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一、名词解释

1． 苏巴朗

【答案】苏巴朗是塞维利亚画派的重要代表之一。他和里贝拉不同，将艺术目光对准下层，气质上比较粗犷。他一生过着隐士的生活，因此艺术作品主要描绘寂静的僧侣世界。他的宗教作画从来没有虚幻的景象，总是充满了世俗生活的情趣，给人朴素、亲切和真实的感受。代表作品有《加的斯攻击》、《使徒圣彼得·诺拉斯科显灵》、《圣劳伦斯的殉教》、《墓室中的圣方济格》等。

2． 《艺术世界》创作联盟

【答案】在19和20世纪之交，俄国的画家和评论家们一直思考着风格问题，最后在1893年形成于《艺术世界》创作联盟。《艺术世界》力图争取艺术中唯美的成分，把艺术从“功利主义”的作用下解脱出来。他们宣传“世界主义”，推崇具有国际风格的艺术，如巴克洛艺术之类，反对巡回画派和学院派美术。《艺术世界》在舞台美术，书籍装帧，实用美术等领域取得的成就更具有突破性的意义，很大程度上反映了俄国非现实主义艺术的兴起。成员有别努阿、索莫夫、巴克斯特和兰赛列等。

3． 德加

【答案】埃德加·德加，印象派重要画家，出身于富裕的资产阶级家庭，受到严格古典主义教育，早期承袭安格尔画风。德加富于创新的构图、细致的描绘和对动作的透彻表达使他成为19世纪晚期现代艺术的大师之一。他最著名的绘画题材包括芭蕾舞演员和其他女性、以及赛马。代表作品有《苦艾酒》、《熨衣妇》等。

4． 象征主义

【答案】象征主义是指用一种形式作为一种概念的习馈代表的创作手法，凡能表达某种观念及事物的符号或物品就叫做“象征”。象征主义是19世纪80-90年代发源于法国、流行于欧洲的一种文艺思潮，包括文学、音乐、美术等各个领域。它强调主观感觉，反对理性，忽视客观。这派画家在创作中采用象征、寓意的手法，表现梦境、黑夜、病态，甚至歌颂死亡，追求虚幻荒诞的境界，具有神秘色彩。高更被认为是象征主义的精神领袖，象征主义的主要画家有法国的夏凡纳、莫罗，德国的勃克林等。

5． 后印象主义

【答案】后印象主义又称后印象派，广义的指继承印象主义并加以变革的各个不同流派，狭义的指塞尚、高更、凡·高等人的创作方法。他们接受印象主义的用色方法又加以革新，不满足于

印象主义对自然的客观描绘，而强调主观感受的再创造，一般不表现光，而注重色彩的对比关系、体积感及装饰性等。后印象主义直接影响了20世纪初法国画坛的两大新思潮:注重画面结构的立体主义和注重色彩、线条动力与节奏的野兽主义。

6． 哥特式

【答案】哥特式是指12世纪到15世纪之间流行于意大利的艺术风格。哥特式艺术起源于法国，开始于建筑领域，而后才逐渐波及雕刻和绘画。哥特式艺术是夸张的、不对称的、奇特的、轻盈的、复杂的和多装饰的，以频繁使用纵向延伸的线条为其一大特征。纵观整个哥特式艺术，它的发展重点是从追求建筑的效果而转向绘画的效果的。这一艺术风格对意大利后期艺术理论和实践的发展有着深远的影响。

7． 弗朗切斯卡

【答案】弗朗切斯卡是意大利文艺复兴初期著名画家。他的作品以柔和平静著称，善于运用明快的颜色来处理空间关系，明确有力的轮廓又使他的作品造型朴素、明净，格调庄严。他从数学观念出发，把对光线和色彩的敏感与在绘画上再现立体空间造型结合起来，形成了自己独特的画风。不论是他的一生还是他的作品中，都彰显着他所处时代的知识和精神。

8． 新客观社

【答案】新客观社是德国表现主义后期的美术社团。他们提倡用写实的手段揭示客观现实。在G ·格罗斯、O ·迪克斯和M ·贝克曼等代表性画家的作品中，严峻的感情和毫不含糊的细节描绘构成了他们共同的艺术特色。

9． 维登

【答案】罗吉尔·凡·德尔·维登是文艺复兴时期佛兰德斯画家，“佛兰德斯文艺复兴艺术三杰”之一。生前就被视为尼德兰最伟大的画家。他的作品因注重细节的刻画和自然神态的描绘而出名。其画作多为基督教题材，让圣像准确可靠就格外重要，才能引起观者的直接共鸣。

10．根特祭坛画

【答案】《根特祭坛画》是尼德兰早期文艺复兴时期的杰作，由胡伯特·凡·爱克和扬·凡·爱克兄弟共同制作完成。《根特祭坛画》是一种多翼式“开闭形”祭坛组画，它分成上下两段和左右两翼，其中《羔羊的颂赞》是整幅祭坛画最精彩的画面之一。虽历经数百年，《根特祭坛画》仍然鲜艳明亮，显示了凡·爱克兄弟对油彩画技法的突出改进。《根特祭坛画》德兰文艺复兴艺术的奠基之作。

二、简答题

11．简述17世纪荷兰肖像画家哈尔斯的艺术特色。

【答案】哈尔斯是荷兰现实主义画派的奠基人，也是17世纪荷兰杰出的肖像画家，其创作标志着欧洲现实主义肖像画发展的高峰。他早期和盛期的作品允分表现了荷兰市民充满生命力的形

象，反映出革命胜利后荷兰人民朝气蓬勃的精神风貌。代表作品有《微笑的骑士》、《弹曼陀林的小丑》、《吉卜赛女郎》等。其艺术特色具体表现在:

（1）在绘画技巧上，运用流畅奔放、挥洒自如的大笔触表现豪爽自信、形神兼备、栩栩如生的人物形象。

（2）构图上，哈尔斯喜欢选取半身近景，刻画人物时，特别注意面部表情，善于表现人物性格特征和心理状态，使画面生动活泼，不矫揉造作。

（3）人物安排上，错落有致，突破了传统的呆板、平整布局，努力营造一种热烈气氛。

12．面对米洛斯岛上出土的那尊著名的维纳斯雕像，你将如何欣赏?

【答案】《米洛斯的阿芙罗底德》是一个高达二百多厘米的大理石雕像。根据一贯的资料记载，据推断创作于约公元前150年左右。现收藏于法国巴黎卢浮宫，成为卢浮宫一大镇馆之宝之一。为何这部作品千百年来一直受到艺术家和大众的青睐?

（1）从雕塑本身角度

《米洛斯的阿芙罗底德》的确是有史以来艺术家们创造出的希腊女神像中最美的一尊。爱神与美神端庄秀丽，肌肤丰胰，柔和美丽的椭圆型面庞，挺直的鼻梁，光洁饱满的额头、丰润的下巴，平静的面容上嘴角微微上扬; 半裸的身姿，微微扭转的身躯星现一个富有韵律感的上升体态。她的残缺的双臂非但没有影响整体的美感，还给人一种奇异的蔓延开的神秘感，引人遐思。在她的身上，仿佛就只有纯洁典雅完美端庄和智慧，空洞的眼眶里有着不是人间烟火的淡然和超脱。

（2）从人文主义角度

人文主义是要求以“人”为中心来构建人本身的文化，包括绘画雕塑在内的各种艺术。对于人的形体和特殊气质的肯定，而不是一味地追求虚无的神。这恐怕是文艺复兴时期人文主义的集中且具体的贡献了。米洛斯创造阿芙罗底德的时候，是按照一个美丽女人的身体来创造的，没有嘘头没有添上任何的神性元素。文化的观念从神险物性转到人性上来，再现人的真实形象，表现人的活动和内心世界，成为人为主义的一大特质。丰润美丽端庄优雅的女人身体更能引起那个时代乃至如今人们的好感。

13．简述尼德兰画家博斯的艺术特征。

【答案】博斯是15世纪的尼德兰画家，自幼受到家庭影响，擅长用细密笔法，描绘充满民间趣味的作品。其艺术特征具体表现在:

（1）博斯的艺术在当时独树一帜，往往通过幻想的漫画式形象，如老鼠、猴子、妖魔鬼怪或半人半兽影射诸如天主教主教、高级僧侣、神学家、封建主等人物，对他们进行辛辣的讽刺。

（2）博斯开创了一个崭新的绘画风格，他冲破了尼德兰传统绘画中虔诚肃穆的宗教气息，站在进步的人文主义立场上，把批判的矛头主要对准了天主教会，反映了宗教改革运动前夜人民群众反对天主教，反对封建主义的思想情绪。这在某种程度上也是尼德兰新旧教派之间激烈斗争的一种表现。

（3）博斯的画作中经常出现一些怪诞、夸张的形象，这些形象以现实生活为依据，又和艺术