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一、名词解释

1． 文学创造的客体“主体化”

【答案】文学创造的客体“主体化”，是指主体能动地、审美地反映客体的整个过程。客体“主体化”是主体主动地选择客体和加工处理客体的有关信息，并通过情感体验把自我的意识、情感对象化，在观念中创造出源于客体又超越客体的审美形象。

2． 文学性

【答案】文学性是俄国形式主义批评家、结构主义语言学家罗曼·雅各布森在20世纪20年代提出的术语，意指文学的本质特征。文学性是指文学之所以成为文学的性质，如押韵、对偶等。文学性存在于话语从表达、叙述、描写、意象、象征、结构、功能以及审美处理等方面的普遍升华之中，存在于形象思维之中。形象思维和文学幻想、多义性和暖昧性是文学性最基本的特征。文学性的定义与语言环境以及文化背景有着密切的联系。在“文学性”的定义中，接受者的角色是主动的，而非被动的。文学性的概念一直是开放的、宏观的，而非一层不变的。

3． 延留

【答案】延留是文学接受进入高潮阶段后的一种可能的心理延续和留存状况，是指文学作品在造成读者共鸣、净化和领悟之后，继续留存于其脑际并使其不断回味的状况，又称余味。它是在文学接受活动中，当读完一部小说或一首诗歌后，其作品中的人物、场景还会萦绕脑际，其思想感情仍会波动于心间，其情趣、意境会引读者再尸回想，甚至会在相当长的时间内，或显或隐地影响着读者的道德情操、言谈举止和审美追求。

4． 陌生化

【答案】陌生化是由俄国形式主义评论家什克洛夫斯基提出的一个著名的文学理论，是西方“陌生化”诗学发展史上的重要里程碑，也是西方“陌生化”诗学的成熟标志。陌生化理论强调的是在内容与形式上违反人们习见的常情、常理、常事，同时在艺术上超越常境。陌生化的基本构成原则是表面互不相关而内里存在联系的诸种因素的对立和冲突，正是这种对立和冲突造成了陌生化的表象，给人以感官的刺激或情感的震动。

5． 以禅喻诗

【答案】以禅喻诗是南宋严羽在《沧浪诗话·诗辨》中提出的诗学方法。他认为以禅喻诗最能说明诗的特点，因此他为了论诗才说禅。严羽认为禅道在于妙悟，诗道亦在妙悟，即不借助才学和议论，这实际上就是形象思维。诗不靠学术和议论得来，靠的是形象思维，似隐如显，如水月镜象，朦胧可见，不可凑泊; 禅理中有诗悟，即不即不离，如水月不能离月，水又不等同于月，恍

惚迷离，无迹可求。严羽之后，此方法形成一种风气。

6． 艾布拉姆斯的艺术四要素

【答案】文学四要素说是美国学者M.H. 艾布拉姆斯在他的《镜与灯一一浪漫主义文论及批评传统》一书中提出的观点。他认为文学是一种活动，由四个相关的要素构成，即世界、作家、作品和读者，四者共同构成文学活动。一切文学作品都有源泉，这就是生活，即“世界”; 生活要经过“艺术家”的加工改造，这样才能创造出具有意义的文本，即“作品”; 作品如果束之高阁，不跟读者，即“欣赏者”见面，也还不能构成完整的文学活动。这四个要素在文学活动中形成相互渗透、相互依存和相互作用的整体关系。

7． 复调

【答案】复调是音乐术语，指欧洲18世纪（古典主义）以前广泛运用的一种音乐体裁。它与和弦及十_音律音乐不同，没有主旋律和伴声之分，所有声音都按自己的声部行进，相互层叠，构成复调体音乐。复调小说是前苏联学者巴赫金创设的概念。巴赫金借用这一术语来概括陀思妥耶夫斯基小说的诗学特征，以区别于基本上属于独白型（单旋律）的已经定型的欧洲小说模式。“复调小说”的概念是现代文论的一个重大飞跃，对读者反映论、接受美学、解构主义等都有深刻影响。

8． 审美意象

【答案】审美意象是中国古代美学范畴中的一个理论观点。文艺创作过程中意象又称为“审美意象”，是想象力对实际生活所提供的经验材料进行加工生发，而在作者头脑中形成的形象显现。刘姗在《文心雕龙》中首次将其用于艺术创造，指出“独照之匠，窥意象而运斤”，说明构思时须将外物形象与意趣、情感融合起来，以形成审美意象。把审美意象可以分为两种，即寓言式意象和符号式意象。寓言式意象是指通过一则故事阐释一种哲学或观念，而这正是这则故事的主旨; 符号式意象是指不具有情节性的整体意象和单个意象。

二、简答题

9． 试述叙事节奏与时间的关系。

【答案】时距也可称为叙述的步速，是故事时间长度与文本时间长度相互比较对照所形成的时间关系。不同的时距可以影响叙事速度向两个方向变化:

（1）变快，故事时间长而文本时间短，即用相对简短的话语叙述较长的时间里发生的事件。

（2）变慢，是指用较长的文字来叙述很短时间里发生的故事。

10．试举作品为例说明抒情修辞方式“比喻”与“象征”的特点和二者的区别。

【答案】抒情话语的修辞方式是指抒情作者在抒情写意时的用语方法。抒情话语的修辞方式很多，比喻与象征是其中的两种。

（1）比喻的特点

比喻是借他物来表现某物的修辞方法。根据喻本与喻体的不同组合方式，比喻又可分为明喻、隐喻和借喻三种。明喻表明喻体与喻本的相类关系，一般用“若”“如”“似”“像”等喻词来联系喻体与喻本。例如，“问君能有几多愁? 恰似一江春水向东流”（李煌）。

隐喻表明喻体与喻本的相合关系，不用喻词。例如，“试问闲愁都几许? 一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨”

（贺铸）。借喻则既无喻本，又无喻词，只有喻体。例如，“操成白雪桑重绿，割尽黄云稻正青”（干安石）。这里，“白雪”喻丝，“黄云”喻麦。一般地说，比喻是一物类比另一物，但有时也会以多物类比一物，上引贺铸的词句，就是连用三个形象来喻愁，这种比喻方法称为博喻。

（2）象征的特点

象征是以具体事物间接表现思想感情。打情诗多以声音和画面来表现情感，所以，象征是打情话语最常见的修辞方式。从修辞学角度看，即不写一个忧字，却以象征的方式表现了忧愁。

例如，马致远的《天净沙·秋思》中并不直说愁苦，却借几组景语表现浪迹天涯人的愁苦情怀。但是，抒情诗往往用某此词句来间接暗示情感性质，使情感意义较为确定。在《天净沙·秋思》中，马致远就用“断肠人在天涯”来点出情感的具体内涵，使象征意义比较具体。这类诗，既是象征的，又近似隐喻。而只是写景的山水诗，才是严格意义上的象征话语。例如，王维的《鹿柴》:“空山不见人，但闻人语响。返景入深林，复照青苔上。”这首诗只写宁静的景，以此来象征地表现诗人空寂淡泊的心境，景语成为象征的话语。

象征形象由于反复使用，便渐渐带上了相对稳定的象征意义。例如，中国诗词中的“月亮”就是一个含有哀思、别情、思乡的象征形象:“长安一片月”“床前明月光”（李白），“月是故乡明”“永夜月同孤”（杜甫），等等。

在西方抒情诗中，玫瑰常常象征爱情，也有稳定的意义。这种象征意象的运用，可以使抒情话语更加简洁，内涵更为丰富。用比喻和象征的手法来抒情便会造成抒情诗的含蓄风格，由此可以传达曲折微妙的内心活动，给读者留下更多的想象余地，耐咀嚼，有余味。所以，“诗贵含蓄”成为中外古典抒情诗的一个重要艺术准则。

（3）比喻与象征的区别

①二者的本体不一样

象征往往以某一具体的事物表现一个相似或相近的抽象事物，如概念、思想和感情等，而且是绝不停留在某一具体事物上，比喻的喻体和本体则往往都是具体的事物。杨朔先生的散文《茶花赋》中，红艳艳的“童子面茶花”象征的是伟大祖国欣欣向荣的未来美景，就是用具体的“童子面茶花”象征了抽象的“未来美景”。总而言之象征的本体往往是抽象的一一即便本体是具体的，也不会停止在一事一物上，而是有着深广的内涵，这一点与比喻不同。例如，高尔基的《海燕》就是以海燕象征无产阶级革命战士，而且正是这一“战士”的光辉形象展现了1905年俄国无产阶级革命运动前夕风起云涌、波澜壮阔的宏大图景和无产阶级革命战士的无私无畏。

②二者出现在文本中的位置不一样

象征往往是通过某一具体事物表达某一种概念、思想和感情，一般贯穿在某一句群、段落甚