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一、简答题

1． 如何理解美术的发生是一个漫长的历史过程?

【答案】美术的产生经历了一个山实用到审美，以巫术为中介，以劳动为前提的漫长历史发展过程。从根本上讲，美术的起源最终应归结为人类的实践活动。事实上，巫术在原始社会中同样是人类的一种实践活动。归根结底，美术的产生和发展来自人类的社会实践活动，美术是人类文化发展历史进程中的必然产物，美术的发生应当是原始社会中一个相当漫长的过程。

（1）我们应把美术的发生作为一个过程来对待，放弃在美术发生过程中寻找绝对起点和界限的企图。有人认为美术起源与人类起源同步，人类创造的第一件工具也就是第一件艺术作品，但这只是从美术的人工性出发的。

（2）人工性是美术发生的上限。美术是人类的创造物，是人工制品，制造工具不但标志着人类的诞生，而且也是美术发生过程的开始。

（3）美术的形态发生是美术发生过程中的一个非常重要的阶段。人工制品的美术形态性是区别美术与非美术本质特征划分的标准。人类必须在漫长的劳动实践过程中，才能在人工性的基础上，创造出具有美术形态性的工具来。我们将仅以对象形态的知觉形式为根据把美术形态划分为:写实形态、形式形态和装饰写实形态三种基本类型。写实形态指的是那种既模仿物象、又具幻觉真实的美术形态。形式形态指不以任何物象为描写对象的抽象形式之间有规律的组合的美术形态。装饰写实形态则是指那些既以特定的物象为根据，但又被创造者根据需要对其进行了加工处理（如变形，夸张，几何化，多物象组合等）的美术形态。

刘晓纯博士研究证明，人类在石器上制造出具有形态因素的时期大约在20----30万年前的时候。大约在4至3万年前，也即旧石器时代晚期，美术中的写实形态发生了。当人类社会进入新石器时代时，装饰写实的美术形态发生了。

（4）美术的审美发生是一个过程。美术的发生过程中，审美发生是最后一个阶段。在原始社会中，美术的实用功能在整体上先于审美功能，这与主体的心理和生理的需要的先后次序有关。主体在劳动实践中生产出丰富的对象世界的同时，也生产出了自身丰富的本质力量。而当主体获得了与对象美的性质相适应的审美能力，有了“能感受形式美的眼睛”时，美术就能向审美对象生成转换。当原始美术从人工性开始，经历了形态发生和审美的自发性和日常生活阶段的发生后，而进入艺术世界的审美发生阶段时，它就在历史与逻辑，共时性与历时性两个方面，完成了全部发生的历史。美术的发生应当是一个相当漫长的历史过程。

2． 怎样理解美术反映世界的真实性?

【答案】（1）美术反映客观世界的真实性一一再现的真实

所谓美术反映客观世界的真实性，即是说，美术作品的视觉形象要符合它所反映客观事物实际，符合它所反映的社会生活实际。这是一般再现或再现性美术的基本要求和基本特征。美术中的再现离不开美术家的主观能动作用，再现的真实不是客观世界本身的真实，而是艺术的真实。

（2）美术反应主观世界的真实性一一表现的真实

美术的真实性，除上面所说的反映客观世界从现象至本质的真实之外，还有另外一层重要的含义，即表现美术家主观世界的真实，亦即真实地表现创作主体的精神世界，包括他的思想、情感、个性、人生态度和理想追求等。

3． 美术作品的构成因素有哪些?

【答案】美术作品是美术创作的成果，也是美术接受与消费的基础。在美术作品中内容和形式是构成作品的两个重要要素。

（1）美术作品的内容是美术家对社会生活的艺术认识的客观化。美术家的艺术认识作为美术作品的内容，是一种确定的、客观化的形态，具有相对独立性。美术作品中内容的构成因素:

①题材。题材是美术家在审美地认识生活的过程中，按照一定的创作意图对生活素材进行选择、提炼、加工、改造，而在美术作品中具体描写的一定的现实生活。题材有广义和狭义的分别。

②主题。主题是美术家在美术作品中对题材及其意义的认识、评价、态度和情感等，属于作品内容的主观因素。主题是作品内容中最重要的东西，通常也被称为中心思想或主题思想。

（2）美术作品的形式是内容的存在方式，即作品内容的组织结构和一定物质材料、艺术语言表现出来的外在形态。它包括两种基本的构成因素:

①一是内部形式，即“组织结构”。作为美术作品内部形式的组织结构，在美术理论中，也称为“构图”，“布局’夕、“经营位置”等，它是从作品的整体结构，即各个部分的相互联系这一方面来把握内容的，更具体地说，它关心的是题材、形象及其相关的明暗、光线、色彩、线条在作品中的位置及其相互联系，所以，它是美术作品的内容向其存在方式推移的第一步。

②二是外部形式，即“美术语言”。对作品形式的欣赏，即是对由这两者构成的作品“形式美”的欣赏把握。如果说美术作品的组织结构是作品内容向外推移的第一步的话，那么美术作品中的语言则是作品内容向外推移的第二步，它使内容与组织结构具体化、物态化。

（3）美术内容与形式的关系。

①形式与内容是相互联系而存在的，没有离开形式的内容，也没有不表现一定内容的形式。 ②内容通过形式表现出来，形式要为内容服务，一者之间是相互依存而密不可分的共生关系。对于任何美术作品而言，没有无内容的形式，也没有无形式的内容。

4． 简述野兽派主义艺术特色。

【答案】在1905年巴黎的秋季沙龙上，以马蒂斯为首的一群年轻艺术家展出了自己的油画作品，因这类作品表现的物体形体与色彩被变形、被夸张，并显示出一种与传统美术相歧异的表现力，被人们称为野兽，“野兽主义”由此得名。野兽派主义艺术特色主要体现在:

（1）野兽主义的画家抛弃西方传统艺术中体积、明暗等造型手法，用纯色和自由的轮廓线造

型，保持画面的平面感和装饰性。

（2）野兽主义是一很松散的团体，其风格属于泛表现主义的范畴。

（3）采用既无造型，也无幻觉明暗的平涂，手段要净化和简化。

（4）运用构图，在表达与装饰之间，即动人的暗示与内部秩序之间，达到绝对的一致。

5． 简述美术的创作过程。

【答案】美术的创作包括构思、转化、创作的过程。

（1）构思的过程

美术的构思过程中，想象的进行决定于作者的“情”和“意”。“情”是指作者的个人感觉和风格个性，“意”是指作者进行创作的思想和心志。作者的情感和个性通常会影响美术创作中的想象，只有这样，创作过程中的想象采不会背离艺术创作的主旨。

（2）转化的过程

在美术创作的转化过程中，作者首先要把开始时的想象变成能激发创作灵感的初级意向，接着作者要进行初级意向的不同层次的艺术加工，最后逐步塑造艺术形象。在转化过程中，需要创作者培养优秀的才学并构思出良好的主题。

（3）创作的过程

一幅作品有很多有形之处，如笔法、布局等，每一幅作品都富含有形有质的画面。由于美术作品是作者用来表现自身思想和情义的，因此，在欣赏绘画作品的过程中，能通过其笔法和技巧感受作者丰富的想象。创作的过程是把“无”转变为“有”的过程。

6． 简述宋代风俗画的发展状况。

【答案】风俗画是人物画的一种，是以社会生活风习为题材的人物画，在汉代就己出现，至两宋方呈现繁荣局面。

（1）宋代风俗画繁荣的原因

①两宋绘画的商品化促进以民间画工为创作主体的风俗画繁荣出现。宋代经济发达、都市发展，随着城市和工商业的繁荣、市民文艺的兴起，绘画己不仅是少数人的雅玩和收藏，开始成为商品进入市场，两宋时期形成了初具规模的绘画市场，民间画工人才辈出。

②宫廷画家参与风俗画创作，高超的技艺推动民间的创作，使人物画的主题、题材范围和表现手法比唐、五代有明显的变化和拓展。

（2）宋代风俗画的特点

①宋代风俗画以贴近生活的广泛题材，生动再现两宋的社会生活。宋代风俗画的题材相当广泛，包括货郎、婴戏、仕女、车马、街市、城郭、耕织、盘车以及村牧、村医、村学、粮运等，全方位地反映了宋代社会生活。

②“写真”、“尚趣”是宋代风俗画最突出的艺术特色。画家们熟悉市民群众的生活和精神状态，并在深入观察的基础上进行生动具体的描绘，在一定程度上反映了普通大众的生活、思想、情感与审美好尚，满足了社会中相当数量的市井百姓们的精神要求和审美需求，代表了人物画发