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一、名词解释

1． 诗话

【答案】诗话是对诗歌及诗人、流派等有关问题进行评论、考索、订正的一类著述。最早得名于宋欧阳修《六一诗话》。早期诗话多记录诗人轶事，或以资闲谈。随着理论批评的开展，诗话体制亦渐趋严正，笔记特点淡化而理论色彩加强，往往要言不烦，短小精悍，成为中国古代诗歌批评的基本样式。

2． 饮冰室诗话

【答案】《饮冰室诗话》是近代诗话著作，梁启超著。戊戌政变后梁启超逃亡日本，《饮冰室诗话》即连载于他创办的《新从民报》，后编订成书。《饮冰室诗话》论诗，首重“新意境”。著者从改良主义立场出发，非常厌恶“中国结习，薄今爱古”，“最倾倒”黄遵宪“意境无一袭前贤”，热烈赞扬他“独辟境界，卓然自立于二十世纪诗界中”，并在书中采摘黄遵宪许多名篇名句。《饮冰室诗话》既总结了“诗界革命”，又进一步推动了“诗界革命”，并具有重要史料价值。

3． 直寻

【答案】“直寻”是钟嵘针对五言诗提出来的创作观念。钟嵘在《诗品序》说:“观古今胜语，多非补假，皆由直寻”。“直寻”，就是从感物动情之中直接求得胜语佳句，而不是在前人典故或诗作中寻词觅句。诗歌的创作灵感、素材和语言都有赖于“物”的感召和“情”的摇动，而不靠用事用典。在创作过程中，将当时、当地的真情实感用简明、自然的语言表达出来是“直寻”的基本内涵。“直寻”开启了中国诗学的新视野、新思路，显示了新的理论追求。

4． 江西诗派

【答案】江西诗派是宋代影响最大的一个诗歌流派，是中国历史上第一个自发有组织的、有理论宗旨的诗歌流派。吕本中作《江西诗社宗派图》，把黄庭坚、陈师道为首的诗歌流派取名为“江西诗派”，并尊黄庭坚为师派之祖，下列陈师道等二十五人。方回因为诗派成员多数学习杜甫，就把杜甫称为江西诗派之祖，而把黄庭坚、陈师道、陈与义三人称为诗派之“宗”，提出了江西诗派的“一祖三宗”之说。江西诗派的创作主张及特色是:重视句法、喜用拗句; 用典以故为新、变俗为雅; 风格生新瘦硬. 但兼有浏亮芊绵。江西诗派自身的演变同时也代表着北宋诗风向南宋诗风的转变。江西诗派是宋诗发展过程中的重要环节。

5． 神与物游

【答案】神与物游是指精神与外物相接触，不是仅仅眼睛看到，口鼻尝到、嗅到，而是要深

入物的肌理，用极自由的、无坚不摧的精神去接触外物，探求到隐藏在外表之下的真理。神与物游出自刘勰《文心雕龙·神思》篇，主要内容是描述作家创作过程中艺术构思这个过程。这里的“物”是指存在于想象之中的事物的表象，而非外境之实物。“神与物游”就是作家的思维超越时空界限，将古今虚实的事物惊醒艺术构思的形象表达。

6． 放郑声

【答案】放郑声是指丢弃郑声。郑声原指春秋战国时郑国的音乐。因与孔子等提倡的雅乐不同，故受儒家排斥。此后，凡与雅乐相背的音乐，甚至一般的民间音乐，均为崇“雅”黜“俗”者斥为“郑声”。《论语·卫灵公》:“放郑声，远佞人。郑声淫，佞人殆。”

7． 建安七子

【答案】建安七子是汉末建安时期作家孔融、陈琳、王粲、徐干、阮璃、应玚、刘桢七人的合称。七子之中除孔融外，均依附曹氏政治集团，都是邺下文人集团中的杰出人物。建安七子的得名源于曹丕《典论·论文》，“七子”以写五言诗为主。五言诗是直到东汉后期才兴盛起来的新诗体，而“七子”的优秀五言之作，写得情采飞扬，变化多致，使五言诗在艺术上更臻于精美。它们在五言诗发展史上做出了重要贡献。其中以王粲的成就最高，被刘勰誉为“七子之冠冕”，他的代表作有《登楼赋》。

8． 审美意象

【答案】审美意象是中国古代美学范畴中的一个理论观点。文艺创作过程中意象又称为“审美意象”，是想象力对实际生活所提供的经验材料进行加工生发，而在作者头脑中形成的形象显现。刘勰在《文心雕龙》中首次将其用于艺术创造，指出“独照之匠，窥意象而运斤”，说明构思时须将外物形象与意趣、情感融合起来，以形成审美意象。把审美意象可以分为两种，即寓言式意象和符号式意象。寓言式意象是指通过一则故事阐释一种哲学或观念，而这正是这则故事的主旨。符号式意象是指不具有情节性的整体意象和单个意象。

9． 因文生事

【答案】因文生事是金圣叹小说评点的理论术语。他在《读第五才子书法》中说“:因文生事……只是顺着笔性去，削高补低都由我。”即在小说的创作中，并不需要依循实录史实的原则，而只需要按照文学成规与审美规律的要求，对素材进行艺术加工处理，其增删补减完全可以由作者依据自己主观审美感受和读者的审美需要来决定。金圣叹的“因文生事”说，确立了小说叙事的审美特质。尤其是他把“生事”提到小说创作的原则的高度，这对于作家在创作中自觉地冲破传统的习见，大胆虚构，充分发挥其艺术审美功能，打出了理论旗帜。

10．诗缘情而绮靡

【答案】诗缘情而绮靡是魏晋文论家陆机在《文赋》中提出的一个十分重要的美学观点。陆机把当时最重要的文体——诗歌的审美特征概括为“诗缘情而绮靡”。“诗缘情”就是说诗歌是因

情而发的，是为了抒发作者的感情的，这比先秦和汉代的“情志”说前进了一步，更加强调了情的成分。陆机讲“诗缘情”而不讲“言志”，实际上起到了使诗歌的抒情不受“止乎礼义”束缚的巨大作用。

二、简答题

11．修辞立其诚。

【答案】（1）“修辞立其诚”的出处及含义

出自《易传》。“修辞”，即立言，指撰文著书等立言行为。《易传》认为言辞是人们内心活动、品德性格的体现。“诚”要求著书者做到真实无妄、不欺骗，还可引申为规律、真理等。“修辞立其诚”对于撰文著书者来说既是一个基本要求，又是一个很高标准。

（2）“修辞立其诚”的内涵及后世学者对它的理解

①“修辞立其诚”的内涵

“修辞立其诚”首先要求作者在撰文著书时要有诚心，说心里话、真心话，心里怎样想就怎样写，落在纸上的文字一定是自己心里的真实想法，不能作伪说假话、写谎言。其次，它还有更深一层的含义，就是要求撰文著书时求真理、立真理。这涉及对“诚”的理解。

②后世学者对它的理解

《中庸》中说:“诚者，天之道也; 诚之者，人之道也。”这里作为“天之道”的“诚”，在朱熹看来是“天道之本然也”，也可以说是客观存在的规律和法则。从这个意义上说，“修辞立其诚”要求作者在撰文著书时不仅要说心里话、真心话，而且还要保证至少是争取让自己说的心里话、真心话有真知灼见。

12．如何理解明清曲学家所说的“本色”?

【答案】“本色”即原色，是指事物的本来面目。刘勰在《文心雕龙·通变》将本色引进文学批评领域。宋人将本色用于评论诗词，如陈师道《后山诗话》:“退之为文为诗，子瞻以诗为词，如教坊雷大使之舞，虽极天下之工，要非本色。”宋末张炎把本色作为论词的术语使用。元人论曲，并没有使用本色一词。曲学理论研究到明代开始进入鼎盛。

明清曲学家所说的“本色”，应从以下两个方面加以理解:

（1）“本色”说的提出背景

明代的“本色”说是因反对明中叶“以时文为商曲”的形式主义不良倾向而提出的。古代曲论家们笔下的本色，其具体含义并不相等，主要有四个方面:

①戏曲语言方面。曲作质朴自然，通俗明朗，不用华丽辞藻，受众易于接受。其指称具体对象，兼指曲词和宾白。此词论以徐复柞和王骥德为代表。

②曲作风格方面。曲作风格简淡、蕴藉，刚健豪宕; 曲词清丽流畅，不落窠臼。此词论以何良俊为代表。

③依腔守律方面。曲作在韵律方面要合度依腔，严守音律。主此说的曲论家们主要有徐复祚等人。