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一、名词解释

1． 人文主义

【答案】欧洲文艺复兴时期代表新兴资产阶级文化的主要思潮，是与基督教神权及其禁欲主义相对立的。人文主义精神的核心是提出以人为中心而不是以神为中心，肯定人的价值和尊严。主张人生的目的是追求现实生活中的幸福，倡导个性解放，反对愚昧迷信的神学思想，认为人是现实生活的创造者和主人。

2． 巴底农神庙

【答案】巴底农神庙是献给雅典娜女神的神庙，它是雅典卫城的主要建筑。巴底农神庙采用了希腊建筑中最典型的长方形围柱式建筑，建立在一个二级台基上，屋顶是人字形坡顶，东西两端有山墙，柱子采用了多利亚式，列柱的比例为17:8，柱高105米，东西三角嵋有高浮雕装饰，檐壁采用了浮雕饰带。它结构匀称，比例合理，有丰富的韵律感和节奏感。在建筑结构和装饰因素、纪念性和装饰性，内容和形式取得了高度的统一，是世界艺术史上最完美的建筑典范之一。

3． 哥特式现实主义

【答案】哥特式现实主义是指在艺术创作上表现手法写实，自觉地模仿自然形象，特别是追求感情的表现。出现于12到15世纪经院哲学的高度理性化的时期，当时要求对教义的解释和形象再现必须遵循严格的规则秩序，作为教堂的主要装饰物的雕塑创作也必须循着固定程式布局。但是出于苏热在圣德尼教堂修建过程中对雕刻的重视，使得这一时期的雕塑呈现出越来越脱离建筑结构，走向独立的倾向，形成哥特式现实主义。

4． 拉斐尔

【答案】拉斐尔是意大利文艺复兴时期著名的画家和建筑师，与达·芬奇和米开朗琪罗并称文艺复兴三杰。其作品优雅、秀美，笔下的人物具有温和、高贵的气质，尤其以描绘圣母形象著称。代表作有《雅典学院》《西斯庭圣母》等。拉斐尔所确立的美的样式成为后来学院派的标准之一。

5． 来世的艺术

【答案】“来世的艺术”是美术史家对埃及艺术的一种称谓，指宗教对埃及艺术产生了重要影响。埃及人都是虔诚的宗教徒，甚至法老也必须借助宗教力量来统治国家。埃及人相信“灵魂不灭”，认为人的肉体死去以后，灵魂仍随着尸体存在，只要尸体保存得好，灵魂便可得到永生。从这一观念出发，埃及人对陵墓的建造和装饰、尸体的保存特别关心，他们的艺术大多都是为死

者服务的。

6． 英国风景画

【答案】英国风景画是18世纪中期至19世纪中后期英国美术流派之一，对整个西方美术的进程都发生了影响。英国风景画的奠基者是威尔逊和庚斯博罗，他们在意大利古典艺术和荷兰自然主义风景画的影响下，一往情深地描绘英国的自然风光，使风景画山不为人重视的地志画和风俗画背景发展为与肖像画、历史画比肩的画种。代表英国风景画的最高成就的是特纳和康斯太勃尔。

7． 列维坦

【答案】伊萨克·列维坦，俄国杰出的写生画家，现实主义风景画大师，巡回展览画派的成员之一。列维坦的作品极富诗意，深刻而真实地表现了俄罗斯大自然的特点与多方面的优美。他的风景画一般以农村的平凡景色为题材，赋予大自然以特殊的涵意。列维坦对自然景物进行高度的概括，创造出俄罗斯大自然具有深刻思想的综合形象。代表作品有《伏尔加河上的傍晚》、《金色的普辽斯》、《伏拉基米尔道路》等。

8． 未来主义

【答案】未来主义是指将未来元素引入到艺术中的艺术流派。1909年盛行于意大利，出现了一个广泛的文艺运动，包括文学、音乐、美术、戏剧等各个领域。他们讴歌现代工业所展现的速度与力量之美，叫嚷“摒弃一切博物馆、图书馆和科学院”，以绝对而彻底的方式否定过去。在形式技巧上，未来主义画家利用立体主义分解物体的方法表现运动的场画和感觉，热衷于描绘一系列重叠的形和连续的层次交错与组合。

二、简答题

9． 试简要概括古希腊瓶画的五种风格。

【答案】古希腊瓶画，是希腊陶器上的装饰画，依附于陶器而得以流传下来，代表了希腊绘画风貌。其内容丰富，寓意深刻，风格多样，技艺精湛，装饰性很强，艺术水平极高，在希腊美术中占有极为重要的地位。古希腊瓶画共有五种风格:

（1）几何风格

几何风格形成于荷马时期，陶器外表的装饰纹样是几何纹，造型简朴，大小不一，主要用于敬神和陪葬。

（2）东方风格

东方风格风格形成于古风时期，陶器纹样受埃及、两河流域等东方国家影响，主要表现兽首人身像和植物纹样等。

（3）红绘风格

红绘风格形成于公元前6世纪末的古风时期，流行于古典时期。其主要特征是陶器主体保留

陶土的储色，背景涂以黑色，人物细部用线来描绘，强调线条的流畅性。多表现情节性场面，以神话故事和日常生活题材为主，但现实题材增多。用流畅秀丽的线条表现各种人物、戏剧性的动人场面以及细腻的感情。

（4）黑绘风格

黑灰风格形成于公元前6世纪初的古风时期，其主要特征是陶器主体涂成黑色，背景保持陶土的储色，使形象轮廓突出，有如剪影，细部稍用勾线表现，题材多为神话故事。

（5）白底彩绘风格

白底彩绘风格形成于古典时期。其主要特征是在陶器外表涂以白色颜料，在白底上进行线条描绘，多日常生活题材和丧葬题材。

10．概述达达主义的基本艺术理念。

【答案】达达主义艺术是1916年至1923年间出现于法国、德国和瑞士的一种艺术流派。它是一种无政府主义的艺术运动，由一群年轻的艺术家和反战人士领导，他们通过反美学的作品和抗议活动表达了对资产阶级价值观和第一次世界大战的绝望，试图废除传统的文化和美学形式以发现真正的现实。达达主义集中体现了现代主义思潮批判传统道德观念和美学观念的批判精神。代表人物有杜桑、布洛东、阿拉贡等。其基本艺术理念为:

（1）认为艺术创作的日的不在于创造，而在于破坏和挑战。主张否定一切，破坏一切，打倒一切。以玩世不恭的态度对抗社会现实和现存的价值观，提倡无目的、无理想的生活和文艺。

（2）在艺术领域，达达主义者否定其他艺术流派在美学和艺术语言上的追求，认为艺术没有权威和经典，一切皆可以颠覆和反叛，也没有所谓的艺术与非艺术之分、美与丑之分，任何事物、任何形式都可以成为艺术。

11．为什么塞尚被称为是“现代艺术之父”?

【答案】塞尚，法国著名画家，是后期印象派的主将，从19世纪末便被推崇为“新艺术之父”，作为现代艺术的先驱，西方现代画家称他为“现代艺术之父”、“造型之父”或“现代绘画之父”。

塞尚之所以被称之为“现代艺术之父”可以归结为三点:

（1）打破艺术的传统规则的束缚，按照自己对自然和艺术的理解来处理画面;

（2）确立一种崭新的艺术观念，并以此来推动艺术的实践和探索。20世纪的现代艺术创新几乎都体现了这样一种观念先行的模式;

（3）引导出一种前所未有的现代艺术方向:立体主义——构成主义，而梵高和高更的表现和象征的风格倾向自中世纪以来在绘画艺术中就不断出现过。

在塞尚之前漫长的艺术发展史中，所有的画家都把注意力放在再现客观对象上，而画家本人却做了模仿自然的奴隶。但塞尚则放弃了传统的艺术观念和法则，完全依靠自己独立的观察进行创作，有意识的地将注意力转向表现自己的主观世界，通过概括和取舍，从结构的观点来描绘对象。正是由于塞尚这种绘画的主观性改变了整个西方艺术的进程，对他以后的艺术家产生了观念上的震撼，这种导致了艺术思想的全面解放。可以说，现代艺术起始于塞尚。