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一、名词解释

1． 审美想象

【答案】审美想象是审美主体所具有的能使审美活动顺利展开的一项重要的能力，又称审美想象力。审美想象力是主体在长期的审美实践活动中生成的一种审美能力。在具体的审美活动中，主体的审美需要是审美活动能否产生的关键，而主体的审美能力，尤其是审美想象力，是使审美活动顺利展开并实现主体审美理想的必要条件，审美想象具有情感性、创造性与规律性的特点。

2． 隐含的读者

【答案】隐含的读者是指本文自身设定的能够把文本提供的可能性加以具体化的预想读者。它是相对于现实读者而言的，即作家预想出来的他的作品问世之后，可能出现的或应该出现的读者。“隐含的读者”是德国接受美学家伊瑟尔20世纪60年代末提出的一个重要概念，它对主导西方文论界半个世纪之久的形式主义文评批判最为有力，并最终结束了它的使命，开当今“读者时代”之先河，而“隐含的读者”所针对的正是形式主义的文本自足论。但接受美学对形式主义的批判却最终导致了自身的危机，引发后结构主义对“形式主义”进行新的本体思考，对西方形而上传统展开更加深入的批判，“隐含的读者”也因此不断受到挑战。

3． 狭义的文本与广义的文本

【答案】狭义的文本与广义的文本是现代美学对文本的分类。狭义文本专指纯粹语言研究中大于句子的语言组合体，在中文中也被译为话语。对语言学家来说，文本指的是作品的可见可感的表层结构，是一系列语句串联而成的连贯序列。文本可能只是一个单句，例如谚语、格言、招牌等，但比较普遍的是由一系列句子组成。文本和段落的区别在于，文本构成了一个相对封闭、自足的系统。广义文本是指任何在时间或空间中存在的能组织体，如乐曲文本、舞蹈文本等。它是一个单独表意系统实现的独一无二的文本; 表现某一系统或代码的非独特的文本类别，如电影文本、诗歌文本等; 为各种表意活动和能指生产活动提供原初条件的本体论意义的文本。

4． 复调

【答案】复调是音乐术语，指欧洲18世纪（古典主义）以前广泛运用的一种音乐体裁。它与和弦及十_音律音乐不同，没有主旋律和伴声之分，所有声音都按自己的声部行进，相互层叠，构成复调体音乐。复调小说是前苏联学者巴赫金创设的概念。巴赫金借用这一术语来概括陀思妥耶

夫斯基小说的诗学特征，以区别于基本上属于独白型（单旋律）的已经定型的欧洲小说模式。“复调小说”的概念是现代文论的一个重大飞跃，对读者反映论、接受美学、解构主义等都有深刻影响。

5． 文体期待

【答案】文体期待是指读者在阅读文学作品时，山某种已经惯例化的文学类型或形式特征而引发的心理期待指向。这种指向意味着读者希望体味到某种文体所可能具有的特定艺术韵味、艺术魅力乃至语言、结构、人物、情节等方面的特色。

6． 叙述人语言

【答案】叙述人语言是指文字作品中叙述人叙述故事、刻画人物、描写场景、抒发感情、评论事物的语言。在叙事文学中，无论是开展情节、刻画人物或抒发感受都离不开叙述人语言。同样，把作品各个构成部分连贯起来，组成完整的艺术整体，也全靠叙述人语言。因此，叙述人语言在叙事文学中有着特殊重要的意义。运用叙述人语言，可以对人物性格作概括介绍，也可以对主人公的肖像作形象化的描绘，还可以描绘人物的神情动作。

7． 即兴

【答案】即兴是作家因受某一外在刺激或内在冲动的作用，兴会来临在文字操作的过程中迅速地创造出某种作品的情况，即一种灵感来临时若有报思、若有所悟的状态。即兴的形成，离不开两个条件:一是必须有诱发的媒介，外物或者书本或者别人的言语等等。如我国古代即兴而成的望月思乡诗很多，月亮就是即兴的媒介。二是即兴看似很偶然，其中又有必然性，看似天赐，更多的是人工。因为灵感的来临看似一刹那之间的事情，但是之前必须有大量的积累与沉淀才有可能出现，等到时机来临，受外在媒介的刺激，才会有所感想，有所领悟，此时才有灵感出现，才有即兴的佳作。

8． 滋味说

【答案】滋味说是中国古典美学关于艺术美感的理论，语出南朝齐梁时钟嵘《诗品·序》:“五言居文词之要，是众作之有滋味者也”。“滋味”就是“指事造形，穷情写物，最为详切”，即从内容与形式的统一上去创造鲜明的艺术形象。钟嵘认为诗歌是否具有美感魅力是艺术品评的标准，主张从美感辨味进行作品赏析，要求诗歌创作应“使味之者无极，闻之者动心”，具有艺术的感染力。

二、论述题

9． 能否说“凡是写作的作家就是文学创造的主体”? 如何理解“作家是美的体验者、评论家和创造者”?

【答案】（1）不能说“凡是写作的作家就是文学创造的主体”

原因在于:

①文学创造的主体是存在于艺术生产活动中的艺术生产者。文学创造的主体指的就是作家这种特殊的生产者即艺术创造者。人并非任何时候都可以称之为主体。只有当人与特定客体处于特定的关系，并对客体具有主动、主导地位亦即具有主体性时，人才是真正的主体。

②文学创造的主体首先必须存在于文学创造活动中，并创造文学作品。然而，在文学创造活动中，如果作家完全是被动的，或称为自然的奴隶，他的活动完全从属于别人，那么他就是“自身的丧失”，就不是真正的文学创造主体。只有处于文学生产活动中并具有主体性力量的人，即自由自觉的创造者，才是真正的文学创造的主体。

（2）“作家是美的体验者、评论家和创造者”

人作为主体包括实践主体、认识主体和价值判断主体三种角色。文学活动属于价值判断的活动，更具体地说，属于审美价值判断的领域。在文学活动中，主体对客体的活动也是一种观念活动，主要通过对具有审美价值的客观事物即审美客体的直观感受、情感体验，对对象作出审美判断和评价，并在此基础上运用文学话语创造出具有审美价值的艺术世界。因此，文学创造的主体既是美的体验者、判断和评价者，又是美的创造者。

10．如果说，关于“文学性”的共识主要有“语言（符号）性”、“情感（心灵）性”、“意象（形象）性”、“想象（虚构）性”四方面，你认为哪一方面尤为重要? 请举例说明。

【答案】意象（形象性）尤为重要。现代主义“典型形象”论、象征主义和20世纪欧美“意象派”诗论中，文学的意象（形象性）性始终被视为文学的本质因素。意象（形象）性是文学艺术的共性，它使文学区别于其他语言形式的意义就在于审美意蕴通过形象化方式间接地传达给读者。

（1）意象性一一通过对意象的描写，展现文学性

文学的意象是表意之象。现代美国意象派诗人庞德说“:意象在任何情况下都不止是一个思想，它是一团，或一堆相交融的思想，具有活力。”它“是在瞬息间呈现出的理性和感情的复合体”。

马致远的《天净沙·秋思》这首小令仅用了28个字，就精妙绝伦地描绘出了一幅苍茫萧杀的深秋夕照图，真切地表现出了天涯浪客的孤寂愁苦之情，真实地影映出了当时的时代气氛，具有一定的历史时代和社会意义。诗、词、曲，都要靠组合意象、描绘塑造意境来表达作者的情志，《天净沙·秋思》最大的特点正是如此，作者使用了一组有形的、可感的、灰色基调的意象群，即“枯藤”、“老树”、“昏鸭”、“小桥”、“流水”、“人家”、“古道”、“西风”、“瘦马”，纯用白描勾勒出一幅生动的生活图景。这便是文学的意象性，以描写物的形式表达出作者的情感，打造出作品的独特性，给读者留下深刻的印象，充分展现了作品的文学性。

（2）形象性一一典型的人物形象

文学的形象性特征，是文学审美本质的具体展开。文学创造艺术美，而艺术美必须保持感性的形式，这就决定了文学一定是形象的。形象性是文学传达、交流审美情感的必要形式。作家将内心所体验的审美情感艺术地转化为文学作品的形象系统。文学作品的形象系统包蕴丰富的情感，实际上发挥了情感导体的作用。

塞万提斯的《堂·吉诃德》中对主人公的个性刻画，把严肃和可笑、悲剧性和戏剧性、生活中