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一、名词解释

1． 《七月》

【答案】《七月》是《诗经·豳风》中的名篇，也是其中最长的一首诗。全诗共分八章，每章各十一句，基本上是按季节的先后，逐年逐月地来写男女奴隶们的劳动和生活。《七月》全诗语言朴实无华，采用铺叙的手法写成，向人们展示了一幅古代奴隶社会阶级压迫的图画。其主要内容是描写我国上古时代农民受到剥削压迫的情况，他们终年辛勤劳动，而绝大部分的劳动是为“公”的，最好的生产国事都被统治者占去，自己却得不到温饱，过着悲惨的生活。

2． 江湖诗派

【答案】江湖诗派是南宋末年的一个诗歌流派，因陈起刊刻的《江湖集》而得名。《江湖集》中所录诗人大部分或为布衣，或为下层官吏，身分卑微，标榜江湖习气。江湖诗人时时抒发欣羡隐逸、鄙弃仕途的情绪，也经常指斥时弊，讥讽朝政，表达不与当朝者为伍的意愿。从总体上看，江湖诗派的风格倾向是不满江西诗风而仿效“四灵”，学习晚唐，但取径比“四灵”更宽阔一些，这基本上代表着南宋后期诗坛的风尚。其中成就较著的是戴复古和刘克庄。

3． 神魔小说

【答案】神魔小说是古代小说的类别名，以其内容主要讲神魔之争而得名。鲁迅《中国小说史略》始标其名，并认为它是明朝小说创作的两大主潮之一。代表作品有《西游记》《封神传》《三宝太监西洋记》等。其语言风格不拘一格，想象力丰富，背景或为虚幻或为海外某地假托，综合宗教、神话等民间喜闻乐见的形式，因此至今广为传颂。小少文人或依历史事件，或依流行的神怪故事，创作了大量此种类型的文学名著。

4． 拟话本

【答案】拟话本是中国古典小说的一种，是指由文人模仿话本形式编写的小说。鲁迅在《中国小说史略》中最早应用这一术语。拟话本的体裁与话本相似，都是首尾有诗，中间以诗词为点缀，辞句多理俗，情节生动完整，描写人物心理细致入微，个性突出，注意细节刻画。但与话本又有所不同，“近讲史而非空谈，似小说而无捏合”，“故形式仅存，而精采遂逊”。拟话本显示出议论增多、艺术性更强的特点，而在口语运用和生活气息上则明显逊于话本小说。凌濛初编著的“二拍”代表了明代拟话本的成就，是中国古代白话短篇小说的宝库。

5． 四始六义

【答案】“四始”是指《风》《大雅》《小雅》《颂》的四篇列首篇的诗，分别是《关雎》《文王》

《鹿鸣》《清庙》。“六义”是关于《诗经》分类的一种说法，“六义”说源自《毛诗序》，《毛诗序》因承《周礼》“六诗”说，提到“诗有六义”的说法。“六诗”，即风、雅、颂、赋、比、兴，源于《周礼》中的一段话。《毛诗序》中说:“故诗有六义焉:一曰风，二曰赋，二曰比，四曰兴，五曰雅，六曰颂。”其分法与《周礼》相同，只是把“六诗”叫做“六义”。“风、雅、颂”是《诗经》按音乐性质的不同而分的类，风即音乐曲调，国风即各地区的乐调; “雅”即正，指朝廷正乐西周王歌的乐调; 颂是宗庙祭祀之乐，许多都是舞曲，音乐可能比较舒缓。“赋、比、兴”是指《诗经》的三种基本表现于法，具体内容，众说纷纭，其中，朱熹之说较为人们所接受。

6． 明传奇

【答案】明传奇是中国早期戏曲剧种之一，由宋元“南戏”发展而来。它是明代戏曲的主体，其繁荣标志着中国戏曲发展进入新阶段。传奇是宋元南戏发展到明代时的改称，主要指那些以南曲演唱为主的中长篇戏曲。明传奇在明代后期发展到辉煌时期，并形成“临川”与“吴江”两大流派。临川派以其领袖人物汤显祖为江西临川人得名，代表作家还有阮大铖、吴炳等，这一派注重传奇的文学性，讲究辞藻文采，主张“以意趣神色为主”。吴江派以其领袖人物沈璟是江苏吴江人得名，代表作家有吕天成、冯梦龙等，这一派注重传奇的音乐性和戏剧性，主张作曲“协律”，语言“本色”。在当时，吴江派的主张较占优势。

7． 神话

【答案】神话是“通过人民的幻想用一种不自觉的艺术方式加工过的自然和社会形式本身”，它以故事的形式表现了远古人民对自然、社会现象的认识和愿望。神话通常以神为主人公，他们包括各种自然神和神化了的英雄人物。神话的意义通常显示为对某种自然或社会现象的解释，有的表达了先民征服自然、变革社会的愿望。神话主要分为创世神话、始祖神话、洪水神话、英雄神话、发明创造神话等。在中国古典文献中，除了《山海经》等记载神话比较集中外，其余则散见于经史子集等各类书中，往往只是片断，有故事情节的不多。

8． 《孔子诗论》

【答案】《孔子诗论》是21世纪初上海博物馆公布新发现的竹简资料之一，完、残简共29支，整理者根据内容将这部分竹简资料定名为《孔子诗论》。全篇为孔子向弟子授诗之记录。竹简中出现关于《诗》与“情”的关系的讨论，《诗论》首简即提出:“诗亡离志，乐亡离情，文亡离言。”点明了“情”在孔子《诗》学思想中占有重要地位。对于各篇诗的排序，与今本《毛诗》也不相同。就内容而言，仅涉及《周诗》。《诗论》的作者，今有子夏、子羔以及孔子的再传弟子几说。

9． 辛派词人

【答案】辛派词人是指南宋时期受辛弃疾的影响而形成的一个诗词流派。其成员主要有陈亮、刘过、刘克庄等。辛弃疾发展了苏轼开创的豪放词的传统，把爱国激情与豪壮的英雄本色注入词中，以其丰富深刻的内容与豪放劲健的风格感染了同一代词人。他们的词作继承辛弃疾的豪放词

风，意象宏大肆意、风格雄豪悲壮、意境慷慨激昂，以抗敌爱国、感叹时事为主要创作内容，使词更进一步散文化、议论化，但不如辛词蕴藉。

10．纳兰性德

【答案】纳兰性德是清代最著名词人之一。其词“纳兰词”在清代以至整个中国词坛上都享有很高的声誉，在中国文学史上占有光彩夺目的一席。他生活于满汉融合时期，其贵族家庭兴衰具有关联于王朝国事的典型性。特殊的生活环境背景，加之个人的超逸才华，使其诗词创作呈现出独特的个性和鲜明的艺术风格。他的词基本以一个“真”字取胜，写情真挚浓烈，写景逼真传神，但细读却又感淡淡忧伤。他将清代词的创作推向繁荣与鼎盛，以“别样清幽，自然标格”之词风独树一帜。

二、简答题

11．请分析说明王实甫《西厢记》与郑光祖《倩女离魂》在主题思想、故事情节、写作手法等方面的异同。

【答案】（1）主题思想

同:《西厢记》和《倩女离魂》都是爱情剧，都表现了女主人公大胆追求爱情的勇气。

异:《西厢记》明确地提出“愿天下有情人终成眷属”的主旨，有情人包括那些未经家长认可自行恋爱、私定婚姻的青年，这是对封建礼教和封建婚姻制度的大胆挑战。而《倩女离魂》把闺阁佳人渴望恋爱自由的心理，以及忍受礼教禁锢的现实压迫感，惟妙惟肖地表现了出来，具有较强的艺术感染力，但是也带有较浓的道德说教气息。

（2）故事情节同:《西厢记》和《倩女离魂》中，女主人公都为追求自己的爱情奋勇行动，在爱情中敢于迈出自己的步伐，而不是被动接受; 代表封建顽固势力的老一辈都阻止男女主人公的自由结合，都以功名相要挟，推迟故事的高潮。故事最后都以高中科举、幸福成婚结局。

异:《西厢记》中莺莺和张生的爱情中有红娘这个中间人物牵线搭桥、化解矛盾，而后者纯是王文举和张倩女之间的情感纠葛，因此倩女对爱情的追求表现地比莺莺更积极、勇敢。《西厢记》涉及人物更多，情节、矛盾更复杂，展示了青年一代与封建家长斗争的长期性和曲折性，戏剧冲突比《倩女离魂》更丰富。

（3）写作手法

同:两者都注重文采与本色相生、藻艳与白描兼备，注重戏剧效果，刻画人物都细致入微，主要人物形象性格鲜明突出。

异:《西厢记》具有文体创新的意义，全篇有五本二十折，突破了一本四折的体制，有些折段突破了元杂剧一人主唱的通例，吸取和借鉴了院本、南戏的演出形式。《西厢记》有一主一辅两条线索互相制约、起伏交错，冲突尖锐激烈又处处显露乐观的前景，显示出轻松明朗的格凋。《倩女离魂》在写法上最突出的特点是采用了对比的描写。郑光祖把倩女的躯壳和灵魂，分别作了比较细致的描写，一方面，张倩女的灵魂离躯体而去追赶心爱的人，尽管经受了月夜追船的心惊胆颤的场面，经受了王文举对她的责难，她始终不改初衷，坚持著“我本真情”，“做著不拍”，终于遂