2017年山西大学音乐学院831艺术概论之美学原理考研冲刺密押题
● 摘要
一、简答题
1． 先锋艺术的美学意义?
【答案】先锋艺术是现代艺术流派之一。广义的泛指最新的，具有反叛性的文学艺术现象; 狭义的特指第一次世界大战前后在欧洲出现的，反对艺术体制和艺术自律的一些艺术流派。先锋艺术出现在西方的现代主义之中，是西方现代主义提出的一个概念。先锋艺术的美学意义表现为:
（1）解构的姿势
先锋艺术具有强烈的反抗性，它有对固有文化结构和传统的巨大破坏力。先锋艺术视一切即成的艺术模式为天敌，它在传统的对立面寻找自身的价值，并永远以一种解构的姿态出现。
（2）美学极端主义
先锋艺术具有创新性，当“先锋”一词进入艺术时，其特有的内涵决定了先锋艺术在艺术领域的绝对前卫特征。对先锋艺术家来讲，重复是巨大的硬伤，他们把自己人生的独到见解通过先锋艺术这种形式表达出来，以此引发一种精神冲击和震荡。因此，他们往往借助艺术形式上的新奇夸张表达其思想内涵上的深刻性。这样狂热的实验性导致其把实验这种手段提升到同独创一样的位置，并将其视为自己的一种那美学思想，卡琳内斯库就将其归纳为“美学极端主义”，进而认为“对过去的拒斥和对新生物的崇拜”是其美学纲领。
（3）新奇惊异的美感
先锋艺术具有前瞻性，先锋艺术家往往通过夸张变形的手法来实现新奇的艺术表达形式，在此种类型的表达的过程中，其直接的效果是作用于人类灵魂的深处，让人在精神层面上产生强烈的震惊，进而实现直视自身的可育旨。
2． 简述罗丹的雕塑“欧米哀尔”“丑得如此精美”的原因。
【答案】（1）艺术作品美不美不在于所表现的生活是丑还是美，生活中的美、丑，均可成为美的艺术品的表现内容，艺术的创造性是最美的。
（2）生活中的丑创造成艺术的美，不是把丑变成了美，而是把丑变得更典型了。
（3）艺术能将生活真实地表现出来，可以使欣赏者明辨美丑，本身就有着巨大的艺术感染力，这种感染力就是美。
3． 如何看待艺术创作中情感与理智之间的关系?
【答案】艺术创作中情感与理智之间的关系:
（1）艺术创作中情感与理智是相互影响的关系
理智是指艺术创作中有意识的理性认识和思维; 情感分为情绪和感情。前者是有机体生物的需要是否得到满足而产生的生理和心理的反应，后者是主体对外在事物或现象的态度评价及体验。
理智与情感在文学创造中缺一不可的，它们相互促进，共同活跃在艺术创作创造活动中，对同一创作过程起作用。
（2）艺术创作中情感与理智是相互制约的关系
过度理智遏制了情感的表达; 过多的情感抒发又显得不够理智。情感可以用语言直接表达，而理智隐含在通篇的措辞中。理智让艺术作品有内涵，也使文章无新意。情感使文章有生命，也使文章落入俗套。偏向情感则像发牢骚，偏向理智则不切实际无个性。既是创作就不必反复强调前人总结过的，既是艺术作品就不可如写评论，将强烈的情感用委婉的表达，是考验对艺术手法的融会贯通，如适当的讽刺既不失情感，也不失理智。理智是条件，情感是血肉，虽遏制却要做到相辅相成。
因此，艺术创作中要做到合情合理，才会情理交融，从而创作出最完美的艺术境界。
（3）情感与理智关系在艺术创作中的实际应用
以中国传统绘画与西方传统绘画的异同为例，其艺术创作中的情感与理智也表现出相互影响与制约的关系，这主要表现在:
①中西绘画的审美特征区别是十分明显的，中国传统绘画重言志抒情，西方传统绘画则重模仿自然; 中国绘画讲究意境美，西方传统绘画则重视人体美; 中国传统绘画呈现出哲学化的审美倾向，西方传统绘画呈现出科学化的审美倾向。
②中国绘画的审美基点在于“意味”，西方绘画的基点从属于“再现”，中国绘画追求形象之外的意，线条与超然的色彩更能充分表达主观情感，成为东方美术造型的主要手法。
③中国绘画的审美本质在于尚意、领悟，对真实的理解是物体对应人情思后“升华了的真实”，西方的审美本质是尚实的，他们认为造型艺术的认识必须是由感性到理性的认识，而理性认识必须有明确的定义，审美必须有客观依据，有准确的概念，推斥了东方的“领悟性”，重视自然的人的美感及生活体验的功用。
总之，艺术创作需要一定的情感投射，但是过分地注重情感投射而孤立理智的参与，艺术创作都是残缺的、不完满的。
4． 中国美学中的心与物的感应说。
【答案】心与物的感应说最早起源于《乐记》，刘姗在《文心雕龙》中《物色》篇中正式提出，钟嵘在此基础上进一步发展的美学观点。
（1）《乐记》里的心与物的感应说
《乐记》的美学思想和文学思想是完全相通的，而且直接对文学理论批评产生了影响。音乐的本源在于人心感物。其中说到:“凡音之起，由人心生也。人心之动，物使之然也。感于物而动，
故形于声。声相应，故生变，变成方，谓之音。比音而乐之，及干戚羽旎，谓之乐”。这里提出了“物心声音乐”的音乐本源论，它比较注重外界事物对心感发。但是在人性论上则认为七情乃是人心所固有的。
（2）刘勰的心与物的感应说
刘勰说:“物色之动，心也摇焉”。由于人心对外物的感应，才产生艺术的灵感和创作（抒情）的冲动。这种人心对十外物的感应的实质，是“气”的感应，是自然界的“气”和人体内的“气”的感应。刘勰从人心对外物的感应，谈到艺术想象活动的两个特点。一个特点是“思理为妙，神与物游”。即艺术构思的妙处在于作家的想象活动是和事物的形象紧密结合在一起的; 再一个特点是“神用象通，情变所孕”。即作家的想象活动和事物的形象贯通在一起，从而引起了情感的变化。艺术想象活动是一种饱含情感的心理活动。
（3）钟嵘的心与物的感应说
钟嵘在《诗品序》中说:“气之动物，物之感人，故摇荡性情，形诸舞咏。”钟嵘指出造成诗人性情摇荡的原因是，外界事物对是人的感发触动，即“物之感人”。钟嵘对“物”的理解是比较宽的，不仅指自然事物，也包含了社会生活内容。钟嵘从分析中国古代诗歌（《楚辞》、《汉乐府》、《古诗十九首》、建安文学）的具体内容中，阐明了诗歌的产生根源是在于外界事物（包括自然事物和社会事物）对人的感情所起的作用和影响，对文艺和现实的关系作了正确的解释。
5． 简述艺术教育与美育的关系及其主要任务。
【答案】（1）艺术教育与美育的关系
艺术教育与美育是教育过程的两个重要方面，二者既联系又存在区别。
①艺术教育与美育的联系
美育与艺术教育有着最密切的联系，艺术教育是美育的主要内容和方式。在历史上，最初的审美教育就是艺术教育，而且至今艺术教育还是美育的核心和实施美育的主要途径。由于艺术具有审美娱乐、审美认识、审美教育等独特的功能，具有以情感人、潜移默化、寓教于乐等特点，使得艺术成为审美教育的主要内容和方式。艺术中的美作为美的集中表现形态，对提高创造美、欣赏美的能力，培养人的审美理想，促进人的全面发展等方面，有着极其重要的意义。
②艺术教育与美育的区别
a. 二者内涵不同
美育即审美教育，是指运用审美的方式实施教育，旨在提高人们的审美感受力、审美创造力及审美情趣，以促进其人格的完善以及全民族整体素质的提升。审美教育不一定涉及艺术技巧的培养，即便涉及对艺术感受力的培养，其目的也是为了形成、完善审美主体的审美心理结构和健康的人格。
艺术教育主要是通过指导人们进行艺术创作、艺术鉴赏活动实现美育的最终目标。艺术教育中有很大一部分是艺术技巧的教育，并以培养人的艺术感受力与创造力为主。
b. 二者所拥有的教育手段不同
艺术教育主要以艺术作品为教育手段，而审美教育除了艺术作品之外，还要以广泛的审美活