当前位置：问答库＞考研试题

一、名词解释

1． 华彦钧

【答案】华彦钧是民间音乐家，小名阿炳。自幼从父学习音乐，其音乐才华和技艺早在18岁时就己被当地道教音乐界所公认。35岁时双目失明，以沿街卖唱和演奏各种乐器为生。流传于世的作品有二胡曲《二泉映月》、《听松》、《寒春风曲》，琵琶曲《大浪淘沙》、《昭君出塞》、《龙船》等。他创作和演奏的作品深刻地表达了对现实生活的感受。

2． 贺绿汀

【答案】贺绿汀是当代著名作曲家、音乐教育家。1927年创作的《暴动歌》是我国最早创作的工农群众歌曲。1934年以《牧童短笛》一曲获得了齐尔品“征求中国风味的钢琴曲”比赛的头奖，开中国风格钢琴曲之先河。他共创作了3部大合唱，24首合唱曲，近百首歌曲，6首钢琴曲，6首管弦乐曲，10多部电影音乐，出版有《贺绿汀音乐论文选集》。抗日战争爆发后，创作的《游击队歌》、《嘉陵江上》等抗日题材歌曲广为流传。

3． 吕骥

【答案】吕骥是著名的作曲家、理论家、音乐活动家。1932年正式加入左翼文艺组织，开展抗日救亡歌咏活动。抗战爆发后赴延安，任职于鲁迅艺术学院。建国后任职于中央音乐学院。吕骥创作有歌曲多首，如《新编“九一八”小调》、《中华民族不会亡》、《保卫马德里》、《抗日军政大学校歌》、《祖国颂》等，发表音乐论文多篇，如《论国防音乐》、《新音乐的展望》、《中国民间音乐研究提纲》等，并对整理研究我国民族民间音乐遗产作了许多有益的工作。

4． 萧友梅的《问》

【答案】《问》是一首艺术歌曲。易韦斋词，萧友梅曲，作于1922年，初刊于歌曲集《今乐初集》。全曲结构严谨、情绪深沉，歌词偏于古雅，音乐借鉴德国古典歌曲的艺术表现手法，表现出作者在祖国外受帝国列强凌辱、内有军阀混战的现实下，忧虑和不满的情感。

5． 牧童短笛

【答案】《牧童短笛》是贺绿汀的一首钢琴曲，开创了中国风格钢琴曲的先河，是近代中国钢琴音乐最杰出的作品之一。乐曲采用了变化再现的只段体结构，首尾两段以优美质朴的民歌式主题旋律，通过复调手法，营造了中国式的田园诗情与意境。中段采用主调织体，活泼欢快的情绪与前后两段抒情主题形成对比。该曲虽采用传统的民族调式，但在复调、和声手法的民族化上具有创新意义，并在1934年齐尔品“征求有中国风味的钢琴曲”比赛中获得头奖。

6． 大同乐会

【答案】由郑勤文发起的，成立于1920年，宗旨为“本会专门研究中西音乐、筹备演作大同音乐，促进世界文化运动”。培养了许多民乐人才，该会还从事我国古代雅乐器的仿制，进行演奏和民乐合奏的试验，如提出了拥有吹拉弹击等乐器组成的新型民乐队的编制外设想，改编了《春江花月夜》、《将军令》《妆台秋思》等民乐合奏曲。并对部分民族乐器进行了改革试验。

二、简答题

7． 简述在中国近代音乐发展史中学堂乐歌的重大发展意义。

【答案】（1）学堂乐歌是欧洲音乐文化大规模传入中国的开端，也是中国新民族主义文化在音乐领域的萌芽。

（2）学堂乐歌为中国“新音乐”的诞生和发展开启了源头。

（3）为后来我国的军歌，工农革命歌曲和群众歌曲体裁的发展开了先河。

（4）为欧洲音乐文化的知识和技能在中国的广泛传播奠定了基础。

（5）为我国培养了第一批现代意义上的音乐家。

（6）学堂乐歌蕴含着崇高爱国精神和热切要求社会改革愿望的思想内容，以及有意识引进的、来自西方的音乐形式。

（7）学堂乐歌歌词的新思想决定了它在艺术形式上采取引进西方的新路子，这推动了它的迅速发展，并产生了巨大的社会影响，备受当时广大群众尤其是青年的欢迎，获得了历史的承认。

8． 简要介绍黎锦晖。

【答案】黎锦晖，1922年创办儿童文化周刊《小朋友》并担任主编，创办“明月音乐会”和专门培养歌舞人才的“中华歌舞团”。黎锦晖创办了明月音乐会。并结合儿童生活，针对儿童的心理特点，创作了二十四首儿童歌舞表演曲，十一部儿童歌舞剧麻雀与小孩小小画家，这些作品潜移默化地对儿童起了启蒙教育的作用，他的儿童歌舞表演曲可怜的秋香《老虎叫门》受到广大少年儿童的喜爱影响了之后的几十年。是中国现代歌剧的最早尝试者。他也是中国流行音乐的鼻祖，代表作有《毛毛雨》《桃花江》。

9． 简述新秧歌运动在我国现代音乐史上的重大意义。

【答案】（1）它是边区“文艺整风”运动和毛主席《在延安文艺座谈会上的讲话》的精神得到具体贯彻的产物，它为当时边区的文艺工作者如何与群众结合、如何更好地以文艺为武器来为当时的斗争服务，提供了具体的途径，积累了正确的经验。

（2）它为利用原来民间旧艺术的形式创作新的民族艺术形式，并为后来新歌剧创作的成熟发展找到了一个真正坚实的基础。

（3）训练了一支新的文艺队伍，对其他各种文艺形式体裁的民族化发展也产生了深远的影响。

10．简述陈田鹤的音乐创作。

【答案】他的创作受老师黄自影响明显，代表作有《春归何处》《枫桥夜泊》《江城子》《山中》等。他的音乐优美情深、笔法简练，和声处理独到，钢琴织体灵活、富于个性，是黄自这方面的最好继承人。另外，他也比较重视儿童歌曲创作，代表作有《植树节》《蚂蚁》《米色白》《采莲谣》等。

11．简述聂耳作品的历史意义。

【答案】聂耳的救亡歌曲在中国三十年代的抗日救亡时期占有突出的地位。他的《毕业歌》（1934年）、《义勇军进行曲》（1935年）等，是这一时期最具代表性的作品。这些歌曲，生动地表现了中国人民保卫民族和为祖国而战斗的精神，极大地鼓舞了各阶层群众的抗敌意志。聂耳在音乐创作中，既吸取了外国音乐的因素，又充分运用中国民间劳动歌曲、山歌小调等形式、结构。他既向已有的音乐文化学习，又直接向生活汲取。如到码头、工厂观察了解群众的生活，亲身体验他们沉重的生活节奏，倾听他们痛苦的呻吟、愤怒的呐喊和不平的申诉。因此，他的歌曲不仅有鲜明的时代特征，也富于大众的情调，被人民群众所理解和接受，受到了广大人民群众的欢迎。聂耳的群众歌曲，大多采用左翼文化工作者充满激情和战斗号召的革命诗篇作歌词。他成功地创造了一种适于这种新诗的歌曲形式。其主要特征有四个方面。

（1）非方整性的曲体结构。这种结构，以短小的动机或乐句作为基础加以发展，整首歌曲音乐的各部分呈不对等状态，从而使音乐富于动力性和节奏感。

（2）丰富、多变的句式。聂耳群众歌曲的乐句长短不定，不拘一格。因此有着多种多样的发展变化。

（3）突出地使用短句，使音乐具有短促有力的质地，造成急促的气势，富于青春活力和战斗精神。

（4）巧用休止。在他的群众歌曲中不仅常用前后半拍的短暂休止，而且在旋律进行中常有意外的中顿。这对音乐的强劲气质和紧迫感的创造，有很好的效果。这一切都较好地与其所选的歌词相配合、相发挥，真切地表现了抗日战争时期呼唤、呐喊、冲锋、拼搏的时代气质。

聂耳的群众歌曲除了抗日救亡的内容之外，还有一些是描写国内外反动势力压迫下的工农大众、尤其是工人群众的苦难生活和他们的思想感情的。如《大路歌》（1934年）、《开路先锋》（1934年）、《码头工人》（1934年）等都是有广泛影响的作品。它们不仅生动地反映了工人阶级的苦难，表现了他们的愤恨和反抗，同时，这此作品也充满了力量、信心、毅力和乐观的气质。从而聂耳就在中国音乐史上第一个准确而又深刻地表现了觉悟的、斗争着的近代中国工人阶级的形象。聂耳的群众歌曲不仅有着广泛的社会影响、巨大的社会现实斗争的意义，也对中国歌曲艺术发展有着重要的历史贡献。尤其是在歌曲创作方法、艺术形式的创造，对新时代的反映、群众歌曲体裁的发展等方面，都有许多独到的创造。如《码头工人》采取两个基本曲调分别予以发展变化:一个基本保持原曲调音乐形态，另一个有较多展开与变化; 两个曲调及其变化展开体作交织性连接处理，这是聂耳在群众歌曲中对较复杂的音乐结构的一种独特的创造。此外，为了增强歌曲的艺术感染力而在其中加入短暂、有力的说白，为了处理好歌词中连续出现的短词句而连续配之以多个