学科区分开来，他称哲学为“第一原理”，即关于宇宙的一般的知识。作为西方美学史上最重要的美学家之一，他的“整一”理论对后代美学家的思维方式和理论框架都产生过很大的影响; 他的“艺术创建论”，开了西方艺术美学的先河，他还是第一次提出悲剧范畴和讨论悲剧艺术的美学家，他关于悲剧的许多思想，如悲剧情节、悲剧人物、悲剧的净化作用等，不仅成为长期以来理论界争论的中心问题，而且影响着艺术家们的创作实践，其美学思想主要体现在他的美在整一论，艺术创造论和悲剧理论中，这些理论散见于他的《诗学》、《修辞学》《形而卜学》、《政治学》、《伦理学》等著作中。
9． 审美期待
【答案】审美期待是艺术鉴赏的准备阶段。接受主体在欣赏之前和欣赏过程中，基于个人和社会的原因，心理上往往会有一个既成的结构图示，它使接受者具有期待视野，并希望在欣赏艺术作品过程中得到满足。审美期待是接受者进行艺术鉴赏的心理前提，它影响着接受者与艺术作品的交融互动，影响着再创造的积极发挥，影响着艺术鉴赏的现实展开。
10．情感符号说
【答案】情感符号说是西方符号论美学对艺术本质的解释，代表人物是德国的恩斯特·卡西尔和美国的符号美学家、艺术评论家苏珊·朗格。卡西尔将艺术定义为一种符号语言，苏珊·朗格发展了这一学说，认为“艺术是人类情感的符号形式的创造”，“一切艺术都是创造出来的表现人类情感的知觉形式”。但这里的情感不是艺术家的个人情感，而是具有普遍意义的“人类情感”和“艺
术符号”。该学说提出了富有启发性的见解，但“符号”究竟是什么，艺术究竟是不是“符号”，有没有抽象的普遍人类情感等问题未作圆满回答。
二、简答题
11．请结合诗歌的基本特征，简述其情感表达的艺术特长。
【答案】诗歌的特征是通过诗人强烈的情感和丰富的想象，集中而概括地反映客观现实生活。任何艺术作品都必然是社会生活的客观因素和艺术家的主观因素二者的有机结合，而在诗歌中，后者明显地占据优势，社会生活往往需要通过诗人主观情感世界的折射才能反映出来。
诗歌情感表达的艺术特长主要表现为:
（1）诗歌的语言是一切文学作品中最凝练、最优美、最富有音乐感的语言
诗人往往呕心沥血、字斟句酌，通过最精粹的语言使诗歌具有如同音乐一样的节奏和韵律。中国古典诗歌有许多这方面的例子。例如，王维的“月出惊山鸟，时鸣春涧中”（《鸟鸣涧》）、“山路元无雨，空翠湿人衣”（《山中》）、“明月松间照，清泉石上流”（《山居秋暝》），以及杜甫的“窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船”（《绝句》）、“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”（《登高》）、“沙头宿鹭联拳静，船尾跳鱼拨剌鸣”（《漫成一首》）等。
（2）诗歌运用美的语言的目的是为了创造出美的意境
唐代诗人杜牧的七言绝句《山行》，仅用了28个字就描绘出一幅动人的山林秋色图:“远上寒山石径斜，白云生处有人家。停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花。”诗人以精粹的笔墨将山路、人家、白云、红叶等景物有机地组织起来，在层林尽染的枫林秋色中寄寓了一种对于大自然的无限深情，使全诗具有含蓄深远的意境。
诗歌的意境由情景交融而构成，但相对说来，情处于主导地位，情往往由景触发而起，同时又使诗中的景色带有了强烈的主观感情色彩。诗歌的这种语言美和意境美，令人咀嚼不尽，滋味无穷，给欣赏者带来蕴藉隽永、无限丰富的美感。
12．以史前洞穴壁画为例说明原始艺术是社会生活的反映。
【答案】原始的史前洞穴壁画艺术是社会生活的反映，这主要体现在以下几个方面:
（1）史前艺术是原始人的巫术行为
这种巫术行为根源于原始的社会生活，史前艺术的目的就是巫术，是用幻想的方式征服自然，用人的力量征服自然。
（2）史前艺术表现了原始社会的审美趣味
原始社会的审美趣味又根植于原始社会的劳动生产。原始社会的生产劳动主要是狩猎，狩猎的对象是动物，因此原始人多以动物为美。没有实用价值的兽牙、牛角成为猎人勇敢、力量与灵巧的象征，被原始人认为是美的。
（3）史前艺术反映了氏族社会的秩序
石雕《奥林多夫的维纳斯》将女性的生殖器特征突出地表现出来，反映了当时的社会思想。这一方面表现了旧石器时代人类社会的母性崇拜的社会意识; 另一方面，经济不发达的氏族社会人