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一、名词解释

1． 查尔斯·詹克斯

【答案】后现代主义设计理论的权威之一。建筑理论是“双重译码”与“骡子风格”。最先提出和阐释了后现代建筑的概念，并且将其扩展到整个艺术界，影响深远，为后现代艺术开辟了新的空间。还定位了晚期现代主义和新现代主义这两个概念，使之成为公认的衡量后现代建筑之外的主流建筑现象的主要概念。代表著作有1977年出版的《后现代主义建筑语言》，被称为是向“后现代主义建筑”的宣战书。答罗伯特·斯坦恩:后现代主义理论的奠基人罗伯特·斯坦恩，在其著作《现代古典主义》一书中对后现代主义设计进行了分类:

（1）冷嘲热讽的古典主义:采用大量古典的、历史的建筑符号、装饰细节来达到丰富的效果。

（2）潜伏的占典主义:一半现代主义，一半传统风格。

（3）原教旨古典主义:采用古典的城市布局中心与古典的比例来达到线与传统的和谐。

（4）规范的古典主义（复古主义）:采用完整的复古方式。

（5）现代传统主义:更加讲究细节的装饰效果，因而设计内容更加丰富、奢华、艳俗。

2． 洛可可式风格

【答案】洛可可式风格特指盛行于18世纪法国路易十五代的一种艺术风格，主要体现在室内装饰和家具设计领域。其基本特征是具有纤细、轻巧的始女体态的造型，华丽和繁琐的装饰，在构图上有意强调不对称。装饰题材有自然主义的倾向，线脚多用金色。从发展根源上说，洛可可式是巴洛克式风格的延续，同时也是中国清式设计风格严重侵染的结果，所以在法国，洛可可又称为中国装饰。

3． 孟菲斯亚

【答案】1981年索扎斯组织成立的设计集团。反对任何限制设计思维的固有观念。特征是具有开放式的设计思想，对功能进行新解释，树立产品语义的新内涵，赋予材料以人文涵义，认为装饰不是罪。以高度娱乐的手法，艳俗的色彩，俗气的资料，达到与正统设计完全不同的效果，表现丰裕时代的艳俗和平庸，具有明显的波普风格和玩世不恭的气息。生产批量一般不大，价格昂贵，没有市场效应。在20世纪80年代一直成为西方设计的重要力量，是国际公认的后现代主义的重要领头羊。

4． 弗兰克·赖特

【答案】20世纪美国最重要的建筑师之一。主张草原式风格和有机建筑的观点，信仰真、纯、诚、朴、的设计艺术理念，认为“土生土长是所有真正艺术和文化必要的领域”。打破了把建筑单纯封闭为六面体的传统观念，主张空间可以内外贯穿，自由划分。为以后的设计家们提供了一个探索的、非学院派和非传统的典范，他的设计方法也成为口后新探索的重要借鉴。代表著作有《有机建筑》、《消逝的城市》等。代表作品有流水别墅、古根海姆美术馆、东京帝国饭店。

5． 巴洛克风格

【答案】巴洛克式风格在16-17世纪交替时期的意大利开始流行。巴洛克原意是指畸形黯珍珠，专指珠宝表面的不平衡感。后来被人们作为一种设计风格的代名词。其特点是气势磅礴、色彩富丽、对比强烈、运动感强，注重光的效果，追求时间和空间的无限，力图融建筑、雕塑、绘画于一体。这种设计风格集中体现了天主教的教堂上，并影响了家具和室内设计。

6． 马里奥·贝里尼

【答案】意大利第二代设计师的杰出代表。不仅致力于日常生活用品的设计，还参与了很多大型城市项目，显示出其创作的多面性和多产性。代表作有为该公司设计的漂列打字机和计算机。为日本“山叶”公司设计的台式录音机，成为现代主义产品设计的新模式。1972年竣计的“拉特拉25型”手提式打字机，彻底改变了原来美国体系打字机圆角的基本模式。采用凡何形切割的方式来塑造主体形态，体积轻薄而具有雕塑美感，成为在国际上畅消至今的优秀产品。

7． 德国工业同盟

【答案】1907年由赫尔曼·穆特休斯在德国倡议成立，是旨在促进设计的半官司方机构，全称“德意志工业同盟”，简称"DWB" 。同盟成员包括了制造商、建筑家和工艺家。为提高工业产品的质量，同盟公开追求商业目的，奠定了德国产品重质量的传统，标志着德国现代主义运动的发韧。此外，同盟还影响和培养了一代新人，使工业设计在欧洲各地开展起来，对欧洲设计的发展起到了举足轻重的作用。同盟的中心人物和实践者是彼得·贝伦斯，他被人为是工业设计史上第一个工业设计师，代表作有芬兰萨纳萨诺市政厅、伊马特拉教堂等。

8． 微电子风格

【答案】电子时代的新设计潮流。大量采用新一代人规模集成电路晶片的电子产品涌现而产生。重点在于把设计功能、人体工程学、材料科学、显示技术和微型化技术统一，在新产品上体现出来，达到良好的功能和形式效果。产品设计通常具有超薄、超小、多功能、便携造型简洁明快的特点。这个设计与数理研究关系密切。德国70-80年代出现了统计派设计理论，其中比较重要的是赫伯特·奥尔，他提出了“设计是是可以计量的”这个理论，从而把设计引入定量分析的范畴。

9． 法国“新艺术”运动

【答案】工艺美术运动在法国的继续深化和发展。法国是新艺术运动的发源地。“新艺术”本是巴黎一家商店的名称，由出版商萨穆尔·宾于1895年12月创立，是在仿效威廉·莫里斯的事务所基础上开设的，取名“新艺术画廊”。有两个中心，一是巴黎，包罗万象，设计领域非常广泛，家具、建筑、平面设计等。二是南锡，要集中在家具设计上一“南锡派”。

10．阿尔瓦·阿图

【答案】20-30年代芬兰最有影响的设计界人物。他在强调功能、民主化的同时，探索更加具有人文色彩、更加重视人的心理需求满足的设计方向。作品具有轻松感、流畅感、剧烈、耐性。最大贡献在于对包豪斯、国际主义风格的人情化改良和人文主义原则，他强调建筑应该具有真正的人情味。代表作有1931年设计的扶手椅，1936年设计的木茶几，I937年设计的玻璃花瓶等。是现代主义设计的重要奠基人，还是新建筑运动的大师级人物，其建筑设计在国际建筑史上别具一格，具有极高的艺术水平。他的设计对英、美等国产生了较大影响。

二、简答题

11．简述日木现代设计的发展阶段。

【答案】日本自1868年明治维新以后，才逐渐走向工业化，开始了自己的现代化运动。日本工业设计最早可以追溯到大正时期，但走在世界前列却是20世纪70年代之后。

（1）明治维新~1945年，这一阶段是日本工业化与西方设计艺术思潮在日本初步传播的时期。战前40年日本的设计艺术处于传统和现代的矛盾之中，在追随西方现代设计艺术和日本传统工艺现代化二者之间徘徊，主体处于传统手工业上，对现代设计处于模仿阶段。

（2）1945年~1952年，现代设计意识在日本确立，现代设计艺术教育体系也初步建立。 1945~1952年，日本经济逐渐从战争的废墟中恢复过来。政府、产业界、设计师纷纷携手展开一场全方位的现代工业设计运动，主要表现在:设计杂志大量出现，设计组织建立和西方设计家大量到日本进行设计活动，派大量人员到美国进行工业设计考察，邀请著名设计师到日本讲学，如弗兰克·赖特、雷蒙·罗维等。

（3）1952年~1960年，是日本的工业设计成长时期。20世纪50年代，借助美国强有力的支援，日本经济迅速发展，一些工业产品已经跃居世界前列。此时，日本的设计力图摆脱模仿美国和德国的状态，建立自己的设计文化。首先强化设计教育，完善和建立自己设计艺术教育体系; 同时，通过人员交流和举办展览，来促进日本与西方的设计艺术交流。

（4）20世纪60年代以后，日本工业设计走向世界。20世纪60年代后，日本的电子工业、造成工业、汽车工业、机器制造业等迅速发展，并在世界市场迅速站稳脚跟。一个非常重要的特点是它的传统与现代双轨并行体制。从传统的日本设计来看，它吸取了中国和韩国等东方国家的文化内涵，而从现代和前卫方面来看，则更多是追随和模仿美国、德国、意大利的设计，所有这些加上日本民族独有的传统文化特征，形成了它与众不同的设计风格—日本风格。