2018年南京航空航天大学艺术学院995专业技法与理论[专业硕士]之中国美术简史考研基础五套测试题
● 摘要
一、简述题
1． 清初“四僧”的绘画有何共同特点?
【答案】“四僧”是指清初石涛、朱耷、髡残、弘仁四位出家为僧的画家。他们都是由明入清的遗民，以绘画寄托亡国之痛，抒发内心的强烈情感。四僧重视感受生活，观察自然和独抒性灵，不限于临摹，不囿于挪用古法。以个性鲜明的艺术，突破了四王派所表现的情感内容。以主客观结合、“尚意”又有法则的新手法突破了旧程式，在发挥诗歌书法入画的效用并密切结合似与不似之间的形象上，发展了笔墨技法。艺术风貌虽各不相同，在当时都是十分新颖大胆的创造。
2． 分析顾闳中的《韩熙载夜宴图》。
【答案】《韩熙载夜宴图》是五代南唐画家顾阂中的名作，中国十大传世名画之一，以连环长卷的方式描摹了南唐巨宦韩熙载家开宴行乐的场景，《韩熙载夜宴图》作者顾闳中以画人物肖像著称，他的《韩熙载夜宴图》表现了南唐大臣韩熙载放纵不羁的夜生活。刻画了失意官僚的心理矛盾和腐朽的生活面貌。作品以屏风为界，将画卷分为五个故事情节:听乐，击鼓，休息，清吹，送客。随着情节的进展，主要人物韩熙载在每段中出现，采用了我国传统表现连续故事的手法。
画家对人物的刻画尤为深入，以形写神，并且，循着画中所画人物的视线看去，没有一个人的视线是超脱于画的，显示出高超的艺术水平。画中人物有的弹奏舞蹈，有的按拍欣赏，情态生动。而对主人公刻意描绘，曲尽神形。但无论韩熙载在5个场景中做什么事，始终眉峰双锁，若有所思，沉郁寡欢，与夜宴歌舞戏乐的场面形成鲜明对比，表现了韩熙载复杂的内心世界，刻画了人物特殊的个性。夜宴图以长卷形式共分:夜宴、观舞、休息、清吹、宾客应酬等五个既互相联系又相对独立的部分，画中人物形象传神，不同的身姿容貌以至手的表情都处理的十分成功，特别是韩熙载的形象刻画有肖像画特点，衣冠穿着反映了他的放纵。
这幅画的色彩艳丽又不失优雅，采用了工笔中彩的手法，画面细腻，艳丽富有装饰性，作品的艺术水平也相当高超，造型准确精微，线条工细流畅，色彩绚丽清雅，不同物象的笔墨运用又富有变化，尤其敷色更加丰富、和谐，家具器皿、乐器等描绘细致精微，线条劲健洗练，色泽匀净富丽，起到烘托主题的作用，同时也是研究中国工艺美术史和音乐、舞蹈史及绘画史的重要形象史料。全画笔致细劲，明丽的色彩与床案及男性衣冠的沉着色彩相协调，取得很好效果。，仕女的素妆艳服与男宾的青黑色衣衫形成鲜明对照，帘幕、帐慢、枕席上的图与绚烂多彩色彩对比参差，交相辉映，使整体色调艳而不俗，呈现高雅的格调。
3． 列举清代木版年画的刻印中心及各自的表现题材、呈现风格。
【答案】明代后期出现了印制木板年画的作坊，到清代前期又有扩大和增长。全国己经形成了若干生产中心。这些年画中心的生产能力强，行销范围广，而且有着鲜明的地区特色，最著名的有天津杨柳青、江苏苏州桃花坞和山东潍县杨家埠。
（1）天津杨柳青年画
①位于天津以西的杨柳青年画题材广泛，包括神码、生活风俗、历史故事、戏曲小说、娃娃美人等。
②绘画风格上，明显受到殿版版画和宫廷绘画的影响，追求绘画效果，单色制版，人工染色，刻工精细，赋色鲜丽。
产品行销北方、东北和西北等地，代表作品有康熙年间的《喜叫哥哥》、乾隆年间的《盗仙草》和道光年间的《庄稼忙》等。
（2）江苏苏州桃花坞年画
桃花坞在苏州北城工艺美术行业的集中地。明代开始印制年画，康熙年间出现了年画作坊，雍正、乾隆朝时更为兴盛。
①表现内容以故事性画面为主，并乐于表现城市面貌与市民生活。
②采取套色木刻的方法，善用粉红、粉绿等色彩，作风比较写实，明净强烈。
代表作品有《苏州阊门图》、《花果山猴王开操》、《百子全图》等。
（3）杨家埠年画
①杨家埠在山东潍县城东北，内容以神码为主，体裁形式丰富多样，如炕头画、窗顶画、窗旁画等。
②风格上受杨柳青年画、桃花坞年画的影响，造型夸张，构图饱满而富有装饰性，色彩以红、绿、黄、紫为主，对比强烈，风格质朴生动。
代表作品有《门神》、《男十忙》、《女十忙》等。
4． 简述吴昌硕的艺术特色。
【答案】吴昌硕是中国近代画坛承先启后的一代艺术大师，是集诗书画印于一身的文人画之大成者，又是继赵之谦、任伯年、虚谷诸家之后的“海派”大家，即“后海派”领袖之一。其作品的艺术特色有以下几点:
（1）吴昌硕先习篆刻、石鼓文，而后学画，他总是以篆描之法入画，用石鼓文的笔法作画，精心苦练，“生平得力之处在于能以作书之法作画”，创造了惊人的艺术效果，并自成一家，开拓了宽博厚朴的画风;
（2）诗、书、画、印一炉冶，是吴昌硕绘画艺术的理想，也是他绘画的重要特色;
（3）用笔深厚有力，富于书法的韵味，用墨浓淡干湿，各得其宜，传达出超乎形似的神韵;
（4）绘画布局喜欢对角倾斜构图，作画也往往从画幅中间落笔，使他的画作极具古意，同时又极具现代感;
（5）题材多为梅兰竹菊和蔬果，用色大胆，喜用浓丽对比的颜色，尤善用西洋红。
5． 赵孟烦的绘画特色。
【答案】赵孟烦是元代画坛上的中心人物，其绘画功力深厚，人物、鞍马、山水、花鸟、竹石无所不能，水墨、青绿、工笔、写意诸体兼备。他在艺术主张上标榜“古意”，谓“若无古意，虽工无益”，从文人的审美情趣出发，提倡继承唐与北宋绘画，重视神韵，追求清雅朴素的画风，反对南宋院画过分追求形似和纤巧; 他又强调书法与绘画的关系，认为“书画本来同”，将书法用笔引进绘画之中，加强其艺术表现力。
6． 简述《历代名画记》的具体内容。
【答案】（1）《历代名画记》中国第一部体例完备，史论结合，内容宏富的绘画通史著作，唐代张彦远著。全书内容分为三部分:①对绘画史发展的评述及理论认识。②绘画的有关资料，著录以及鉴赏，收藏。③画家传记及作品。
（2）《历代名画记》继承和发展了中国史论结合的著史传统，在占有尽可能丰富的材料的基础上，以当时绘画实践所能达到的理论认识为指导，作绘画历史规律的探讨和理论的归纳。
（3）书中首先阐明了绘画的功能:“夫画者，成教化，助人伦，穷神变，测幽微。”进一步阐发了谢赫的“六法”，强调了“气韵”、“骨气”之间的辩证关系，提出作画在于“得意”的主张。指出古代绘画中存在着“疏代“密”二体的发展线索和唐以来师资南北传授系统。
（4）全书汇集了三百七十余位画家传记资料及其作品著录，是一部系统的绘画史学名著，在中国绘画史学发展上具有承前启后的划时代意义，是研究中国古代绘画史的经典文献。
7． 宋代陶瓷的艺术成就。
【答案】宋代的陶瓷，在艺术上取得了很高的成就。故称宋代是“瓷的时代”。宋代瓷窑遍布全国各地，各窑场在工艺、釉色、造型和装饰诸方面各有所长，形成了各具地区特色的瓷窑体系，不同的窑系之间相互竞争，促使名瓷的出现。定窑、汝窑、官窑、哥窑、钧窑被称为宋代五大名窑。
诸窑具有各自不同的特色:定窑之清秀，汝窑、耀州窑、龙泉窑之浑厚，官窑、哥窑之典雅，钧窑之绚丽，磁州窑、吉州窑之浑厚的民间特色。
从总体上看，宋瓷的造型简洁、优美，为我们创造了卓越的美的下艺形象。器皿的恰当的比例和尺度达到了十分完美的地步。这是宋瓷受人喜爱的主要原因之一。此外，宋瓷装饰手法多样，釉色丰富，整体呈现清新典雅的艺术特色。
8． 赵孟頫在书画上提出了哪些见解，其艺术成就及影响如何?
【答案】赵孟頫是元代著名诗人、画家，楷书四大家（欧阳询、颜真卿、柳公权、赵孟頫）之一。赵孟頫博学多才，能诗善文，懂经济，工书法，精绘艺，擅金石，通律吕，解鉴赏。特别是书法和绘画成就最高，开创元代新画风，被称为“元人冠冕”。